6 exercices vocaux pour la tête et la voix de la poitrine
- 3115
- 316
- Maxence Lefebvre
Il y a un certain nombre d'exercices vocaux qu'un chanteur peut faire qui renforcera à la fois des notes basses et élevées et permettra une transition transparente entre les deux. Ce processus est également connu sous le nom d'apprentissage pour mélanger les registres. Lorsque vous travaillez sur le mélange de registres, le point le plus important à garder à l'esprit est que les ruptures de registre de chaque personne sont uniques; Certains de ces exercices seront plus efficaces pour vous que d'autres.
Bouchons de bâillement
Le chant de bâillement est exactement ce qu'il ressemble, en mélangeant des tons élevés d'un bâillement à un soupir doux et bas. À partir de la note supérieure, vous pouvez toucher, "Swoosh" jusqu'à la note inférieure avec un soupir exagéré. Faites glisser votre voix dans l'échelle aussi lentement que possible, en particulier pendant les transitions dans lesquelles votre voix se brise souvent. Il y a de fortes chances que l'une de ces "bosses" maladroites dans votre voix est un indicateur que vous ne frappez pas chaque pas du haut en bas.
Répétez ce processus plusieurs fois, glissant plus lent dans les sections difficiles à chaque fois. Les chanteurs masculins devraient prendre un soin particulier entre les notes Falsetto (les plus hautes) et la voix de la tête (l'octave suivante). Les chanteuses, à l'inverse, devraient se concentrer sur la transition du baryton aux transitions de basse.
Le grognement
L'exercice de grognement se concentre sur les vibrations que vos cordons vocaux font dans votre corps, et tout comme le nom le suggère le fait à travers une série de grognements gutturaux. Commencez cet exercice en plaçant votre main sur votre poitrine et en faisant un son de grognement soutenu si cela vous convient, n'hésitez pas à imiter un gorille! Si vous ressentez des vibrations dans votre poitrine, cela signifie que vous créez ces notes avec votre voix de poitrine.
Maintenant, soulevez votre terrain lentement et imitez à nouveau le grognement bas. Plus la hauteur va, plus il sera difficile pour vous de sentir les vibrations dans votre poitrine. Travaillez sur l'ajustement du ton et des vibrations dans les registres supérieurs, car une fois que vous l'avez fait, cela signifie que vous avez réussi à combiner les registres élevés et bas de votre voix.
Inviter à l'échelle
La technique de l'échelle remonte à une approche méthodique lente; Le but de l'exercice est de déterminer vos faiblesses pour monter et descendre l'échelle chromatique. Pour commencer cet exercice, commencez au bas de l'échelle chromatique et glissez dans la note suivante, en prenant note de chaque pas entre les deux notes. Prenez votre temps pendant le processus, afin que vous puissiez chanter et discerner chaque argumentaire entre chaque note.
Une fois que vous êtes satisfait de la transition entre ces deux notes, respirez profondément. Ensuite, chantez la dernière note que vous avez terminée et encore une fois à m'indire jusqu'au pit suivant, en prenant tout le temps dont vous avez besoin pour vous y rendre transparente. Une fois que vous avez atteint le haut de l'échelle, vous pouvez soit répéter ces étapes ou passer à la technique suivante.
Portamento
Portamento est un mot italien qui signifie littéralement, «porter la voix», mais la plupart se réfèrent à ces échauffements comme diapositives. Tout comme les éclats de l'échelle, Portamento repose sur une compréhension approfondie des emplacements et des tons entre les notes. À Portamento, vous commencez par choisir un son de voyelle, créant une note avec elle, puis bourdonnant vos lèvres tout au long de l'exercice. Contrairement à la suspension, cependant, Portamento vous demande de glisser de haut à bas et vice versa.
Grâce à cela, vous pouvez apprendre à mélanger et à connecter les registres. En glissant du haut en bas de votre voix ou vice versa, vous pouvez travailler sur des transitions spécifiques entre elles. Il est préférable de choisir deux emplacements, un au-dessus et un sous la pause que vous ressentez, et de glisser entre les deux encore et encore. Grâce à la répétition et à une oreille passionnée, vous devriez être en mesure de vous débarrasser de ces "bosses vocales."
Messa di voce
Messa di voce se traduit littéralement par "placer la voix" et, dans l'échauffement. Le chant de doux-àou et de fort sur un seul pas vous apprend à chanter cette note particulière dans les deux registres. Parce que c'est un exercice particulièrement difficile, assurez-vous de commencer sur un terrain, vous êtes à l'aise de chanter. Vous pouvez choisir n'importe quelle syllabe ou voyelle pour vous entraîner, mais la plupart des professeurs de musique vous débuteront par "LA."
Le point de messa di voce est de vous permettre d'évaluer la puissance de hauteurs spécifiques dans votre gamme vocale. Une fois que vous avez une compréhension de vos forces et de vos faiblesses aux extrémités opposées de l'échelle, vous pouvez plus facilement passer entre les notes élevées et basses que vous chantez bien.
Octave Saups
Une octave se compose de huit notes, donc un saut d'octave signifie sauter 8 notes à la fois, frappant essentiellement la même note à une octave supérieure ou inférieure. Pour s'adapter à votre fissure vocale, il est préférable de choisir une note au-dessus ou en dessous (ce que vous êtes plus à l'aise de chanter) la note où votre voix est interrompue. Chantez la note puis sautez vers le haut ou vers le bas d'une octave où vous aurez chanté les deux registres une fois que vous aurez terminé la tâche.
Les sauts d'octave sont différents des diapositives car au lieu de glisser à travers toutes les notes entre, vous passez directement de chanter une note inférieure à la même note une octave plus élevée. Votre objectif ici est de rechercher une transition fluide sans "récupérer."Bien que ce soit difficile, trouver un équilibre entre la douceur et la balle excessive est nécessaire pour une belle voix chantante.