25 Great One a frappé des merveilles et où ils sont maintenant

01 sur 25

Les Penguins - "Earth Angel" - 1955

Les pingouins avec Johnny Otis. Photo de Michael Ochs Archives / Getty Images

Curtis Williams était membre du groupe vocal The Hollywood Flames s'est formé à Watts, Los Angeles en 1949. Cependant, à la fin de 1953, il a décidé de former un nouveau groupe appelé The Penguins. Ils étaient l'un des nombreux groupes de doo-wop nommés d'après les oiseaux. Leur premier single "Hey Senorita", sorti fin 1954, a été retourné par DJS et c'est le "Earth Angel" la face B qui est devenue un succès. Il a dépassé le graphique R&B pendant trois semaines plus tôt en 1955 et a culminé à # 8 sur le graphique pop. Comme cela était courant à l'époque, un groupe vocal blanc que les coupes d'équipage couvraient "Earth Angel", et leur version est allée à # 3 Pop.

Après le succès de "Earth Angel", les Penguins ont approché le promoteur de talent Buck Ram pour devenir leur manager. Il était principalement intéressé à gérer les plateaux qui n'avaient pas encore frappé les graphiques, mais avec les Penguins, il pouvait offrir à Mercury Records un accord 2 pour 1 avec le groupe éprouvé les Penguins. Cependant, les Penguins n'ont jamais répété leur succès sur les graphiques et ont rompu en 1962. Bientôt, l'ancien membre Cleveland Duncan a mis en place un nouveau groupe qu'il a appelé les Penguins et a tourné. Parfois appelé les fabuleux Penguins, le groupe a continué à faire des tournées avec diverses files d'attente jusqu'en 2012, lorsque Cleveland Duncan est décédé à 77 ans.

02 de 25

Julie London - "Cry Me A River" - 1956

Julie London. Photo par GAB Archive / Redferns

Né Gayle Peck en 1926, Julie London a épousé l'acteur Jack Webb de Drague en 1947. Ils ont été attirés les uns avec les autres par un intérêt mutuel pour le jazz. Julie London est apparue dans une gamme de films mineurs en tant qu'actrice. Après le divorce en 1954, elle a poursuivi une carrière d'enregistrement. Son premier album Julie est son nom, sorti en décembre 1955, comprenait le single à succès "Cry Me A River" produit par l'acteur et pianiste de jazz Bobby Troupe. La chanson a culminé à # 9 et s'est vendu un million d'exemplaires tandis que l'album est passé à # 2. Julie London a interprété "Cry Me A River" dans le film de Jayne Mansfield de 1956 La fille ne peut pas l'aider. 

Julie London a continué à enregistrer des albums jusqu'à la fin des années 1960. Cependant, elle n'a plus jamais atteint son succès initial. Elle a épousé Bobby Troup en 1959, et la paire est restée mariée pendant 40 ans jusqu'à son décès en 1999. Julie London est apparue dans un large éventail d'émissions de télévision, notamment dans la série à succès des années 1970 Urgence! avec son mari. Elle est décédée en 2000 à 74 ans.

Regarder la vidéo

03 de 25

Les silhouettes - "Obtenez un emploi" - 1958

Les silhouettes - "Obtenez un emploi". Avec l'aimable autorisation

Le groupe vocal de doo-wop The Silhouettes a été formé à Philadelphie en 1956. Ils ont pris le nom des Thunderbirds au début. Leur single à succès n ° 1 "Get A Job" a fait ses débuts sur les charts pop en janvier 1958. C'est une chanson qui détaille les difficultés des ménages causées par le chômage bien que le son global soit optimiste. 

Les Silhouettes ont tourné à l'échelle nationale avec des actes R&B majeurs tels que Sam Cooke, Jackie Wilson et Clyde McPhatter. Cependant, ils ne sont jamais revenus dans les charts pop nationaux. Les silhouettes ont rompu en 1968. Ils sont ensuite revenus ensemble dans les années 1980 et se sont produits en direct au début des années 1990. John "Bootsie" Wilson, le dernier memer du groupe original survivant, est décédé en 2009.

