Comment devenir directeur créatif

C'est considéré comme le summum de la carrière d'une personne créative. Que vous commenciez en tant que rédacteur junior, directeur artistique junior ou concepteur junior, le pot ultime d'or à la fin de l'arc-en-ciel est le rôle de directeur créatif. Mais il n'a jamais remis à personne sur un plateau d'argent, et cela prend une quantité incroyable de travail acharné, de temps et de dévouement pour remplir ces chaussures. Voici comment vous y arrivez.

Les jeunes années

Lorsque vous commencez notre carrière publicitaire, très probablement dans le département créatif (bien que certains le fassent à partir de voies très différentes), vous serez très vert. Vous ne saurez pas encore les cordes, et vous comptez sur presque tout le monde dans le département pour vous aider à obtenir la configuration du terrain.

Si vous êtes un rédacteur junior, vous serez encadré par des rédacteurs et des directeurs créatifs associés à un arrière-plan de rédaction. Il en va de même pour les rôles de directeur artistique et de designer. Et bien que vous puissiez avoir des contacts avec le directeur créatif, il sera limité au début. Vous pouvez montrer vos idées au directeur créatif, mais ne soyez pas surpris si vos pairs le font pendant les premiers mois (voire des années).

Ce n'est pas un léger sur vous, mais plus un processus qui fait gagner du temps. Les directeurs créatifs dans les grandes agences de publicité doivent superviser les travaux sur des dizaines de comptes et s'appuyeront sur leurs rapports directs pour présenter des campagnes globales. Ce manque de contact avec le directeur créatif peut souvent conduire à un mélange de peur et d'anxiété quand vient le temps de présenter votre travail. À quelques exceptions près (si vous lisez ceci, vous savez qui vous êtes), les directeurs créatifs sont venus dans les rangs et se souviennent de ce que c'était que d'être un junior. Ils veulent que vous réussissiez bien, et bien qu'ils puissent être francs, ils sont toujours de votre côté. Si vous faites bien, l'agence fait bien. 

Monter sur l'échelle

Au fil des années, vous gagnerez plus d'expérience et nécessitera moins de supervision. Vous perdrez le titre «junior». Alors qu'une fois, neuf idées sur dix seraient à la poubelle, vous commencerez à obtenir la plupart de vos campagnes à travers les premières coupes. Vous aurez besoin de moins d'aide pour l'écriture et la réalisation d'art. Vous assisterai aux tirs par vous-même. Et vous serez autorisé à prendre des décisions.

Lorsque vous gagnez plus de succès et commencez à faire passer votre carrière, de l'agence à l'agence, vous renforcerez votre confiance et commencerez à développer votre propre style créatif personnel. Tout comme Bill Bernbach et David Ogilvy avaient des approches différentes, vous aussi vous. Ou vous devriez si vous voulez tailler votre propre chemin créatif.

Lorsque vous travaillez dans différentes agences et sur différents comptes, vous aurez plusieurs opportunités pour perfectionner vos compétences et votre approche du travail. Bien qu'il soit important de vous assurer que votre propre style personnel n'éclipt pas la marque ou le produit, vous pouvez apporter quelque chose à chaque travail. Jetez un œil au travail de Tom Carty et Walter Campbell pour un exemple de cela. Ils ont toujours fait briller le client, mais ils l'ont fait d'une manière qui était vraiment leur propre style.

Se rapprocher du sommet

Après avoir fait vos preuves depuis quelques années, vous finirez par passer à un rôle principal. Ce serait directeur artistique principal, rédacteur principal ou concepteur principal. Le niveau d'expérience nécessaire pour remplir ces rôles varie considérablement d'un pays à l'autre et d'un État à l'autre. Un senior du Mid-West peut avoir besoin que de cinq ans ou de cinq ans sous sa ceinture. Dans les grandes villes, comme New York, Londres ou Paris, vous aurez peut-être besoin du double de cette quantité d'expérience à votre actif.

On vous donnera des gens pour superviser et reprendre les projets et comptes entiers. Ce n'est pas un grand saut de ce rôle à celui du directeur créatif associé ou de l'ACD. Vous vous spécifierez toujours dans le domaine que vous avez choisi, mais vous aurez maintenant toute une équipe de personnes travaillant sous vous. Le directeur créatif vous fera confiance pour prendre des décisions majeures sur ces comptes, souvent sans leur approbation. Vous irez à des réunions de plus en plus de clients et aurez une bonne quantité de travail «non créatif» à faire. C'est le moment où de nombreux créatifs préfèrent rester. Cela leur donne le bon équilibre entre les devoirs de gestion et la liberté de création. Mais après ce point, les choses deviennent très différentes.

Enfin: vous êtes un directeur créatif

"The Buck s'arrête ici" est livré avec le titre d'emploi. Maintenant, dans votre rôle de directeur créatif, vous devez mettre de côté beaucoup de votre temps qui a été passé à être créatif. C'est votre travail de diriger les autres, de ne pas pousser le travail vous-même. Cette vision que vous perfectionnez depuis des années deviendra très importante pour vous. Les années d'expérience traitées avec les gens, d'interprétation des mémoires et de se présenter aux clients prendront le relais. Vous dirigez maintenant le navire, et les créatifs juniors vous admiront comme la personne qu'ils veulent le plus être.

Tout a bouclé la boucle. Il a pris des milliers et des milliers d'heures de travail acharné et de dévouement pour arriver à ce point. C'est à vous de décider quel type de CD vous voulez être, mais rappelez-vous d'où vous venez et soyez meilleur que les CD que vous avez formés. Cela peut ne pas sembler possible, mais si vous vous efforcez d'être meilleur que le meilleur, l'industrie prospérera.