Qu'est-ce que le dessin?

Un dessin classique est une illustration créée à partir de lignes ou de zones de ton créées avec un instrument de dessin tel qu'un crayon graphite, du charbon de bois, du crayon de couleur, de Silverpoint, de l'effacement, du pastel sec ou d'un autre milieu sec sur un morceau de papier.  Dans une définition plus large du trime.

Dessinez dans le cadre de l'expérience humaine

Dans sa base, le dessin consiste simplement à laisser une marque visible avec un outil. Un bâton brûlé a été l'un des premiers outils de dessin, utilisé dans les peintures de grottes primitives dans des endroits tels que Lascaux. Les enfants commencent à faire des marques dès qu'ils peuvent tenir un crayon. Le dessin est la manifestation physique extérieure de l'envie innée de créer et de communiquer et est une compétence de base utilisée dans tous les arts visuels et la conception.

Ces dernières années, avec des artistes expérimentant davantage les méthodes et les matériaux et mélangeant différents médias, la distinction entre le dessin et la peinture est souvent floue. Vous pouvez dessiner avec un pinceau, et vous pouvez obtenir des effets picturés avec des supports de dessin tels que des crayons et des crayons solubles dans l'eau. Généralement, un dessin est considéré comme une œuvre de marques linéaires ou de tons sur papier, quel que soit le milieu ou la technique réel, mais le loi de dessin peut se produire sur n'importe quel support, et le dessin est une partie importante de la peinture, que vous peiniez représentativement ou abstraitement.

Types de dessin

Tout comme il existe différents types de peinture, il existe également différents types de dessin, allant de plus de représentation à plus abstrait. Ils peuvent être divisés en trois types différents: les modes de dessin réalistes, symboliques et expressifs. 

Dessin réaliste

Le dessin réaliste est ce à quoi la plupart des gens des cultures occidentaux pensent lorsqu'ils pensent à dessiner - capturer ce que nous voyons avec nos yeux et représenter le monde tridimensionnel sur une surface bidimensionnelle en utilisant les éléments de l'art tels que la ligne, la forme, la couleur, valeur, texture, espace et forme. Les gens ont longtemps apprécié la capacité de pouvoir se reproduire en dessinant leur environnement et leur environnement, et c'est ainsi que le dessin est généralement enseigné. De nombreux artistes gardent des carnets de croquis à cette fin, soit en tant qu'études pour les plus grandes œuvres et les peintures, soit en tant qu'œuvres d'art finies à part entière. En effet, il s'agit d'un type de dessin important et implique d'apprendre à voir et à transférer avec précision ce que vous voyez sur une surface bidimensionnelle. Il y a beaucoup d'excellents livres qui enseignent à un étudiant comment voir et comment dessiner. Livre de Betty Edward, S'appuyant sur le côté droit du cerveau (Acheter sur Amazon) est l'un d'eux, tout comme Bert Dodson, Clés au dessin.

Dessin symbolique

Le dessin symbolique est en fait beaucoup plus courant que vous ne pouvez vous attendre. Si vous pouvez écrire votre nom, vous utilisez un dessin symbolique. Les lettres ou marques que vous faites représentent votre nom. Paul Klee (1879-1940) était un artiste qui utilisait une variété de symboles - une notation scolarisée des lignes, des marques ou des formes qui représentent quelque chose d'autre dans ses peintures et dessins. Vous pouvez créer vos propres symboles et les utiliser dans une composition. Les dessins symboliques peuvent toujours être reconnaissables comme l'objet ou l'événement qu'ils représentent, mais sous une forme simplifiée et plus graphique.

Dessin expressif

Le dessin expressif communique souvent des idées ou des émotions qui ne sont pas visibles ou tangibles. Des dessins expressifs peuvent capturer le mouvement et l'énergie, les sentiments, les souvenirs ou même le domaine spirituel. Les dessins à gestes peuvent être assez expressifs, capturant l'énergie du mouvement d'une figure, ou le mouvement délicat d'une fleur.

La distinction entre ces différents types de dessin n'est pas toujours distincte et un seul dessin peut incorporer tout ou partie de ces trois modes. Par exemple, un dessin gestin, tout en étant représentatif peut également être assez expressif - mais un mode sera généralement dominant. 

Objectifs de dessin

Il existe de nombreuses utilisations pour dessiner. Le dessin est une forme de communication qui a précédé l'écriture et qui continue de servir de forme de communication. "Les dessins peuvent faire des choses incroyables. Ils peuvent raconter des histoires, éduquer, inspirer, révéler, divertir et informer. Ils peuvent décrire les apparences, proposer des commentaires, transmettre le drame et raconter l'histoire. Les arrangements de ligne et de marque peuvent parler des choses visibles, imaginaires et même invisibles."(1) De plus, du concept à l'achèvement, les dessins sont le pilier de toutes les choses conçues par les humains, des choses que nous voyons sur scène ou dans les théâtres, aux objets et aux bâtiments du monde réel dans lequel nous vivons.

Le processus de dessin lui-même est méditatif, enrichissant et édifiant. Lorsque vous dessinez quelque chose, vous êtes absorbé par le processus de dessin et apprenez à connaître votre sujet en le voyant vraiment.

Sources:

Aimone, Steven, Dessin expressif: un guide pratique pour libérer l'artiste à l'intérieur, Lark Books, NYC, 2009, P. 11.

Mendelowitz, D. et al.  Un guide du dessin, septième édition, Thomson Wadsworth, Belmont, CA, 2007.