Regarder la vidéo

04 de 25

Laurie London - "Il a le monde entier entre ses mains" - 1958

Laurie London. Photo de Michael Ochs Archives / Getty Images

La chanteuse anglaise Laurie London est née à Londres en 1944. À 13 ans, il a enregistré une version du spirituel "Il a le monde entier entre ses mains" pour le parlophone du label britannique. Il a été récupéré par Capitol Records aux États-Unis. Il est devenu un pop # 1 aux États-Unis en 1958 et reste la chanson gospel la plus réussie de tous les temps sur les charts pop américains. 

Laurie London n'a plus jamais atteint le succès du graphique majeur et il a pris sa retraite de l'enregistrement à l'âge de 19 ans. Il serait un ancien opérateur hôtelier et possède actuellement un pub opérationnel.

Regarder la vidéo

05 sur 25

The Monotones - "Book of Love" - ​​1958

Les monotones - "Livre de l'amour". Collectable de courtoisie

Groupe vocal The Monotones a été formé en 1955 par des résidents du Baxter Terrace Housing Project à Newark, New Jersey. Ils sont apparus pour la télévision en 1956 à l'heure amateur de Ted Mack. Ils ont remporté le premier prix avec une performance du "Zoom de Cadillacs."À l'automne 1957, ils ont enregistré la chanson" Book of Love "sur le petit label de mascotte. Il a rapidement été autorisé à des échecs la filiale Argo et est devenu un smash pop # 5 en 1958 en vendant plus d'un million d'exemplaires.

Les monotones ont suivi leur succès avec une série de singles de nouveauté, mais aucun d'entre eux n'a renvoyé le groupe dans les charts. Le groupe a rompu en 1962, mais ils se sont de nouveau réunis à plusieurs reprises pour relancer leur tube "Book of Love."

Regarder la vidéo

06 de 25

The Hollywood Argyles - "Alley Oop" - 1960

Les argyles hollywoodiens. Photo par GAB Archive / Redferns

The Hollywood Argyles était une entité d'enregistrement de studio assemblé par l'auteur-compositeur et producteur Kim Fowley avec le musicien et auteur-compositeur Gary S. Paxton. Ils ont enregistré "Alley Oop" avec le célèbre batteur Sandy Nelson. La chanson a été écrite par l'auteur-compositeur country Dallas Frazier en 1957. Il a été inspiré par la bande dessinée syndiquée du même nom. La version Hollywood Argyles de "Alley Oop" a rapidement décollé sur le graphique des singles pop et a grimpé jusqu'au n ° 1. Deux autres versions de la chanson de Dante & the Evergreens et les dyno-sores ont frappé les graphiques à peu près au même moment.

Les Hollywood Argyles ont enregistré plusieurs singles de suivi, mais ils ne sont jamais revenus aux charts. Cependant, Kim Fowley et Gary S. Paxton a eu de longues carrières dans la musique pop. Kim Fowley a travaillé sur des projets musicaux aussi disparates que le tube Top 10 de 1963 "Popsics and Icics" et formant le groupe de filles rock The Runaways dans les années 1970 avec Joan Jett et Lita Ford. Kim Fowley est décédé à l'âge de 75 ans début 2015. 

Gary S. Paxton a produit le Bobby "Boris" Pickett "Pickett a frappé" Monster Mash "ainsi que les tubes" Lens Comes Mary "et" Cherish "par l'association. Il s'est converti au christianisme dans les années 1970 et a remporté un Grammy Award pour la musique inspirante. Gary S. Paxton a été intronisé au Temple de la renommée de l'Évangile du pays en 1999. 

Regarder la vidéo

07 de 25

La religieuse chantante - "Dominique" - 1963

La religieuse chantante. Photo de Keyston / Hulton Archive / Getty Images

Jeanne Deckers, mieux connue sous le nom de religieuse chantante, a acquis une renommée mondiale avec la chanson à succès de 1963 "Dominique."Il est allé jusqu'au n ° 1 sur le tableau des singles pop américains, et la religieuse chantante a fait une apparition sur le Ed Sullivan Show. Elle a écrit et interprété ses propres chansons pour ses collègues religieuses et visiteurs. Ses supérieurs l'ont encouragée à enregistrer les chansons. 

