Femmes importantes dans la musique folklorique

Les femmes ont joué un rôle extraordinaire dans l'histoire américaine. Que ce soit vers la liberté de l'esclavage, la liberté sur le lieu de travail ou la liberté de faire ses propres choix, les femmes se sont positionnées comme des voix d'autonomisation et d'endurance. Ces femmes ont prêté leurs voix incroyablement importantes dans la lutte pour leurs propres droits, droits civils, droits de l'homme et le mouvement pour la paix. Les femmes de la musique folk américaine ne font pas exception. Voici un aperçu de 30 femmes notables dans la musique folk, racines et americana, par ordre alphabétique.

Alison Krauss

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Le joueur de violon prodigieux Alison Krauss est devenu l'une des femmes les plus demandées des mondes folk et bluegrass. À peu près tous les records qui sort de Nashville ces jours-ci semblent avoir quelque chose à voir avec Alison Krauss. Ses belles chansons et sa voix distincte, ainsi que sa présence absolument sympathique, font d'elle un acte difficile à battre. Elle a réussi à influencer toute une génération d'artistes dans le folk, le bluegrass, l'ancien temps et le rock and roll.

Ani difranco

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Ani Difranco publie seule des disques, avec ses chansons folkloriques féministes depuis plus de 20 ans. Son travail de guitare innovant a révolutionné la façon dont l'instrument est joué. Elle a commencé et a maintenu l'une des étiquettes des artistes les plus réussies et a prêté sa voix et sa muscle à la préservation des droits civils et de sa ville natale de Buffalo, NY. Et, malgré tout cela, elle continue d'écrire une musique intemporelle et belle.

Être de bons tanyas

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Les Good Tanyas sont un trio de femmes qui livrent des chansons folkloriques contemporaines incitées à l'harmonie depuis des années maintenant. Tirant de la musique traditionnelle et la mise à jour pour une nouvelle génération, les Tanyas sont devenus un favori sur les étapes du festival et parmi leur suivi culte.

CATIE CURTIS

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Catie Curtis écrit des chansons d'amour sérieuses depuis plus d'une décennie. Ses chansons sentimentales sur le désir et le chagrin l'ont gardée dans le cœur des fans de la scène de l'auteur-compositeur de la Nouvelle-Angleterre tout le temps. Elle a également été une défenseure infatigable et vocale des droits des homosexuels et, avec Mark Erelli, a remporté le concours international de l'écriture de chansons pour sa chanson inspirée de l'ouragan Katrina "People Whar."

Claire Lynch

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Claire Lynch a longtemps été une championne de la scène du bluegrass contemporain et traditionnel, gagnant plusieurs distinctions pour sa voix experte de l'International Bluegrass Music Association. Alors qu'elle a expérimenté différents styles Americana traditionnels au fil des ans, son bluegrass pour lequel elle est surtout connue.

Dar Williams

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Dar Williams est apparu pour la première fois sur la scène de l'auteur-compositeur de la Nouvelle-Angleterre dans les années 1990 et est depuis devenu un pilier de la scène musicale folklorique contemporaine nationale. Un favori dans les festivals et dans les théâtres, Williams est également une ardente environnementaliste qui a fréquemment utilisé son travail pour collecter des fonds pour des organisations soucieuses de la Terre.

Eliza Gilkyson

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Le cadeau musical d'Eliza Gilkyson a peut-être été hérité de son père auteur-compositeur, Terry Gilkyson, mais elle a certainement taillé sa propre niche dans le monde contemporain-compositeur-interprète. S'occuper davantage vers la fin alt-country du spectre, Gilkyson est un favori dans les festivals folkloriques.

Emmylou Harris

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La carrière d'Emmylou Harris a fait des allers-retours entre la musique country de style classique et les folks contemporains, depuis ses débuts dans les années 1970. Elle a toujours réussi à défier les genres musicaux, en s'en tienant à une détermination à chanter des chansons honnêtes, de partout où ils peuvent venir. Sa carrière de trois décennies a survécu tant de tendances au point de faire d'elle l'une des auteurs-compositeurs-interprètes les plus fiables de la scène.

Erin McKeown

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Erin McKeown est un incontournable de la scène de l'écriture de chansons de la Nouvelle-Angleterre depuis ses débuts dans les années 1990. Avec un diplôme en ethnomusicologie, elle est un expérimentateur accompli avec des styles musicaux. Son travail est allée du folk-punk au jazz et au-delà, et elle continue de publier des disques surprenants et excellents après l'autre.

