L'histoire et la propagation de Merengue

Merengue est un type de musique fortement associée à l'identité nationale dominicaine, mais le genre n'a commencé à gagner en popularité qu'au milieu du XIXe.

Influencé par le decema espagnol et la plena, le merengue est probablement un proche cousin de la "meringue" haïtienne, un genre musical chanté en créole mais avec un tempo plus lent et une mélodie plus sentimentale. Cela est probablement dû au fait que les deux styles ont émergé en raison de la traite esclave de leurs régions respectives, qui ont intégré de grandes étendues de prisonniers africains avec la culture de leurs nouvelles maisons.

Origines et évolution de merengue

Le Mérengue précoce s'appelait "Merengue Tipico" et a été initialement joué sur l'accordéon - introduit par les marchands commerciaux allemands - saxophone, basse, Guyano et tambour Tambora à double extrémité. C'était la musique des classes inférieures au début du XXe siècle, appelé obscène en raison de références obliques aux questions sexuelles et politiques.

Cependant, dans les années 1930, Merengue a pris tout son sens pendant la dictature de Rafael Turjillo. En raison de ses racines de pays, il était déjà fan de Merengue; Au cours de sa campagne présidentielle, il a demandé à plusieurs groupes d'écrire de la musique de Merengue faisant la promotion de son offre politique et était un champion de Merengue comme musique symbolique de la culture nationale. Mais le règne de Trujillo était un règne de terreur, et l'humeur sombre du pays s'est reflétée dans sa musique.

Avec l'assassinat de Trujillo en 1961, Merengue commence à incorporer les éléments de la salsa rock américain, R&B et cubain. L'instrumentation a changé, avec des guitares électroniques et un synthétiseur remplaçant l'accordéon traditionnel. Le premier musicien de renommée internationale (et l'idole dominicaine à l'époque) faisant la promotion de Merengue était Johnny Ventura.

Johnny Ventura, Wilfrido Vargas et Milly Quezada

Johnny Ventura a commencé à jouer de la musique en 1956 avec le but épousé de "réveiller le public."Il a réussi en ajoutant des costumes assortis et un mouvement de danse synchronisé Ala Motown. Ventura a été le "roi de Merengue" incontesté pendant 3 décennies, encouragé par le système de promotion de la radio "Pay-as-You-Play" (Payola) qui est toujours en vigueur aujourd'hui.

Dans les années 1970 et 1980, l'attention est passée de Ventura à Wilfrido Vargas, le trompettiste et compositeur qui était principalement responsable de l'amener Merengue à un public international.

Ventura avait fait le premier pas dans la modernisation du merengue, mais Vargas est allé plus loin. Il a augmenté le tempo vers ce qu'il est aujourd'hui - une vitesse de galop distinctive. Il a ensuite commencé à fusionner la musique prévisible avec des rythmes latino-américains tels que Colombian Cumbia, Reggae et a finalement ajouté du hip-hop et du rap au mélange. Il a également élargi l'attrait de la musique en couvrant les ballades latino-américaines familières dans le style merengue.

Il y avait de nombreuses stars de Merengue qui ont fait leur revendication dans les années 1990, notamment Jossie Esteban Y La Patrulla 15, Sergio Vargas et Bonny Cepeda, mais la chanteuse - et l'une des rares femmes artistes de Merengue - qui a attiré l'attention du public était Milly Quezada.

En lice pour le titre de "Queen of Merengue" avec Olga Tanon de Puerto Rico, Milly Quezada a fait ses débuts en tant que chanteuse principale pour Milly Y Los Vecinos qui, bien que basée à New York, a prouvé que Merengue pourrait être populaire et réussi dans l'enclave de Salsa portoricaine.

Olga Tanon, Elvis Crespo et la propagation de Merengue

Merengue a eu une bataille difficile à rattraper à New York, mais elle a finalement fait des percées réussies parmi la population folle de la danse vers la fin des années 1980. La popularité de Merengue était le grand afflux de Dominicains dans la ville dominée. Au fil du temps, le mérenge dominicain a gagné un pied d'égalité avec la salsa romantique portoricaine à la fois dans les dancehalls et à la radio.

À mesure que la popularité de Merengue augmentait avec la population portoricaine de New York, l'île des Caraïbes a commencé à engendrer ses propres stars de Merengue. Olga Tanon, l'autre "reine de Merengue" est le chef et probablement l'artiste le plus responsable de la promotion de la popularité du genre à Porto Rico lui-même. Le style de Tanon est unique et sauvage, sa voix de contralto est forte et sa musique parcourt souvent les styles de l'électronique au flamenco.

Elvis Crespo a frappé la scène de la merengue portoricaine avec un big bang. Alors que son style musical est similaire à celui de Tanon, son look est unique avec des cheveux noirs longs et droits caractéristiques et des bouffonneries trippantes. Crespo a à l'origine chanté avec Grupo Mania avant de sortir seul en 1998. Son premier album a été le succès massif, "Suavemente."

Voici quelques suggestions d'albums représentatifs des artistes Merengue dans cet article. Cela vous donnera l'occasion d'écouter chacun des artistes et de vous donner une idée des changements au genre avec chaque vague successive d'évolution stylistique.