La religieuse de chant n'a pas réussi à retourner au palmarès des singles pop, mais elle a inspiré le film Debbie Reynolds de 1965 The Singing Nun. Après son désaccord avec ses supérieurs d'église, Jeanne Deckers a quitté le couvent en 1966. Elle a emménagé avec Annie Pecher, 22 ans,. Plus d'une décennie plus tard, la paire a développé une relation romantique. La paire s'est tragiquement suicidée en 1985.

08 de 25

The Crazy World of Arthur Brown - "Fire" - 1968

Arthur Brown. Photo de Chris Morphet / Redferns

L'artiste rock anglais Arthur Brown a été chanteur principal pour un certain nombre de groupes avant de rassembler le monde fou d'Arthur Brown en 1967. Il était connu pour une gamme vocale de quatre octaves et des bouffonneries flamboyantes de scène. Il portait un casque flamboyant et un maquillage bizarre tout en se produisant. Le premier album éponyme du groupe a été réalisé par le Who's Pete Townshend. Le single "Fire" est devenu un hit pop mondial atteignant le n ° 2 aux États-Unis. Il est remarquable pour un manque de guitare et de basse dans l'enregistrement favorisant un organe Hammond comme instrument principal.

Le monde fou d'Arthur Brown s'est effondré en 1969 et Arthur Brown n'a plus jamais atteint les charts pop aux États-Unis. Cependant, il a continué en tant qu'artiste et interprète d'enregistrement. Il a joué "Fire" en direct en 1987 dans l'émission télévisée à succès Or massif. Arthur Brown est apparu au Festival britannique de Glastonbury en 2010. 

Regarder la vidéo

09 de 25

Zager et Evans - "En l'an 2525" - 1969

Zager et Evans - "En l'an 2525". Avec l'aimable autorisation RCA

Denny Zager et Rick Evans se sont rencontrés en tant qu'étudiants à l'Université Wesleyan du Nebraska. Ils ont d'abord rejoint le groupe du Nebraska The Eccentrics. En tant que duo, ils ont été soutenus par le bassiste Mark Dalton et le batteur Paul Maher. Rick Evans a écrit la chanson "en l'an 2525" Avertissement des dangers de la technologie à la race humaine. Il a frappé n ° 1 aux États-Unis pendant six semaines à l'été 1969. Le single de suivi "M. Clé en main "n'a pas réussi à atteindre le Billboard Hot 100. 

Rick Evans et Denny Zager ont continué en tant que musiciens. Denny Zager a développé sa propre méthode pour enseigner la guitare dans les années 1970 et est finalement devenu un constructeur de guitare, un travail qui se poursuit aujourd'hui. 

Regarder la vidéo

10 sur 25

Butter chaud - "Popcorn" - 1972

Beurre chaud - "pop-corn". Musicor de courtoisie

"Popcorn" est un enregistrement historique pour ce qui est devenu plus tard connu sous le nom de synthpop. First inclus sur l'album Gershon Kingsley 1969 Musique à moog par, Il a ensuite été couvert par le claviériste Stan dans le cadre de son groupe Hot Butter. Leur libération est devenue un hit pop international culminant au n ° 9 aux États-Unis. "Popcorn" a aidé à jeter les bases du développement de la musique pop disco et électronique.

Hot Butter a sorti deux albums, mais ils n'ont pas réussi à retourner dans le graphique des singles pop. Stan Free a continué en tant que musicien de studio à succès. Il est décédé en 1995 à 73 ans.

Regarder la vidéo

11 sur 25

Clint Holmes - "Playground in My Mind" - 1973

Clint Holmes. Photo de Ray Mickshaw / WireImage

La chanteuse Clint Holmes est née en Angleterre et a grandi dans l'État d'Upper New York. Il a gagné un public dans la région de Washington DC en tant qu'interprète de boîte de nuit avant d'enregistrer "Playground in My Mind" avec le producteur Paul Vance et son jeune fils Philip. Paul Vance avait auparavant co-écrit le hit pop # 1 "Itsy Bitsy Teenie Weenie Yellow Polka Dot Bikini."Il a fallu plus de six mois à" Playground in My Mind "pour atteindre les charts nationaux, mais il a finalement atteint le n ° 2 en 1973. 

