Comment créer un style de peinture unique?

Question: Comment créer un style de peinture unique?

J'ai peint depuis environ un an et je n'ai pas encore trouvé mon propre style particulier. Est-ce que c'est des dessins, des acryliques, des huiles, des personnes, des bâtiments, des animaux, des paysages, des peintures de photos ou une foule d'autres sujets que j'ai soigneusement notés? J'ai essayé le plus à l'exception des portraits. Je suis tellement confus et finis par faire très peu."- Serefosa

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Je suis un grand croyant à tout essayer parce que parfois ce sont les choses que vous ne pensez pas que vous apprécierez que vous finissez par aimer. Une année n'est pas très longue en termes de développement d'un style, et du temps bien passé à essayer différents médiums et sujets.

La première chose à retenir sur le style et le choix de se concentrer sur un sujet particulier est qu'il n'a pas besoin d'être un engagement à vie; Vous pouvez le changer et le trouverez probablement évoluer. De plus, vous n'avez pas à choisir un seul sujet ou un style; Vous pouvez travailler avec deux ou trois, échangeant entre eux.

Pour un exemple d'artiste travaillant dans différents styles, jetez un œil à un artiste contemporain dont les peintures j'aime: Peter Pharoah. Il fait de la faune, des personnes et des résumés. Il y a des similitudes de style défini entre sa faune et les peintures de personnes, mais avec ses résumés sur le seul chevauchement de style est le choix de la couleur. Si vous ne rencontriez que ses résumés, vous ne croyez peut-être pas qu'il pourrait ou faire des peintures sauvages.

Ensuite, réfléchissez à la raison pour laquelle les galeries veulent qu'un artiste ait un style identifiable. C'est cette `` chose '' qui fait que quelqu'un est capable de regarder une peinture et de dire "c'est la peinture d'un blog de Josephine". Il rend un travail d'artiste à collectionner; Il montre que vous pouvez travailler à une norme cohérente, donc vaut la peine d'investir dans.

Prenez une lecture de cet article: Comment créer un corps d'œuvre, qui définit une façon de travailler pour développer votre style et créer un corpus de travail pendant que vous le faites. Même si vous n'êtes pas sûr du sujet ou du support que vous souhaitez en utiliser, choisissez-en un et travaillez avec lui pendant un certain temps de cette façon sera une bonne courbe d'apprentissage.

N'oubliez pas non plus, il n'y a aucune règle contre la combinaison de la peinture et du dessin dans une seule œuvre, même si de nombreux professeurs d'art vous encouragent à peindre avec un ton uniquement, en évitant la ligne. Par exemple, jetez un œil au travail (non sculpture) de Giacometti: homme assis, Jean Genet, Caroline et Diego.