Une interview avec Alex Scally de Beach House

Une interview avec Alex Scally de Beach House

Duo Beach House de Baltimore est né en 2004, lorsque le guitariste Alex Scally a rencontré le chanteur / organiste Victoria Legrand. Ce n'était pas le coup de foudre - le duo, comme ils doivent continuer à expliquer, ne sortent pas réellement - mais c'était le début d'une belle amitié. Leur mariage musical fructueux, comme Beach House, a trouvé la paire présidant un type de balladerie charmante et trouble. Leurs chansons lentes, droney et opiacées de souffrance sont Aglow avec la lumière du dimanche matin imaginaire, évoquant des actes emblématiques comme Nico et Mazzy Star. Sur des tambours étouffés submergés, peint des coups de guitare de guitare qui pendent et se paillent. Au-dessus des organes de gargouillement, Legrand (la nièce d'origine de Paris du célèbre compositeur français Michel Legrand) n'indique ses paroles d'une voix profonde et désespérée. Beach House a jusqu'à présent sorti deux albums: leurs débuts éponyme en 2006, et son suivi de 2008, Dévouement. Avec une reconnaissance critique dans leur poche de hanche, et avec des panneaux pointant vers leurs disciples de devenir cultes, Beach House est l'une des lumières les plus brillantes à arriver de la scène musicale très médiatisée de Baltimore. Dans la conversation, Scally a tenté de mettre une lumière dans le monde sombre de Beach House.

Avez-vous déjà imaginé, à tout moment, que Baltimore deviendrait cette phare de cool pop-culturel?
"Je ne sais pas. Je ne sais pas ce que c'est, exactement. J'ai grandi à Baltimore, et, à bien des égards, ça a été exactement la même depuis que je suis ici. Il y a eu un peu plus d'activité, de récent, mais il y a toujours eu de la musique à Baltimore, il y a toujours eu des trucs sympas en cours. Mais je pense que l'ère de tout le monde devient si obsédé par le bon marché de Baltimore l'a laissé prospérer. C'est un endroit où les gens peuvent faire de la musique intensément, car vous n'avez pas à gagner beaucoup [d'argent] à vivre ici."

Y a-t-il des plages à Baltimore?
«Non, il n'y a pas de plages réelles."

Avez-vous beaucoup réfléchi au nom du groupe? Était-il censé incarner des idéaux spécifiques?
«Je pense que comme la plupart des choses que nous avons faites, c'était juste bien. Nous avions écrit de la musique, et nous avions toutes ces chansons, et puis il y a eu ce moment où vous dites `` Comment nous appelons-nous?`` Nous avons essayé de l'intellicaliser, et cela n'a pas fonctionné. Il y avait différents noms de plantes, Wisteria, ce genre de chose. Trucs stupides. Mais, une fois que nous avons cessé d'essayer, il est juste sorti, c'est juste arrivé. Et ça semblait parfait."

Le nom signifie-t-il quelque chose pour vous maintenant?
«Une chose sur laquelle Victoria et je peux être d'accord est que notre musique est son propre monde. Et, je pense que c'est vraiment ce que la «maison de plage» est: aller dans un monde différent. Ce n'est pas vraiment des vacances; Les vacances pour moi, c'est quand tu pars, mais tu penses toujours à toutes les choses que tu as laissées derrière. Vous savez ce que je veux dire? J'ai l'impression de ne pas savoir de quoi je parle. Il est difficile pour moi de répondre à beaucoup de ces questions."

Ces questions spécifiques? Ou des entretiens en général?
«Questions sur la formation. C'est difficile d'en parler, car je n'ai jamais pensé à eux. Nous n'essayons jamais, jamais d'intellectualiser les choses; Nous ne parlons pas trop de qui nous sommes, ni de ce que les choses signifient. Nous faisons juste des choses. Souvent, dans les interviews, rien ne semble vraiment avoir du sens. Au lieu de connaître les réponses aux questions, c'est comme si vous recherchiez ce qu'une réponse pourrait être. Pour nous, Beach House est la musique que nous proposons quand nous nous réunissons. Nous n'y pensons pas plus que ça."

Fait ce deuxième album, Dévouement, avoir un poids d'attentes?
"Pas vraiment. C'était en fait assez similaire à la création du premier record. Nous avons juste essayé de nous envelopper également pour le faire. Nous avions de l'argent supplémentaire de l'étiquette, donc nous avons probablement dépensé environ deux ou trois fois plus longtemps en le faisant."

Y avait-il plus un sentiment d'exploration?
"Pas vraiment. Le record avait une identité avant même de commencer à enregistrer. Nous savions que nous étions prêts à faire un album, parce que nous avions cette famille de chansons, et ils avaient tous l'impression qu'ils faisaient partie de cette énergie."

Quelles qualités ont défini cette famille de chansons?
«Je pense qu'ils sont incroyablement élevés en intensité. Tout ce que nous avons fait cette année d'écriture de ces chansons, c'est la tournée et la manque de nos proches. Il y a beaucoup d'intensité vraiment profonde en dessous de tout. Tension et intensité."

Les autres ressentent-ils cette tension?
"Je ne sais pas. Nous avions l'habitude de lire les critiques du premier album, mais nous ne l'avons pas fait avec le plus récent. Notre label a déclaré que les avis étaient assez favorables. Mais je ne sais pas ce qu'est vraiment la perception particulière des gens, en dehors de ces gens qui viennent nous parler. Et les gens sont venus vers nous et ont eu de fortes réactions. Quand les gens ont vraiment une réaction émotionnelle à notre musique, c'est ma chose préférée qui se produit. Certaines personnes disent que cela les fait passer une période difficile, et c'est vraiment flatteur, car je sais exactement à quoi ça ressemble. C'était à peu près exactement ce qui nous arrivait quand nous écrivions les chansons."

Vos propres chansons vous aidaient à traverser une période émotionnelle?
«Pas nécessairement que. C'était plus que s'asseoir pour écrire, travailler sur des chansons, les jouer, et les planifier, tout ce qui vous arrive est de sortir. C'était juste cette année d'intensité, de tension et de changement."

Est-ce que ça se lit comme un journal, pour vous?
"Pas vraiment. Je veux dire, j'essaye de ne pas mentir, jamais. J'essaie de ne pas me présenter, ou de faire quoi que ce soit, c'est faux. Mais, je n'ai pas l'impression que nos personnalités, en tant que gens, sont là pour être lues dans notre musique. Vous pouvez l'écouter et connaître notre esthétique, et le genre de choses que nous trouvons vraiment précieuses musicalement et artistiquement. C'est un autre monde. Beach House n'est pas tout ce que nous sommes, c'est juste cette partie. Mais, quand nous allons faire cette musique ensemble, il se perd très bien dans cet autre monde. Ce n'est pas comme Saul Williams, y mettre son cœur et son âme, là-bas, là-bas. Nous créons un monde entier, sans écrire un journal."