19 séries d'anime incontournables avec des robots géants

19 séries d'anime incontournables avec des robots géants

Quand on pense à l'animation japonaise, les chances sont l'une des premières choses qui me viennent à l'esprit sont des images de robots géants détruisant les villes et se battant mutuellement.

Bien que ce ne soit guère le résumé de l'ensemble du genre d'anime, il existe certainement une variété de séries animées et de films qui contiennent. Voici nos 19 meilleures séries animées et films qui contiennent des robots faisant ce que nous aimons le plus.

Édité par Brad Stephenson

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Le Big O

Le grand o anime. Lever du soleil

Avant que Keiichi Sato et Kazuyoshi Katayama se soient associés pour créer Tiger et Bunny, ils ont créé une autre série qui a montré leur amour de la bande dessinée de super-héros de type Marvel / DC, The Big 0.

Le Big O présente un protagoniste semblable à Bruce Wayne (complet avec Stoic Butler), qui utilise un robot géant pour maintenir la paix dans la ville de paradigme et pour essayer également de résoudre le mystère de la raison pour laquelle tout le monde dans la ville a perdu ses souvenirs il y a des décennies. Le spectacle à l'origine, et inexplicablement, a mal fait au Japon, mais a gagné un fan assez fort après à l'étranger pour permettre une deuxième saison à commander. L'écrivain en chef Chiaki J. Konaka a également travaillé sur les expériences en série Moody et Cyberpunkish Lain, Armitage III, Texhnolyze et Giant Robo.

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Lame cassée

Série d'anime à lame cassée. Production I.G / xebec

Une série Mecha avec un concept brillant, Broken Blade se déroule dans un monde semblable à un cadre fantastique d'épée et de sorcery, où le mecha en question est alimenté par l'équivalent local de la magie.

Quelqu'un déniche un vrai mecha d'une époque précédente (c'est-à-dire la nôtre), et tout l'enfer se déchaîne. La série ne se repose pas seulement sur ses lauriers conceptuels - il est également alimenté par une écriture solide et un scénario en mouvement rapide.

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Eureka sept

Série anime Eureka Seven. Os

Le premier écrasement d'écoliers de Renton n'est pas la fille sur le siège à côté de lui en classe, c'est la fille qui écrase un robot géant à travers le plafond de sa maison!

Elle fait partie d'une équipe de pilotes renégates qu'il idolasse pendant des années, mais qui les rejoint, et pilotant le robot géant de la surf.

La série Eureka Seven Anime propose des conceptions Mecha par nul autre que le concepteur de personnages Macross Shoji Kawamori et fonctionne comme un rappel que même un spectacle Mecha n'est aussi bon que ses personnages.

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Robo géant

Série d'anime robo géante. Animation mu

Ce projet d'OVA spectaculaire des années 1990, Giant Robo, commence comme un affrontement à la calibre large entre les forces du bien et du mal à travers le monde, puis mute en quelque chose encore plus profond et meilleur: une épopée d'action avec un cœur et une âme.

La série d'anime a été adaptée du manga de Mitsuteru Yokoyama (Tetsujin 28, Sally the Witch) par G Gundam Creator, Yasuhiro Imagawa. Il est rempli de références de toute la carrière de Yokoyama, y ​​compris des personnages de ses adaptations de la romance chinoise des classiques des trois royaumes et de la marge de l'eau. Il a également plus de quelques hochements de tête à une autre série japonaise en direct, Johnny Sokko, et son robot volant.

Malheureusement, le robo géant reste inachevé.

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Voltron: défenseur de l'univers

Voltron: Defender of the Universe Comic Book Cover. Divertissement de dynamite

Chaque enfant des années 1980 se souvient de Voltron, la série d'anime environ cinq robots en forme de lion qui se sont combinés en un seul robot géant pour combattre le mal.

À l'origine appelée, Golion, au Japon, cette série d'anime a en fait plus réussi dans son incarnation en anglais que dans sa version japonaise originale. À tel point que des épisodes supplémentaires ont été commandés pour les marchés anglophones même après l'annulation de l'anime Voltron au Japon.

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Gunbuster / Diebuster

Gunbuster vs Diebuster Anime Series. Gainax

Le Gunbuster d'origine (A / K / A Gunbuster: Visez le haut!) était un morceau de choix de l'aventure géante-robot des années 1980 gracieuseté de Gainax, qui une décennie plus tard créerait l'autre morceau principal d'aventure géante-robot, Neon Genesis Evangelion.

Gunbuster commence sur une note assez maladroite, une fille aux ambitions de devenir un pilote spatial comme son père finit par être à la hauteur de ses rêves mais évolue au fil du temps en quelque chose de beaucoup plus ambitieux et sérieux.

