Comment arnaquer dans une audition

Comment arnaquer dans une audition

Lorsque vous allez à une audition, connaître vos lignes et être en caractère ne sont pas les seules choses pour lesquelles vous devez vous préparer. Savoir comment «ardoyer» peut être un facteur décisif pour savoir si vous allez recevoir ou non un rappel ou réserver un emploi!

Slate votre nom

Une "ardoise" est essentiellement une introduction lorsque vous auditionnez pour un projet. En règle générale, lorsque vous assistez à une audition - théâtrale ou commerciale - on vous demandera de faire votre nom pour la caméra avant d'entrer dans la "scène" pour laquelle vous avez préparé.

En théorie, l'ardoise d'acteur devrait être très simple, cependant, votre ardoise est la première (et parfois seulement) impression que vous donnez à un directeur de casting (et à toute autre salle dans la salle d'audition). Votre ardoise est presque une mini-audition en elle-même et une mauvaise ardoise mène souvent à une mauvaise audition.

Si votre ardoise n'est pas professionnelle, effectuée correctement ou n'est pas engageante, le directeur de casting peut choisir de ne même pas regarder votre audition réelle. Cela est particulièrement vrai dans les moulages commerciaux lorsque le processus peut se déplacer à une vitesse de foudre.

Comment s'arrêter correctement

Trouver le succès en tant qu'acteur est dû en grande partie à être vous et être naturel. Lorsque vous armez pour la caméra, pensez-y comme si vous vous présentez à une personne spécifique. Soyez aussi précis que possible lorsque vous trouvez une personne pour vous «présenter». Selon l'entraîneur par intérim, le programme de Carolyne Barry, "Carolyne Barry Creative", les acteurs devraient armoire comme s'ils se présentaient au président de l'agence de publicité. Créer un scénario à enjeux élevés dans votre tête enlève la folie de simplement dire votre nom à un appareil photo et vous permet de vous détendre, comme si vous parliez à un véritable humain.

Ardies commerciales et théâtrales

Le processus d'ardoise est légèrement différent pour les auditions commerciales et théâtrales.

Lors des auditions commerciales, vous vous présenteriez généralement de la manière suivante (encore une fois, comme si vous vous présentez à quelqu'un pour la première fois), "Salut, je m'appelle _____."Alors il vous sera demandé de donner vos" profils."

Lorsque le directeur de session demande à «voir vos profils», vous vous tournez vers la droite, puis vers l'avant, puis vers la gauche, afin que la caméra puisse voir tout votre visage. Rarement, si jamais, si vous transformez votre dos à la caméra à moins que l'on vous demande de le faire! Ça n'aura pas l'air non professionnel.

À certaines occasions, il peut être invité à montrer l'avant et l'arrière de vos mains. Si cette occasion survient, levez simplement les mains devant votre poitrine, comme si vous étiez sur le point de donner à la caméra un «double high-five», faute d'une meilleure description. Ensuite, tournez vos mains pour que la caméra puisse voir les autres côtés de vos mains.

L'essence théâtrale est un peu différente, car les acteurs ne se présentent généralement pas en disant "bonjour" à la caméra. Les ardoises d'audition théâtrales impliquent d'indiquer votre nom et par la suite le personnage pour lequel vous auditionnez. Par exemple, tournez-vous vers la caméra et dites: «Votre nom», la lecture pour le rôle de (nom du rôle)."

Être confiant et naturel

La clé de l'esclate est d'être naturel. Votre introduction ne devrait pas être exagérée, et elle ne devrait certainement pas être ennuyeuse. Tout comme c'est vrai lorsque vous rencontrez une personne pour la première fois, vous voulez donner une bonne première impression qui montre la confiance et la facilité. Vous voulez que la personne qui regarde votre ardoise pense: «Cet acteur est professionnel et a l'air sympathique."

Lorsque vous apprenez à correctement l'ardoise (ainsi que d'apprendre à bien auditionner), il est essentiel de trouver un cours de caméra réputé. Deux grandes classes à examiner sont Carolyne Barry Creative (mentionnée ci-dessus) et les cours de caméra avec Christinna Chauncey.