6 choses à décider avant de commencer à peindre

6 choses à décider avant de commencer à peindre

Est-il nécessaire de planifier une peinture en détail avant de commencer, ou si vous le laissez évoluer au fur et à mesure? Planifier une peinture peut être une aide car vous savez exactement ce que vous allez faire, mais cela pourrait également inhiber la spontanéité. Laisser une peinture évoluer pendant que vous travaillez est très libérateur et vous permet d'être spontané, mais vous laisse également ouvert à la possibilité que la peinture n'ira nulle part et vous finirez par un désordre.

En fin de compte, la mesure dans laquelle vous planifiez une peinture dépend de votre personnalité, certaines personnes trouvent cela essentiel et d'autres un obstacle. Mais peu importe à quel point vous aimez planifier (ou non), il y a plusieurs décisions qui doivent être prises avant de commencer à peindre.

Décider d'un sujet

Décider d'un sujet est la première étape logique car elle influence le format du support, le type de soutien utilisé et la technique que vous allez utiliser pour créer la peinture. Si vous n'avez qu'une vague idée de ce qu'il faut faire avec un sujet attrayant, comme un paysage glorieux, des esquisses ou des petites études plutôt qu'une peinture complète vous permettra de voir si la composition et la sélection des éléments fonctionnent bien sans perdre de temps ou matériaux. Une étude agréable peut ensuite être utilisée comme base ou référence pour une peinture à grande échelle.

Mais si vous trouvez que faire une étude vous fait vous raider lorsque vous venez faire la peinture à grande échelle parce que vous vous concentrez sur le reproduire, plutôt que de vous rappeler suffisamment la scène originale, envisagez de faire uniquement des croquis rapides pour voir si Une composition fonctionne et prenant des photos de référence pour travailler à partir de votre studio.

Décider du format

Après avoir décidé d'un sujet, vous devez décider quel est le meilleur format pour le soutien, qu'il s'agisse d'un paysage ou d'un portrait, ou peut-être carré. Quelle forme de la toile conviendra le mieux au sujet? Par exemple, une toile très longue et mince ajoute un sentiment de drame à un paysage, en particulier un espace grand ouvert.

Décider de la taille

La taille du soutien devrait également être une décision consciente. Une peinture ne devrait pas être une taille particulière simplement parce que c'est la taille de la feuille de papier que vous avez. Si vous achetez des toiles amorcées et étirées, en avez plusieurs dans différentes tailles à remettre afin que vous ayez le choix. Réfléchissez à l'apparence du sujet s'il était peint petit, ou peut-être très grand. Allez-vous travailler sur la vie ou surdimension? Par exemple, les portraits surdimensionnés sont très dramatiques.

Décider d'un moyen et d'une technique

Si vous n'utilisez qu'un seul support, vous n'avez pas à décider lequel vous pensez le mieux pour ce sujet particulier. Mais qu'en est-il de la technique que vous allez utiliser? Par exemple, si vous utilisez des acryliques, allez-vous les utiliser de manière épais ou fine, comme les aquarelles, allez-vous utiliser des retardateurs pour ralentir le temps de séchage? Si vous utilisez des aquarelles, allez-vous utiliser du liquide de masquage pour garder les zones blanches?

Décider du type de soutien

Allez-vous peindre sur la toile, le tableau dur amorcé ou le papier? Sera-ce une toile avec un fin de tissage, comme le linge, ou un tissage grossier qui montrera à travers? Sera-ce un papier lisse et pressé ou un papier aquarelle plus rugueux? Ceci est une décision qui influence non seulement la texture du travail final, mais aussi la façon dont vous travaillez, par exemple, une toile tiendra un lourd implasto étant retravaillé à plusieurs reprises. Alternativement, la technique que vous souhaitez utiliser déterminera le meilleur support.

Si vous utilisez des huiles, de l'acrylique ou de la gouache, utiliserez-vous un terrain? De quelle couleur devrait-elle être? Que diriez-vous d'utiliser une couleur complémentaire à la couleur principale de l'image? Si vous utilisez des pastels, quel papier couleur utiliserez-vous? Et allez-vous poser une couche initiale de couleurs complémentaires?

Décider des couleurs

Allez-vous utiliser la couleur de manière réaliste ou non? Allez-vous utiliser les couleurs que vous avez ou en sélectionner quelques-unes pour créer une palette juste pour cette peinture? Travailler avec une gamme limitée de couleurs peut contribuer à un sentiment d'unité dans une peinture et un grand sentiment d'identité ou d'unité entre les peintures.