Clint Holmes n'est jamais revenu aux graphiques pop. Cependant, il est devenu un interprète bien-aimé de Las Vegas. Son spectacle en tête d'affichage au Harrah's Las Vegas Casino a fermé ses portes en 2006. Il continue de se produire au Cabaret Jazz Theatre du Smith Center de Las Vegas pour les arts du spectacle.

Regarder la vidéo

12 sur 25

Réunion - "La vie est un rock (mais la radio me roule)" - 1974

Réunion - "La vie est un rocher (mais la radio m'a roulé)". Avec l'aimable autorisation RCA

La chanteuse, auteur-compositeur et producteur Joey Levine est l'un des créateurs les plus éminents de Classic Bubblegum Pop. Il a chanté la tête sur des singles à succès tels que "Yummy Yummy Yummy" par l'Ohio Express. En 1974, il a mis en place un groupe de musiciens de studio et les a surnommés les retrouvailles. Ils ont sorti la récitation des aspects du paysage musical pop connu sous le nom de "Life Is A Rock (mais la radio Rold Me)" en tant que single et il a culminé à # 8 sur le graphique des singles pop.

La réunion a été de courte durée, mais Joey Levine a eu une longue carrière musicale. Il a écrit des jingles commerciaux pour des produits qui vont de Pepsi et Diet Coke à Sears, Toyota et Anheuser-Busch. Les phrases "Parfois, vous vous sentez comme une noix", "Vous l'avez demandé, vous l'avez obtenu Toyota", et ce bourgeon pour vous "Vous avez tous fait partie de la carrière de Joey Levine.

Écouter

13 sur 25

Peter McCann - "Do You Wanna Making Love" - ​​1977

Peter McCann. Photo par GAB Archive / Redferns

L'auteur-compositeur-interprète Peter McCann a remporté son premier succès dans l'industrie de la musique pop en tant qu'écrivain du hit de Jennifer Warnes au début de 1977 "Right Time of the Night."Il s'est ensuite chanté sur l'enregistrement de" Do You Wanna Making Love."Il a décollé et est devenu un smash pop international avec un pic au n ° 5 aux États-Unis.

Peter McCann n'est pas retourné dans les charts en tant qu'artiste. Cependant, il a déménagé à Nashville, Tennessee et est devenu un auteur-compositeur de musique country à succès. Parmi les succès qu'il a aidé à écrire figurent."

Regarder la vidéo

14 sur 25

M - "Pop Muzik" - 1979

M. Photo de Fin Costello / Redferns

Le musicien Robin Scott a grandi dans la banlieue de Londres, en Angleterre et a rencontré Malcolm McLaren et Vivienne Westwood en tant qu'élève d'art. Il a refusé de participer à leurs vêtements de Chelsea Shop Sex et s'est tourné vers la musique à la place. Son premier succès est venu quand il a sorti Early Adam et les ANTS Recordings sur son label Do It Records. En 1978, il a rassemblé la conglomération du studio qu'il a surnommée M. Le projet a publié le single "Pop Muzik" en 1979. Il était destiné à une fusion de nombreux styles que Robin Scott avait rencontrés dans sa carrière musicale. Il a également été influencé par le contact avec la compagnie Muzak aux États-Unis qui a produit de la musique d'humeur pour les espaces publics. "Pop Muzik" est devenu un smash # 1 aux États-Unis et un hit # 2 au Royaume-Uni.

M n'a pas réussi à avoir des coups supplémentaires bien que "Moonlight et Muzak" aient atteint le top 40 au Royaume-Uni. Dans les années 80, Robin Scott s'est tourné vers la promotion de la musique africaine. U2 a aidé à provoquer une résurgence d'intérêt pour le travail de Robin Scott en utilisant un remix de "Pop Muzik" dans l'ouverture de leur tour de concert de Popmart. Aujourd'hui, il travaille avec son fils et son groupe en herbe.