Holly près

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Holly près fait des disques depuis plus de trente ans maintenant, et son influence n'a pas encore cessé de se sentir dans la musique folklorique américaine, et au-delà. Elle a lancé l'une des premières maisons de disques appartenant à des femmes en 1972 lorsqu'elle a ouvert ses propres records de séquoias. Pour son plaidoyer envers les droits humains, civils et féminins dans le monde en 2005, Holly a été nommée l'une des 1000 femmes pour un prix Nobel de la paix.

Gillian Welch

David Rawlings et Gillian Welch.

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Gillian Welch a éclaté sur la scène dans les années 1990, mais est devenue une force avec laquelle il faut compter lors de sa participation à la bande originale de son commandement des styles américains traditionnels du country au folk classique et de ses chansons originales obsédantes et narratives qui lui ont valu une suite fidèle.

Hazel Dickens

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Hazel Dickens est l'un des plus grands contributeurs de Bluegrass Music. Au cours des trois dernières décennies, elle a livré un album après album de musique provocante de la classe ouvrière, du bluegrass, du folk et des chansons de protestation.

Filles indigo

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Avec leurs riches harmonies et leur travail de guitare contrepoint lisse et mélodique, les filles Indigo se sont taillées un créneau distinct dans le quartier de Folk-pop. Ce sont également des militants féroces pour les droits civils et humains, ainsi que les porte-parole de la communauté traditionnelle amérindienne. Indigo Girl Amy Ray dirige une petite maison de disques à but non lucratif qui aide à exposer le public à de grands artistes qui dirigent la gamme de Danielle Howle au légendaire Utah Phillips.

Janis Ian

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Janis Ian a commencé sa carrière quand elle n'était qu'un enfant. Même encore, Ian continue de libérer des CD exceptionnels l'un après l'autre. Sa capacité d'écriture de chansons prolifique a fait d'elle une véritable force à compter avec. Janis a continuellement pris position contre les grandes maisons de disques d'affaires.

Joan Armatrading

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L'auteur-compositeur-interprète britannique Joan Armatrading a passé des décennies à explorer divers styles d'Americana, du blues au jazz et au folk contemporain. Au fil des ans, elle a réussi à influencer d'innombrables artistes avec son style innovant sans peur et continue de fournir un travail remarquable.

Joan Baez

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Peu de femmes dans la musique folklorique américaine ont eu un impact plus direct et intégral sur les changements positifs en Amérique que Joan Baez. Ses efforts combinés aux efforts des autres pendant les droits civils et les mouvements des droits des femmes ont aidé à changer directement le cours de l'histoire américaine. Joan était également indéniablement l'une des femmes les plus célèbres du renouveau folk des années 1960 et a apprécié l'une des carrières les plus complètes et les plus prolifiques.

Joanna Newsom

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Joanna Newsom est l'une des nouveaux auteurs-compositeurs-interprètes les plus inventifs de la scène. L'un des artistes fréquemment regroupés dans la catégorie folk Freak dure à définir, les chansons rêveuses et axées sur la harpe de Newsom ont attiré une attention considérable au cours de sa brève carrière encore brève carrière.

Joni Mitchell

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Joni Mitchell et ses centaines de réglages alternatifs ont sans aucun doute influencé la façon dont tant de femmes attaquent la guitare acoustique même à ce jour. Ses paroles poétiques et sa superbe voix de soprano ont infecté les collections de disques d'autres auteurs-compositeurs et fans de presque tous les genres musicaux. Même si elle se considère souvent plus une peintre qu'un auteur-compositeur, des chansons comme "Big Yellow Taxi" seront toujours des classiques intemporels et des inspirations pour les auteurs-compositeurs féminins.

Judy Collins

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Judy Collins était un grand champion du mouvement de la chanson folklorique d'actualité des années 1960 et est devenue, en tant que telle, une icône féministe. Alors qu'elle commençait sa carrière à enregistrer des chansons traditionnelles et celles de ses contemporains, la fin des années 1960 l'a vue enregistrer ses propres originaux.

k.d. égouter

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k.d. La carrière de Lang a commencé avec la musique country kitsch de style classique et a évolué au fil des ans pour se concentrer dur sur ses compétences vocales extraordinaires. Bien qu'elle soit connue pour être un peu un crooner, ses influences dans le pays classique et les folks contemporains brillent à travers. Elle est devenue l'une des plus grandes contributions du Canada à la musique américaine.

