Découvrez 10 chanteurs de jazz célèbres que chaque fan devrait savoir

La voix humaine peut être un instrument puissant, comme en témoignent ces célèbres chanteurs de jazz. Depuis le début du jazz et du swing, les chanteurs et les instrumentistes du jazz ont influencé le phrasé et les conceptions mélodiques de l'autre. Allant de rauque au lisse, de la transmission des paroles poétiques aux scarfatures en charabia, les voix jazz ajoutent une autre couche de texture et de complexité aux performances.

Voici une courte liste de grands chanteurs de jazz qui vous présenteront le monde du jazz vocal. 

Louis Armstrong: 4 août 1901 - 6 juillet 1971

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Surtout connu pour sa trompette, Louis Armstrong était également une chanteuse de jazz talentueuse. Sa voix chaleureuse et rauque a ravi le public, tout comme son chant Scat souvent humoreux. La joie que Armstrong a apportée à sa musique est en partie ce qui lui a permis d'être considéré comme le père du jazz moderne.

Johnny Hartman: 13 juillet 1913 - 15 septembre 1983

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La carrière de Johnny Hartman n'a jamais pleinement atteint le sommet que ses talents garantissaient. Bien qu'il ait enregistré avec Earl Hines et Dizzy Gillespie, il était surtout connu pour l'album John Coltrane et Johnny Hartman (Impulsion!, 1963). La voix luxuriante de Hartman a parfaitement complété les mélodies de désir de John Coltrane. Bien qu'il ait eu du mal avec sa carrière en solo, cet album exceptionnel a valu à Hartman une distinction spéciale parmi les chanteurs de jazz.

Frank Sinatra: 12 décembre 1915 - 14 mai 1998

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Frank Sinatra a commencé sa carrière pendant l'ère du swing, chantant avec le Big Band de Tommy Dorsey. Tout au long des années 40, il a acquis un grand public populaire et a commencé à jouer dans des films musicaux, tels que C'est arrivé à Brooklyn et Emmenez-moi pour le jeu de balle. Dans les années 1960, Sinatra était membre du `` Rat Pack '', un groupe de chanteurs, dont Sammy Davis, Jr et Dean Martin qui se sont produits sur scène et dans des films. Pendant les prochaines décennies, Sinatra a beaucoup joué et a enregistré des albums les plus vendus.

Ella Fitzgerald: 25 avril 1917 - 15 juin 1996

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La virtuosité vocale d'Ella Fitzgerald a égalé celle des musiciens de Bebop. Elle a développé un style de chant de scat unique et a pu imiter de nombreux instruments avec sa voix. Au cours d'une carrière qui a duré près de 60 ans, Fitzgerald a ébloui le public avec son approche du jazz et des chansons populaires. Son timbre vocal et sa technique restent inégalés.

Lena Horne: 30 juin 1917

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Lena Horne a fait ses débuts en tant que membre de la ligne Chorus au Cotton Club, une célèbre club de jazz à New York. Elle a été présentée dans plusieurs films tout au long des années 40. Cependant, aggravée par le racisme dans l'industrie cinématographique, elle s'est déplacée vers une carrière de chant dans les boîtes de nuit. Elle a chanté avec des musiciens de jazz tels que Duke Ellington, Billy Strayhorn et Billy Eckstine et a également interprété de la musique populaire. 

Nat «King» Cole: 17 mars 1919 - 15 février 1965

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Nat "King" Cole a initialement travaillé comme pianiste de jazz, mais est devenu célèbre en 1943 en tant que chanteur de jazz, surtout après sa performance de "redresser et voler à droite."Sa musique a été influencée par la tradition de la musique folklorique afro-américaine et les premières formes de rock n 'roll. Avec sa voix de baryton douce et séduisante, Cole a gagné en popularité parmi un large public. Bien que sa longue carrière ait été chargée d'obstacles provenant du racisme, Nat «King» Cole a surmonté les obstacles pour être considérés comme un égal à ses homologues blancs à l'époque, comme Frank Sinatra et Dean Martin.

Sarah Vaughan: 27 mars 1924 - 3 avril 1990

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Sarah Vaughan a commencé son ouverture en carrière pour Ella Fitzgerald au Harlem's Apollo Theatre. Bientôt, ses talents ont attiré le chef d'orchestre Earl Hines - une figure de premier plan pendant l'ère du swing juste avant que Bebop ne soit en mode. Elle était pianiste de Hines, mais il est devenu évident qu'elle était également douée en tant que chanteuse de jazz. Plus tard, elle a rejoint le groupe du chanteur Billy Eckstine, dans lequel elle a développé un style influencé par les pionniers de Bebop Charlie Parker et Dizzy Gillespie.

Dinah Washington: 29 août 1924 - 14 décembre 1963

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Les racines de Dinah Washington étaient dans l'église évangélique. Tout en grandissant à Chicago, elle a joué au piano et a dirigé sa chorale d'église. À 18 ans, elle a rejoint le Big Band du vibraphoniste Lionel Hampton. Là, elle a développé un style vocal entraînant avec lequel elle avait l'habitude de faire de nombreux enregistrements populaires dans les veines du jazz, du blues et du R&B. Dit être l'une des plus grandes influences d'Aretha Franklin, la personnalité bruyante de Washington a été portée dans son chant.

Nancy Wilson: 20 février 1937

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Nancy Wilson a connu une augmentation rapide du succès. Inspiré par Dinah Washington, entre autres, Wilson a déménagé à New York en 1956 où elle a rencontré saxophoniste, Cannonball Adderley. Elle a rapidement attiré l'attention de son agent et de son label (Capitol) et a commencé une carrière en tant que chanteuse de jazz solo. En 1961, elle a enregistré Nancy Wilson / Cannonball Adderley, sur lequel sa voix émouvante a été présentée aux côtés de la marque d'Adderley de Funky Hard-Bop.

Billie Holiday: 7 avril 1915 - 17 juillet 1959

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Surnommée «Lady Day», Billie Holiday a développé son style vocal pour correspondre au style instrumental de musiciens tels que le saxophoniste Lester Young. Ses voix intimes et vulnérables reflétaient sa vie tumultueuse et pionnière une approche sombre et personnelle pour chanter le jazz. Les libertés qu'elle a prises en structurant une phrase mélodique ont établi la norme pour les chanteurs de jazz.