Regarder la vidéo

15 sur 25

Taco - "Puttin 'on the Ritz" - 1983

Taco. Photo de Michael Ochs Archives / Getty Images

Taco Ockerse est né en Indonésie d'une famille Duch en 1955. Il est apparu pour la première fois sur la scène en Allemagne en 1975 et a formé son premier groupe Taco's Bizz en 1979. Après avoir signé avec Polydor en allemand, il a publié son premier single "Puttin 'on the Ritz."Il comprend des références à un certain nombre de chansons d'Irving Berlin. RCA a ramassé la chanson pour la distribution aux États-Unis et il est devenu un top 5 pop hit.

Le deuxième single de Taco "Singing in the Rain" n'a pas réussi à tracer aux États-Unis, tout comme les sorties ultérieures. Il a ensuite exploré la musique de danse ainsi que le swing dans des enregistrements. Au début des années 1990, Taco a beaucoup travaillé dans la télévision allemande. Il vit actuellement en Allemagne et continue de se produire en direct.

Regarder la vidéo

16 sur 25

Nena - "99 Luftballons" - 1984

Nena. Photo de RB / Redferns

Gabriele Kerner, alias Nena, est né en Allemagne en 1960. Elle a lancé sa carrière musicale en 1979 en tant que chanteuse principale pour un groupe appelé The Stripes. Elle a formé le groupe Nena avec son petit ami Rolf Brendel en 1981. Leur premier single "Nur Getraumt" a été un succès n ° 2 en Allemagne. Leur suivi "99 Luftballons" était un smash # 1 en Allemagne lors de sa sortie en 1983. En 1984, son succès s'est répandu dans le monde et il a atteint le n ° 2 aux États-Unis. Une version anglaise "99 Ballons rouges" a dépassé le tableau des singles pop britanniques.

Nena n'a pas réussi à suivre le succès du tableau aux États-Unis. Cependant, le groupe a eu un certain nombre de succès supplémentaires en Allemagne. En 1989, Nena a sorti son premier album solo Wunder Gescheh'n. L'album et le single principal sont devenus étroitement associés à la chute du mur de Berlin. Le succès commercial de Nena a diminué dans les années 1990, mais elle a fait un retour majeur avec l'album de 2002 Exploit nena. Nena. Elle est restée une force de graphique majeure avec son dernier album Oldschool atteignant le top 5 en 2015.

17 sur 25

Harold Faltermeyer - "Axel F" - 1985

Harold Faltermeyer. Photo de Michael Ochs Archives / Getty Images

Le clavier allemand, compositeur et producteur Harold Faltermeyer a d'abord réussi à faire du succès dans la musique pop jouant des claviers pour Giorigio Moroder sur la bande-son de 1978 à Midnight Express. Il a continué à travailler avec Giorgio Moroder et a produit des succès pour Donna Summer. En 1985, la percée de Harold Faltermeyer en tant qu'artiste à part entière est venue avec sa composition instrumentale "Axel F" pour le film Flic de Beverly Hills. C'était un top 3 pop aux États-Unis et a atteint le top 10 des pays du monde.

Harold Faltermeyer n'a pas réussi à avoir un autre succès pop en tant qu'artiste principal. Cependant, il a créé un travail notable sur la bande originale des films Fletch et Top pistolet. En 1990, il a coproduit l'album à succès de Pet Shop Boys Comportement. Harold Faltermeyer est retourné en Allemagne dans les années 1990 pour élever ses enfants. En 2010, il est retourné à marquer des films majeurs avec la sortie de Faire un fic avec Bruce Willis.

Regarder la vidéo

18 sur 25

Oran "Juice" Jones - "The Rain" - 1986

Oran "Juice" Jones. Photo de Michael Ochs Archives / Getty Images

Oran "Juice" Jones est né à Houston, Texas en 1957. Il est devenu le premier musicien signé auprès de la filiale Def Jam OBR Records. Il est également considéré comme le premier artiste R&B signé avec la famille de labels de Def Jam Hip Hop. Son premier single "The Rain" est devenu un hit smash en 1986. La chanson détaille un homme confronté à sa petite amie sur son infidélité. Il a dépassé le graphique R&B en simple et est allé au n ° 9 sur le graphique pop. "The Rain" a reçu deux nominations sur les Grammy Award. 