Lucinda Williams

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Lucinda Williams est l'une des femmes les plus louées et les plus respectées des mondes de la musique alt-country et Roots ces jours-ci. De ses chansons profondes et sombres de chagrin et de désir à son matériel plus récent, qui est décidément plus optimiste, Williams tire les influences des styles folkloriques traditionnels et contemporains. Dans le processus, elle a réussi à inspirer et à influencer d'innombrables autres artistes au cours de ses décennies en musique.

Mary Travers

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Mary Travers est surtout connue comme un tiers de Pierre, Paul et Mary. L'une des femmes les plus respectées du renouveau folk des années 1960, Travers a été un ardent défenseur des mouvements de paix et de droits humains en cours.

Cas Neko

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Neko Case est l'un des auteurs-compositeurs de chanteurs les plus respectés de Alt-Country ces jours-ci. Connue pour ses excellents spectacles en direct et ses paroles imaginatives, les chansons de Case étendent les limites de la musique de racines contemporaines.

Odetta

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Une chose que les gens disent à propos d'Odetta, c'est que sa présence sur scène les souffle. La présence d'Odetta sur scène, avec sa voix inimitablement puissante, a aidé à la reconnaître par Harry Belafonte comme une force avec laquelle il faut compter; Et c'est Belafonte qui a aidé à commencer sa carrière. Pendant le mouvement des droits civiques, Odetta a servi d'influence et d'inspiration pour l'action directe. Elle a continué à apporter sa voix et sa présence extraordinaires au mouvement des droits civiques et à d'autres facettes de la musique folklorique américaine jusqu'à sa mort en 2008.

Patty Griffin

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Patty Griffin est aimée depuis longtemps par les autres auteurs. Ses chansons ont été couvertes par tout le monde, des poussins Dixie à Kelly Clarkson, et ses albums ont suscité des éloges des fans et des critiques, ainsi que de nombreuses nominations de prix.

Rhonda Vincent

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Rhonda Vincent joue de la musique bluegrass pendant une grande partie de sa vie. Tout d'abord en tant que membre de son groupe familial et plus tard en tant qu'artiste solo avec son propre groupe, The Rage, Vincent est devenu une force dans le monde du bluegrass contemporain. Elle a toujours remporté les honneurs et les prix de l'IBMA et d'autres organisations - sur 40.

Rosalie Sorrels

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Rosalie Sorrels est l'un des grands artistes précieux de la musique folklorique. En tant que militant, conteur et auteur-compositeur-interprète, Sorrels a touché d'innombrables autres artistes et fans de musique. Au cours de six décennies, elle a apporté de la musique folk.

Shawn Colvin

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La carrière d'enregistrement de Shawn Colvin a été assez brève par rapport à sa carrière de quatre décennies en tant qu'interprète. Néanmoins, au cours de sa demi-douzaine d'albums studio, elle est devenue un pilier du Circuit du festival et de l'auteur-compositeur. Ses chansons sont bonnes et pleines de contes de désir déchirants; Ses compétences en tant que guitariste ne doivent pas être ignorées non plus.

Suzanne Vega

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Bien qu'elle ne soit pas entièrement adoptée par les folies traditionalistes, Suzanne Vega a commencé sa carrière dans la musique folklorique de New York et le cercle de l'auteur-compositeur-interprète. Au cours des 20 années qui ont suivi son hit crossover "Luka" Broke, Vega est devenue connue pour sa volonté de défier la définition et de se concentrer sur le simple fait de raconter de belles histoires dans de grandes chansons. Elle continue d'être l'un des innovateurs les plus fiables de la musique folklorique contemporaine.

Miel doux dans le rocher

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Fondée en 1973, Sweet Honey in the Rock a été une influence incroyable dans les domaines de la musique folk et gospel. Leurs arrangements exceptionnels A capella et leur grand son leur ont construit un espace important dans l'histoire de la musique folklorique américaine. Les femmes de miel sucré incorporent également des instruments de percussion à main africains dans leur mélange et ramenez à la maison certaines des chansons les plus inoubliables du monde.