Diebuster, la suite spirituelle libérée deux décennies plus tard, n'a que l'association la plus lâche avec l'original, mais encore plus l'esprit bouclé et l'émerveillement aux yeux écarquillés de son prédécesseur. Notez que Diebuster a été émis à la fois dans un format de film de fonctionnalité coupé et une version OVA plus longue; Obtenez cette dernière version chaque fois que possible.

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Gurren lagann

Série anime Gurren Lagann. Gainax

Sur le dessus. Ce sont les seuls mots qui rendent justice à Gurren Lagann qui commence par un enfant découvrant une partie d'un robot géant et se termine, plus ou moins, avec des robots géants jetant des galaxies comme des couteaux jetant des couteaux. Il y a beaucoup dans les deux, le même mélange de ridicule et de sublime que l'on associe aux œuvres de Gainax.

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Super dimension Fortress Macross

La populaire série d'anime Macross.

Si Mobile Suit Gundam était le père de MECHA ANIME et EVANGELION LE Fils, Macross est à tout le moins le Saint-Esprit.

Le premier épisode de la franchise, la forteresse Super Dimension Macross, a été créée en 1982, quelques années après le premier Gundam, et malgré les similitudes superficielles entre les franchises, la guerre géante du robot, les armées dans l'espace, etc., Macross arborait sa propre saveur qui était un toucher plus personnel et émotionnel, plutôt que la politique à grande échelle qui a conduit les spectacles de Gundam.

Macross mérite également de mentionner pour être le matériel source de Robotech, le spectacle en anglais des années 80 qui a introduit un grand nombre de publics à l'anime.

Parmi les meilleurs des suivis de MacRoss figure Macross Plus, un ova avec tous les éléments qui ont rendu Macross grand, un triangle amoureux, un combat aérien et spatial spectaculaire, et quelques spéculations sur la vie à l'avenir, à ébullition complète. Dommage que la plupart du reste de la franchise est piégé dans des litiges sur sa propriété et sa distribution.

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Successeur martien nadesico

Successeur martien nadesico anime. Xebec

Une farce ironique en partie qui a un hommage aimant à MECHA ANIME, et en partie l'envoi de ses excès les plus maladroits, le successeur martien Nadesico présente un jeune cuisinier qui préfère l'esclave sur un gril que le pilote un robot géant est rédigé pour lutter contre une menace extraterre Dans le cadre de l'équipage du Nadesico, sous le commandement du Boubble-tête extérieure mais étonnamment compétent Yurika Misumaru.

Une bonne partie de l'humour vient du héros étant un fan du spectacle avec Gekigangar 3, mais la plupart des rires sont dérivés de la façon dont les éléments standard de l'intrigue mecha-anime sont tenus sur leur tête… ou avaient Leur pantalon s'est arrêté autour de leurs chevilles.

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Mazinger Z

Série Anime Mazinger Z. Animation TOEI

Largement reconnu comme l'une des premières incarnations de Mecha Anime telles que nous le connaissons, Mazinger Z (publié brièvement en anglais sous le nom de "Tranzor Z") est sorti au début des années 1970 et a été dérivé du manga de Go Nagai du même nom.

Un robot à près de l'indestrucabilité, créé à partir de Super-alliage Z, tombe entre les mains du jeune Kouji Kabuto et devient son arme contre le sinistre docteur Hell et son armée de bêtes de robot. (La formule du robot géant vs. Robot Monsters a également été récapitulé à Voltron, parmi de nombreux autres spectacles.)

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Patlabor de police mobile

Police mobile Patlabor Anime. Studio Deen

Dans un Japon presque futur, des robots connus sous le nom de "travaux" sont utilisés pour les travaux de construction et d'autres emplois lourds. Il y a suffisamment de problèmes avec les travaux pour que la police locale ait ses propres flics pour faire face aux crimes liés au travail: le Patlabor.

À l'origine une série de mangas à la fin des années 80, une adaptation d'anime a été apportée aux grands et petits écrans (en tant que film théâtral et OVA, respectivement) de Mamoru Oshii (réalisateur de l'adaptation sur grand écran de Ghost in the Shell) et Fumihiko Takayama. Une continuité de la série télévisée, un ensemble d'événements entièrement distinct, était composé d'une émission de 47 épisodes et d'un ensemble d'OVAS de 16 épisodes de 16 épisodes.

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Costume mobile gundam

Costume mobile gundam.

Où tout a commencé, plus ou moins. Pendant des décennies et des dizaines de spectacles, la franchise Gundam a utilisé son scénario de frères à la guerre future-guerre pour repérer un certain nombre d'histoires d'amour, de loyauté, de devoir et de trahison. La taille de la franchise peut être intimidante pour les nouveaux arrivants, mais si tout le reste échoue, vous pouvez regarder ce que les émissions ont été publiées dans l'ordre chronologique: commencez par le costume mobile original Gundam et progressez.

Les romans originaux de la première émission de la série, écrits par le créateur de la série Yoshiyuki Tomino comme un moyen de restaurer le matériel non autorisé par la censure TV, ont également été publiés en anglais.