Oran Jones n'a pas réussi à créer un graphique suivant "The Rain" malgré l'enregistrement de deux autres albums. Il a ensuite quitté l'industrie musicale pour élever sa famille et s'occuper de sa mère. Il a continué à travailler sur des publicités et des films indépendants tout en aidant son fils et sa fille dans leur carrière musicale.

Regarder la vidéo

19 sur 25

Shérif - "quand je suis avec toi" - 1989

Shérif - shérif. Courtoisie Capitole

Le shérif du groupe de rock canadien a été formé à Toronto en 1979. Leur seul album était un effort éponyme de 1982. Il incluait le tube canadien "You Rappel Me" ainsi que "When I'm With You" qui a atteint le top 20 au Canada et a culminé à # 61 aux États-Unis. Six ans plus tard, quatre ans après que le shérif a rompu, "Quand je suis avec vous" est soudainement devenu un succès radio aux États-Unis et est allé jusqu'au n ° 1.

Dans le sillage du succès de "When I'm With You", le chanteur Freddy Curci et le guitariste Steve DeMarchi ont fait des efforts pour reformer le shérif, mais ils ont échoué. Au lieu de cela, la paire s'est associée à d'anciens membres de Heart pour créer le groupe Alias. Le groupe a frappé # 2 aux États-Unis en 1990 avec la ballade "plus que les mots ne peuvent dire."Cependant, Alias ​​s'est rapidement effondré en raison des eIffferences créatives. En 2009, Freddy Curci et Steve DeMarchi ont mis en place une nouvelle programmation d'alias et ont sorti le deuxième album du groupe. Le bassiste du shérif original Wolf Hassel a rejoint Alias ​​en tant que membre permanent en 2014.

Regarder la vidéo

20 sur 25

The Proclammers - "I Gonna Be (500 miles)" - 1993

Les proclamateurs. Photo de Mike Prior / Redferns

Les jumeaux écossais identiques Charlie et Craig Reid ont formé le groupe The Proclammers en 1983. Ils ont d'abord gagné un préavis important au Royaume-Uni lorsqu'ils ont été invités à ouvrir pour les Housemartins lors de leur tournée de concert de 1986. Leur single de 1987 "Letter From America" ​​a frappé # 3 au Royaume-Uni. Les Proclammers ont sorti "I'm Gonna Be (500 miles)" comme le single principal de leur Soleil sur Leith Album en 1988. Ce n'est pas un succès majeur aux États-Unis ou au Royaume-Uni. Cependant, après l'inclusion sur la bande originale du film à succès Benny et Joon En 1993, c'est devenu un smash # 3 aux États-Unis. Craig Reid dit qu'il a écrit la chanson en 1987 en environ 45 minutes en sachant que c'était une bonne chanson.

Les Proclammers ont sorti deux autres meilleurs succès pop au Royaume-Uni, mais n'ont pas réussi à retourner dans les palmarès pop aux États-Unis. Ils ont continué à enregistrer et à tourner leur dernier album Comme la comédie en 2012.

Regarder la vidéo

21 sur 25

US3 - "Cantaloop (Flip Fantasia)" - 1994

US3. Photo de David Redfern / Redferns

Le groupe Jazz-Rap US3 a été formé à Londres en 1992. Le groupe n'a utilisé que des échantillons du catalogue Blue Note Records sur leur premier album Main sur la torche. L'une des pistes était "Cantaloop (Flip Fantasia)" qui a utilisé un échantillon de "Cantaloup Island d'Herbie Hancock."La chanson comprend également un segment de l'introduction de Pee Wee Marquette sur l'album d'art Blakey Une nuit à Birdland Vol. 1. "Cantaloop (Flip Fantasia)" a atteint le Pop Top 10 et a été certifié Gold.

US3 a beaucoup tourné et a sorti un deuxième album Broadway et 52e en 1997 mais n'a pas réussi à retourner au graphique des singles pop. US3 a continué à sortir des albums mélangeant du jazz et du hip hop. Le neuvième album studio La troisième façon est sorti en 2013.

