Les plus grands compositeurs de la période classique

Les plus grands compositeurs de la période classique

S'étendant soixante-dix ans, la période classique est une époque où les compositeurs ont commencé à tirer sous les règnes des nombreux styles musicaux de la période baroque en créant des "règles et réglementations de composition strictes."Pourtant, dans leur rigidité, de grands compositeurs comme Haydn et Mozart ont pu créer certaines des plus grandes musiques classiques que le monde ait jamais connues. Cependant, Haydn et Mozart n'étaient pas seuls dans leur quête de perfection musicale, il y a une poignée de compositeurs d'époque classiques dont les contributions à la musique classique ont changé le cours de la musique pour toujours. Sans plus tarder, je voudrais vous présenter les plus grands compositeurs d'époque classiques.

01 de 08

Franz Joseph Haydn (1732-1809)

 Thomas Hardy / Wikimedia Commons

Haydn était un compositeur remarquable, incarnant le sens de la composition de la période classique, et bien qu'il n'ait pas été aussi flashy que le plus jeune Mozart, sa musique est toujours restée fidèle à la forme. Haydn, contrairement à la plupart des compositeurs, avait un travail "fiable et stable" composant, réalisant, enseignant, jouant et gérant des musiciens de la famille Royal Esterhazy. Pendant ce temps, Haydn a composé de nombreux morceaux de musique pour que l'orchestre courtois. Avec un travail stupéfiant, dont plus de 100 symphonies et 60 quatuors à cordes, il est souvent appelé le "père de la symphonie" ou le "père du quatuor à cordes."

02 de 08

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Barbara Kraft / Wikimedia Commons

Saviez-vous que près de la moitié de la vie de Mozart a été consacrée à la tournée du continent européen? Né en 1756, Mozart était un prodige musical qui a commencé à composer à l'âge de cinq ans. Peu de temps après la découverte de son talent, son père n'a pas tardé à faire des tournées avec sa sœur. Tragiquement, Mozart est décédé à l'âge de 35 ans. Malgré sa courte vie, Mozart a progressé de la musique de période classique, contribuant à plus de 600 compositions. Son style de composition est similaire à celui de Haydn, seulement plus flamboyant et, au cours de son vivant, souvent critiqué pour avoir "trop ​​de notes."

03 de 08

Antonio Salieri (1750-1825)

Joseph Willibord Mähler / Wikimedia Commons

Salieri était peut-être envieux du génie musical du jeune Mozart, cependant, les rumeurs d'empoisonnement de Salieri Mozart sont, en fait, simplement des rumeurs. Salieri était un Kapellmeister respecté qui était surtout connu pour ses contributions à l'opéra. Cependant, en 1804, Salieri a brusquement cessé de composer des opéras et n'a écrit que de la musique pour l'église. Salieri était ami avec Haydn et a donné des leçons de composition musicale à Ludwig van Beethoven.

04 de 08

Christoph Willibald Gluck (1714-1787)

Joseph Duplessis / Wikimedia Commons 

Merci à Christoph Willibald Gluck, l'opéra tel que nous les connaissons aujourd'hui pourrait être radicalement différent. Gluck a révolutionné l'opéra en adoucissant le contraste entre les récitatives (le dialogue entre un aria à l'autre) et les airs en tissant des thèmes mélodiques sous-jacents et des passages orchestraux dans les récitatifs alors qu'ils affluent dans les airs. Il a écrit ses scores conformément au texte de l'opéra, semblable à la façon dont les compositeurs modernes composent les scores du film, et aussi les styles d'opéra français et italiens. À la fin des années 1760, Gluck a permis à Salieri d'étudier avec lui et de devenir son protégé.

05 de 08

Muzio Clementi (1752-1832)

En tant que «père du pianoforte», Clementi était un promoteur fort et vocal du piano. Clementi était un maître de nombreux métiers musicaux, notamment un interprète, un compositeur, un éditeur, un enseignant, un arrangeur et même un fabricant d'instruments. Il a beaucoup voyagé dans toute l'Europe, collectionner et publier des manuscrits musicaux, y compris ceux de Beethoven, et la vente de pianos. Il a également enseigné aux étudiants qui ont continué à enseigner à de grands compositeurs comme Chopin et Mendelssohn des années plus tard. Le corps d'œuvre le plus notable de Clementi est ses compositions pour le piano: Gradus ad parnasse et trois sonates de piano (OP. 50).

06 de 08

Luigi Boccherini (1743-1805)

Pompeo Batoni / Wikimedia Commons

Luigi Boccherini a vécu en même temps que Haydn. En fait, leur musique est si étroitement liée, les musicologues appellent souvent Boccherini comme la "femme de Haydn."Malheureusement, la musique de Bocchernini n'a jamais dépassé la popularité de Haydn et, malheureusement, il est mort dans la pauvreté. Comme Haydn, Boccherini a une prolifique collection de compositions, mais ses œuvres les plus notables sont ses sonates et concertos violoncelle, ainsi que ses quintets de guitare. Cependant, son morceau de musique classique le plus populaire et le plus reconnaissable est son célèbre Minuet du String Quintet OP. 13, non. 5 (Voir une vidéo YouTube du célèbre Minuet).

07 de 08

Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)

cpebach.org / wikimedia communes

Le deuxième des trois fils nés du grand compositeur, Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel Bach (nommé en partie pour honorer Georg Philipp Telemann, Bach Sr.ami et c.P.E. Le parrain de Bach), était très vénéré par Mozart, Haydn et Beethoven. C.P.E. La contribution la plus précieuse de Bach à la période classique (et au monde musical dans son ensemble) était sa publication, Un essai sur le véritable art de jouer des instruments de clavier. Il est instantanément devenu le définitif de la technique du piano. À ce jour, il est encore largement enseigné dans le monde.

08 de 08

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Emil Eugen Sachse / Wikimedia Commons

Beaucoup considèrent Beethoven comme le pont reliant la période classique à la période romantique. Beethoven n'a écrit que neuf symphonies. Comparez cela à Haydn et Mozart, qui, combinés, ont écrit plus de 150 symphonies. Ce qui rend Beethoven si spécial? C'était la tentative réussie de Beethoven de briser le moule des règles hautement structurées et raffinées de la composition de la période classique. Ses compositions, en particulier le célèbre symphonie non. 9, a ouvert les portes d'inondation de la composition avec l'abandon émotionnel.