Dix meilleurs groupes de R&B de tous les temps

Quatre des plus grands groupes de la musique R&B ont été intronisés au Rock & Roll Hall of Fame: Earth, Wind & Fire; Les Isley Brothers, Sly et la Family Stone. et le Parlement-funkadelic. Un groupe se produit depuis plus de cinq décennies, Kool & The Gang, et un autre, Maze avec Frankie Beverly, continue de se vendre après avoir joué depuis plus de 45 ans.

Deux groupes ont lancé des superstars. Lionel Richie était la chanteuse principale des Commodores, et Chaka Khan a commencé sa carrière avec Rufus.Les groupes restants ont défini le funk: les joueurs de l'Ohio et le camée.

Voici une liste des "Dix plus grands groupes R&B de tous les temps."

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Terre, Air et Feu

Terre, Air et Feu. Archives GAB / Redferns

Fondé par Maurice White (décédé le 3 février 2016 à l'âge de 74 ans) à Chicago en 1969, Earth, Wind & Fire est l'un des plus grands groupes de l'histoire de la musique. Le groupe a vendu plus de 100 millions d'albums, dont trois triples platine et deux albums doubles Platinum. Connu sous le nom de "The Elements of the Universe", EW&F combine des éléments de la musique africaine, de la musique latine, du R&B, du jazz et du rock dans un son unique avec la voix principale dynamique de Philip Bailey. Enregistrant depuis plus de 40 ans, le groupe a remporté six Grammy Awards, un Grammy Lifetime Achievement Award, quatre American Music Awards, et a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame, NAACP Image Awards Hall of Fame, auteurs-compositeurs du Temple de la renommée,, Et le Hollywood Walk of Fame.

Les concerts de Terre, Wind & Fire sont légendaires. Dans les années 1970 et 1980, le groupe a présenté des illusions incroyables, notamment la basse Verdine White se produisant tout en étant lévitée au-dessus de la scène, et les membres apparaissant et disparaissant dans des cylindres transparents comme s'ils voyageaient dans l'espace via le Star Trek faisceau de transporteur. Earth, Wind & Fire a enregistré de nombreux classiques pendant cinq décennies, dont "After the Love Has Gone (1979)," Shining Star "(1975), et" This's the Way of the World "(1975).

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Les frères Isley

Les frères Isley. Michael Ochs Archives / Getty Images

Enregistrant depuis plus de 50 ans, les Isley Brothers ont commencé comme un trio vocal dans les années 1950 à Cincinnati, Ohio avec Ronald Isley en tant que chanteur principal avec les frères Rudolph et O'Kelly Isley. Le groupe s'est étendu à six membres en 1973 avec leur 3 + 3 album. Les jeunes frères Ernie Lsley (guitare) et Marvin Isley (basse) ont rejoint le groupe avec le beau-frère de Rudolph, Chris Jasper (claviers).

Les Isley Brothers ont sorti quatre doubles platine, six platine et quatre albums d'or. Sept de leurs célibataires ont atteint le numéro un sur le Panneau d'affichage Graphique R&B. Deux de leurs chansons, "Shout" et Twist and Shout."ont été intronisés au Grammy Hall of Fame. Les îles ont été intronisées au Rock and Roll Hall of Fame en 1992. Ils ont également reçu un prix Grammy Lifetime Achievement et un prix BET Lifetime Achievement Award.

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Parlement-funnunkadelic

Parlement-funnunkadelic. Michael Ochs Archives / Getty Images

George Clinton est le leader légendaire du Parlement des groupes et du funkadelic qui enregistrent séparément et jouent ensemble en concert. Le Parlement a commencé dans les années 1960 dans le New Jersey en tant que groupe vocal de doo-wop appelé The Parlement, et Funkadelic a été leur groupe. Les parlements ont finalement évolué en un groupe de funk grand public sous le nom du Parlement, et Funkadelic a supposé sa propre identité en tant que groupe d'âme psychédélique inspiré de Jimi Hendrix et Sly & The Family Stone. Connu collectivement sous le nom de Parlement-Funkadelic, P-Funk est devenu le groupe afro-américain le plus scandaleux des années 1970 et 80, célèbre pour avoir décroché le "Mothership" sur scène lors de concerts de marathon de 4 heures. Mastermind Clinton est un parolier de génie qui est idolâtré dans le monde du hip-hop, et ses musiciens talentueux, en particulier le claviériste Bernie Worrell, le bassiste Bootsy Collins (du groupe de James Brown), et les guitaristes Michael Hampton, Eddie Hazel et Gary Shider sont adorés par fans de rock.

Parlement-funnunkadelic a frappé le numéro un cinq fois sur le Panneau d'affichage R&B Singles Chart, dont "Flash Light" (1978), "One Nation Under a Groove" (1978), et "(pas seulement) Knee Deep" (1979). P-Funk a été intronisé au Rock & Roll Hall of Fame en 1997.

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Kool et le gang

Kool et le gang. Kool et le gang

Formé en 1964 à Jersey City, New Jersey, Kool & The Gang se produit depuis plus de 50 ans. Dirigée par le bassiste Robert "Kool" Bell, le groupe a commencé comme un groupe instrumental de jazz avant de passer à R&B et Funk. Kool & The Gang a vendu plus de 70 millions de disques, dont Five Platinum, Three Gold et One Double Platinum Album (Urgence en 1984). Ses huit singles numéro un incluent "Celebration" (1980), "Ladies 'Night" (1979), "et" Joanna "(1983). Leurs honneurs incluent cinq American Music Awards, un Soul Train Legend Award et un Grammy for Album of the Year for Fièvre du samedi soir (qui comprenait leur chanson, "Open Sesame").