Regarder la vidéo

22 sur 25

Bleu profond quelque chose - "Breakfast at Tiffany's" - 1995

Bleu profond quelque chose. Photo de Patrick Ford / Redferns

Le groupe de rock Deep Blue Something a été formé à Denton, Texas par Brothers Todd et Toby Pipes, étudiants de l'Université du Nord Texas. "Breakfast at Tiffany's" a d'abord été inclus dans le premier album de 1993 11e chanson. Cependant, il a été réenregistré et réédité sur le deuxième album du groupe à la maison. La chanson a été inspirée par le film d'Audrey Hepburn vacances romaines, Mais l'auteur-compositeur Todd Pipes a pensé à son film Petit déjeuner chez Tiffany fait un meilleur titre de chanson. La chanson est devenue un smash pop international Pop Peaking au n ° 5 du US Pop Singles Chart et n ° 1 au Royaume-Uni.

En raison de difficultés juridiques, le prochain album de Deep Blue quelque chose Byzance n'a été libéré que trois ans plus tard et le groupe n'a réussi à produire un succès de suivi. Un album éponyme sorti en 2001 a été l'effort final du groupe avant de se séparer. Todd et Toby Pipes ont beaucoup travaillé au Texas en tant que producteurs régionaux. En plus de publier des efforts en solo, Todd Pipes est un enseignant du secondaire et un entraîneur de football. Toby Pipes enregistre et joue avec le groupe Little Black Dress.

Regarder la vidéo

23 sur 25

Marcy Playground - "Sex and Candy" - 1998

Terrain de jeu Marcy. Photo de Tim Mosenfelder / Hulton Archive / Getty Images

Le groupe Marcy Playground est nommé pour l'école primaire Marcy de Minneapolis, une école alternative fréquentée par le chanteur principal du groupe John Wozniak. Le groupe a été signé à Capitol Records en 1995. Le single "Sex and Candy" était le single principal de leur premier album éponyme sorti fin 1997. Il a dépassé le graphique rocheux moderne pendant 15 semaines sans précédent et est monté au n ° 8 sur le graphique pop.

Marcy Playground a sorti l'album de suivi Teigne en 1999. Il comprenait le hit rock moderne mineur "It's Saturday" mais n'a pas réussi à générer des succès pop. Il était alors cinq ans de plus avant le prochain album de jeu Marcy Mp3 en 2004. Le groupe continue d'enregistrer et de visiter la collection la plus récente Déjeuner, récréation et détention Sorti en 2012.

Regarder la vidéo

24 sur 25

Len - "Voler mon soleil" - 1999

Len - "Vole mon soleil". Travail de courtoisie

Le noyau du groupe canadien Len est frère et sœur Marc et Sharon Costanzo. Leur chanson "Steal My Sushine", construite autour d'un échantillon du classique disco "More More" par la vraie connexion Andrea, est devenue un succès après avoir été inclus sur la bande sonore du film Go. Il a frappé le Top 10 de la pop en septembre 1999. 

Le groupe a sorti l'album de suivi Nous sommes qui nous sommes mais n'a pas réussi à générer un autre hit pop. Len a fait une pause jusqu'en 2012 C'est facile si vous essayez.

Regarder la vidéo

25 sur 25

Eiffel 65 - "Blue (Da Ba Dee)" - 2000

Eiffel 65. Photo de Morena Brengola / Getty Images

Le groupe pop italien Eiffel 65 a été formé en 1992. Ils ont sorti le single "Blue (Da Ba Dee)" en 1998 en tant que single principal de leur premier album Europop. La couleur bleue aurait été choisie au hasard comme sujet pour la chanson. Il est devenu un single à succès n ° 1 dans le monde et a culminé à # 6 aux États-Unis. 

Eiffel 65 a connu un succès significatif dans le monde entier avec leur suivi "Move Your Body", mais il n'a pas réussi à tracer aux États-Unis. Pendant les cinq prochaines années, le groupe a sorti une série de succès pop italiens. En 2005, Eiffel 65 a rompu et deux membres du groupe se sont poursuivis sous le nom de Bloom O6. Eiffel 65 s'est depuis formé en tant que groupe de tournée et serait à l'œuvre sur de nouveaux enregistrements.

Regarder la vidéo