Comment dessiner du métal avec un crayon de couleur
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- Mélissa Perrot
Pour ce tutoriel, vous aurez besoin d'un papier de bonne qualité, car le papier croquis bon marché ne contiendra pas suffisamment de couches de crayon pour une bonne finition. Un papier lisse et à dents fins, comme un papier aquarelle pressé à chaud, vous donnera les meilleurs résultats. Vous aurez besoin d'une sélection de crayons de couleur, y compris un mélangeur incolore si vous en avez un, une gomme et un tortillon, un chiffon ou un Q-tips pour le mélange. Et vous aurez besoin de quelque chose à dessiner! Un objet ordinaire est préférable de commencer - vous pouvez dire que j'ai laissé de côté le détail sur la poignée de la grande cuillère, car j'étais trop impatient pour le dessiner. Alors allez faire une descente dans votre argente, et commençons!
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Commencer
Helen South
Positionnez votre objet sur une table épurée, de préférence pas blanche (vous pouvez utiliser un tissu ou une carte coloré) pour donner un contraste aux bords légers. J'ai placé un morceau de carte derrière le mien pour couper le détail de fond. Une source de lumière vive est utile. Tout d'abord, faites le dessin de la ligne. Dessinez d'abord le contour, puis indiquez légèrement les lignes principales que vous pouvez voir réfléchies à la surface de la cuillère et des ombres. Les miens ont deux ombres projetées par différentes sources lumineuses. Gardez votre contour très léger et soulevez tout excès de graphite avec une gomme à pétrir.
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Première couche de couleur
Helen South
Ensuite, posez les couleurs principales, dans ce cas, les ochres et les jaunes. Selon la lumière, les zones blanches (comme le plafond) réfléchies ont tendance à être des nuances de gris. Ne pensez pas à la couleur de l'objet - la couleur que vous pouvez voir dans un domaine particulier. Vous n'aurez probablement pas la couleur exacte - je choisis d'abord une option plus foncée et moins grise, construisant une sous-couche de couleur. J'ai tendance à travailler toute l'image - un peu ici, un peu là - mais de nombreux artistes préfèrent terminer de petites sections à la fois.
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Couleurs superposées
Helen South
Prendre soin de laisser les reflets blancs intacts, continuez à ajouter des couches de couleur. J'ai utilisé du brun dans l'ombre pour donner de la chaleur et du contraste. Les couleurs claires ajoutées plus tard réduiront l'intensité. Superposez plus de gris sur l'ocre et le brun, et utilisez du sépia foncé et du noir pour élever les zones plus sombres. La zone la plus difficile à ce stade est la zone rayée de la cuillère retournée, qui a de nombreux petits points forts.
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Couches de brunissage
Helen South
Maintenant, blanchissez les reflets et travaillez sur des zones pâles dans le gris clair, et mettez le blanc sur le fond, y compris les ombres. Ensuite, utilisez un souche de mélange (tortillon) sur la zone de fond pour mélanger et lisse. Vous pouvez également utiliser un mélangeur incolore. Enfin, une dernière couche de couleur est ajoutée, renforçant les ténèbres, superposant les gris et les couleurs pour créer une surface solide (lisse, sans papier). Assurez-vous que vos crayons sont tranchants pour donner aux bords croustillants qu'une surface brillante reflète.
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