La valeur d'une licence de synchronisation musicale

Une licence de synchronisation musicale, également connue sous le nom de licence de synchronisation, est une licence musicale accordée par le propriétaire ou le compositeur d'un travail particulier. La licence permet au titulaire de licence ou à l'acheteur, le droit d'utiliser la musique dans une pièce visuelle, comme un film, un jeu vidéo ou une publicité.

Les droits sur la musique appartiennent généralement à la maison d'édition qui représente le propriétaire. Le droit d'auteur est divisé en deux parties:

1. Master Sound Recording: Ceci est l'enregistrement de studio réel et appartient généralement à une maison de disques.
2. Composition: Ceci est les notes de musique, les paroles et la mélodie écrites par le compositeur et auteur-compositeur, généralement appartenant à l'éditeur.

Négociations et frais

Lorsqu'un réalisateur ou un producteur veut utiliser une chanson particulière dans son travail, il doit contacter le propriétaire de cette pièce. Le propriétaire propose généralement la musique avec des frais particuliers pour une utilisation ponctuelle. Le coût dépendra de la proéminence de la pièce, de la façon dont elle sera utilisée, de la quantité de chanson utilisée dans la pièce, et si la pièce sera utilisée ou non dans sa forme originale ou couverte par un autre artiste. Selon la chanson, le coût peut aller d'une somme modique pour une pièce relativement inconnue à des centaines de milliers de dollars pour une chanson bien connue.

Avantages d'une licence de synchronisation

Pour les artistes indépendants ou les professionnels en plein essor, les licences de synchronisation peuvent être une source majeure de revenus et un moyen efficace de trouver de nouveaux fans. La musique incluse dans une vidéo populaire peut être entendue par des gens qui ne connaissaient pas l'artiste. Quand ils l'entendent, ils peuvent l'aimer, le partager avec leurs amis ou acheter le matériel. Cela peut être un excellent moyen de construire un public et d'être exposé à un public plus large.

Une licence de synchronisation peut aider à insuffler une nouvelle vie à la musique qui est sortie depuis un certain temps. Une vidéo, une émission de télévision ou une publicité peut attirer une nouvelle attention à une pièce plus ancienne, apportant de nouveaux paiements de redevances et une nouvelle attention.

Alors que la plupart des artistes concentrent leurs plans d'affaires sur la vente de CD et de téléchargements et sur la réservation de spectacles en direct, les licences de synchronisation créent des opportunités pour les artistes de gagner un revenu passif grâce à des redevances continues ou à des frais d'utilisation. L'un des plus grands avantages de la licence de synchronisation est qu'il peut conduire à "un revenu passif."En d'autres termes, une fois la musique écrite et produite, la licence de synchronisation peut continuer à générer des revenus pour les artistes.

Connaissez votre valeur

Gagner autant d'argent que possible est un objectif typique pour tout auteur-compositeur dans un accord de licence de synchronisation, mais toutes les négociations sont différentes, selon Digital Music News. Par exemple, un cinéaste indépendant pourrait avoir un petit budget ou l'auteur-compositeur qui cherche à vendre les droits à une chanson pourrait être relativement inconnu. Il pourrait être utile de prendre des frais plus petits dans de telles circonstances si le film indépendant est un bon véhicule pour la musique, ou si l'auteur-compositeur inconnu pourrait gagner une exposition précieuse en ne prenant plus qu'un crédit dans un projet plus large.

C'est à l'auteur-compositeur de déterminer ce qui a le plus de valeur pour lui dans chaque négociation.