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Néon Genesis Evangelion

Néon Genesis Evangelion.

Aimez-le ou détestez-le, il ne fait aucun doute que Neon Genesis Evangelion, à la fois dans son édition originale des années 1990 et la reconstruction la plus récente de l'édition Evangelion, était une entrée aussi majeure dans le genre Mecha que dans l'anime en général.

La liste des influences d'Evangelion pourrait facilement remplir un article entier: les conceptions angulaires et frappantes pour les EVAS; les costumes portés par les pilotes; la dynamique des relations dans la distribution; la liste continue.

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Rahxéphon

Série d'anime Rahxephon. Os

Rahxephon a été initialement licencié par beaucoup comme un clone d'évangélion, en partie justifié, compte tenu du nombre d'émissions qui ont soit imité Evangelion ou l'ont copiée.

Comme pour ce spectacle, Rahxephon implique un jeune homme qui peut contrôler une machine géante dans une guerre contre les envahisseurs extraterrestres implacables, mais c'est là que les similitudes se terminent: une grande partie de l'intrigue implique le pouvoir de la musique pour changer, guérir et détruire, et le La vie de la vie est changée pour les gens coincés à l'intérieur d'un Tokyo capturé étranger où le temps passe à un cinquième au rythme du monde extérieur. C'est rien d'autre ambitieux et montre comment il est possible d'utiliser plusieurs des mêmes vanites de base que Evangelion tout en se déplaçant dans des directions différentes dans différentes directions.

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Recul

Série d'anime de rouage. Maison de fous

Une série Maverick Mecha, originale et distinctive pour être digne de mention ici. Les "Ridebacks" des titres sont un peu comme transformer les motos, et lorsqu'une jeune danseuse de ballet subit une blessure de fin de carrière, elle découvre que ses talents sont d'une immense utilisation pour conduire l'un d'eux.

Doublement, quand elle se retrouve impliquée dans un mouvement révolutionnaire, et doit choisir entre vivre une vie agréable et calme et défendre quelque chose. La portée la plus modeste de ce spectacle, par rapport aux goûts de la galaxie de Gundam ou Macross, ne fonctionne pas contre, si rien, cela le rend d'autant plus accessible et intrigant.

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Guerres de Sakura

Série d'anime Sakura Wars. Maison de fous

Sakura Wars est une franchise qui a commencé à l'origine comme un jeu Sega Saturne de 1996 mais qui s'est depuis ramifié pour englober plusieurs plates-formes et même plusieurs incarnations d'anime.

L'idée de base reste la même, cependant: dans un japon d'univers alternatif au cours des premières années du 20e siècle, une équipe de jeunes femmes ayant divers degrés de capacité psionique se masque en tant que membres d'une troupe de performance de type Takarazuka… c'est-à-dire quand, alors que lorsque Ils ne sont pas adaptés à une armure alimentée par l'esprit et à combattre des monstres extradimensionnels.

L'incarnation de l'anime télévisée de la franchise est probablement la plus satisfaisante et la plus exécutée du groupe, mais les autres (un ovuatique, divers films) valent également la peine d'être consultés comme suivi.

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Super Dimension Century Orguss / Orguss 02

Série d'anime Orguss Super Dimension Century. TMS divertissement

Un autre projet de Big West, la même entreprise qui a créé la série Macross, Orguss implique un pilote mecha jeté dans une autre dimension, où il devient l'idole de certains des habitants… et l'ennemi des autres. Orguss 02, le suivi, implique à peu près la même vanité de l'intrigue que Broken Blade (un mecha "ancien" est déterminé par une civilisation qui ne comprend pas sa signification), mais la déplace en territoire inattendu et tout à fait émotionnel.

Malheureusement, les deux sont difficiles à trouver: la première série n'a jamais été publiée en anglais et la seconde est apparemment épuisée.

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Tigre et lapin

Tigre et lapin. Lever du soleil

Situé dans une future ville où les super-héros se font pour du parrainage d'entreprise, Tiger et Bunny s'occupent d'une vieille main dans ce jeu particulier (et un approche de la fin de sa rentabilité) jumelé avec un nouveau visage nouveau.

Les deux doivent travailler ensemble pour vaincre une menace plus grande que leurs propres egos. Des trucs éclaboussants et élégants, du même Créateur que le Big O, et chargé de clics à la fois à MECHA ANIME et COMIC.

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Yukikaze

Série d'anime Yukikaze. Gonzo

Dérivé d'une série de romans de Chohei Kambayashi (dont deux ont depuis été traduits en anglais gracieuseté de Haikasoru), Yukikaze implique un pilote de chasse et sa machine de guerre, protégeant la Terre d'une nouvelle incursion extraterrestre via une porte dimensionnelle qui mène à une autre planète.

Les séquences de combat aérien dans le spectacle sont époustouflantes et sont parmi les meilleures de tous les anime du genre.