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Sly et la pierre familiale

Sly et la pierre familiale. David Warner Ellis / Redferns

Formé en 1967 à San Francisco par Sylvester Stewart, Sly & the Family Stone était l'un des groupes les plus influents des années 1960 et 70. Ils étaient les leaders du mouvement "l'âme psychédélique", combinant le R&B et le rock dans leur propre son unique. La pierre familiale était des pionniers avec leur gamme intégrée et multi-gendrés. Leur performance inoubliable au Festival historique de Woodstock en 1969 a élevé sa stature à l'un des actes les plus vénérés du monde.

Le groupe a sorti trois albums Platinum, dont le Five Times Platinum Les plus grands tubes en 1970. Ils ont également enregistré quatre singles numéro un, dont "Everyday People" (1968), "Merci (Falettinme Be Mice Elf Agin)" (1969) et "Family Affair" (1971). Le groupe a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 1993.

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Maze avec Frankie Beverly

Maze avec Frankie Beverly. Marcel Thomas / Filmmagic

Le labyrinthe de groupe avec Frankie Beverly a commencé comme Raw Soul à Philadelphie en 1970. Après avoir déménagé dans la région de la baie de San Francisco, ils ont été découverts par Marvin Gaye qui a renommé le groupe, Maze. À partir de leur première sortie éponyme en 1977, tous leurs huit albums studio ont été certifiés Gold, plus leur 1981 Vivre à la Nouvelle-Orléans album. Maze a deux singles numéro un, "Back in Stride" en 1985, et "Can't Survel Over You" en 1989. Leur chanson de signature, "Before I Let Go", n'a atteint le numéro 13 que sur le Panneau d'affichage R&B Tableau en 1981, cependant, c'est l'une des plus grandes confitures de fête en direct de tous les temps. Maintenant dans sa cinquième décennie, Maze continue d'être l'une des principales attractions de tournée en R&B, et est un favori de la part annuelle Essence Festival de musique à la Nouvelle-Orléans,

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Les Commodores

Les Commodores. Écho / redfferns

Formé en 1968 sur le campus du Tuskegee Institute à Tuskegee, en Alabama, les Commodores ont été l'un des actes R&B les plus réussis au milieu des années 1970 et au début des années 1980. Avant de sortir leur premier album Mitraillette Sur Motown Records en 1974, le groupe a tourné en 1971 en tant que premier acte pour le Jackson Five. Avec Lionel Richie en tant que chanteur principal, le groupe a enregistré quatre albums numéro un et six singles numéro un, dont "Three Times Lady" (1978), "Easy" (1977) et "Still" (1979). Après le départ de Richie pour une carrière en solo, les Commodores ont remporté leur premier Grammy Award en 1986: Meilleure performance R&B d'un duo ou d'un groupe avec chant pour "Nightshift."

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Rufus avec Chaka Khan

Rufus avec Chaka Khan. Michael Marks / Michael Ochs Archives / Getty Images

Rufus avec Chaka Khan a enregistré quatre albums d'or et deux platine, dont quatre albums numéro un, dans les années 1970. Le groupe a frappé le sommet du Panneau d'affichage R&B Singles Chart cinq fois, dont "Sweet Thing" (1975), "Do You Love What You Sere" (1979) et "Ain't Nobody" (1983) qui a remporté un Grammy Award pour la meilleure performance R&B par un duo ou Groupe avec chant. Leur premier single à succès, "Tell Me Something Good", composé par Stevie Wonder, a également remporté un Grammy pour la meilleure performance R&B d'un duo ou d'un groupe avec chant. Khan a quitté le groupe pour une carrière en solo en 1978, mais elle a retrouvé le groupe de l'album de 1983, Stompin 'au Savoy - Live.

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Camée

Camée. Michael Ochs Archives / Getty Images

En 1974, Larry Blackmon a formé le groupe New York City Players qui est devenu l'un des plus grands groupes de funk connus sous le nom de Cameo. De 1979 à 1988, le groupe a enregistré huit albums d'or et un platine. Il a également atteint le numéro un sur le Panneau d'affichage R&B Singles Chart à quatre reprises, dont deux chansons de garniture consécutives du graphique en 1987, "Word Up!"Et" Candy."En 1987 et 1988, Cameo a remporté un American Music Award pour Favorite Soul / R & B Band / Duo / Group, et Two Soul Train Music Awards: Best R & B / Soul Single - groupe, groupe ou duo (" Word Up!"), Et le meilleur album R & B / Soul - groupe, groupe ou duo (Parole!)

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Les joueurs de l'Ohio

Les joueurs de l'Ohio. Michael Ochs Archives / Getty Images

Les joueurs de l'Ohio ont dominé le milieu des années 1970 avec quatre albums numéro un consécutifs sur le Panneau d'affichage Graphique R&B (y compris trois platine) Peau tendue (1974), Feu (1974), Chéri (1975), et Contradiction (1976). Le groupe a également enregistré cinq singles de garniture de graphiques, dont "Funky Worm" (1973), "Sweet Sticky Thing" (1975), "Love Rollercoaster" (1975). En plus de leur son distinctif et funkifié, les joueurs de l'Ohio étaient célèbres pour les couvertures d'album les plus érotiques.