7 étapes pour se mettre en place pour un dessin de nature morte

7 étapes pour se mettre en place pour un dessin de nature morte

Le dessin de nature morte peut vraiment être enrichissant. Trop souvent, cependant, nous nous retrouvons aux prises avec des arrangements ennuyeux qui sont difficiles à rendre intéressants. Morceaux de fruits dans un bol, une bouteille de vin - il peut facilement être le même vieux.

N'oubliez pas qu'une nature morte peut être de n'importe quel objet ou groupe d'objets, alors ne vous laissez pas piéger dans le sujet traditionnel. Pour créer les meilleurs dessins de la vie morte, vous devez également penser à l'éclairage et à l'arrière-plan autant que le sujet. Pour ce faire, suivez quelques conseils et astuces simples.

Comment s'installer pour une nature morte

Le but de construire un ensemble de nature morte n'est pas de perdre votre temps, mais de vous donner une base réaliste à partir de laquelle baser votre dessin. Si vous n'avez pas à imaginer ou à deviner quelle lumière peut tomber sur votre scène ou à quoi peut ressembler un fond, il est plus facile de dessiner. 

Les dessins de nature morte de cette manière vous permettent d'obtenir la bonne perspective, de faire ressortir des ombres, des reflets et de la texture et d'expérimenter avec des éléments de composition. Tout cela se passe avant que votre crayon ne frappe le papier! En fin de compte, cela vous fait gagner du temps et c'est une pratique fantastique que vous pouvez utiliser pour développer vos compétences artistiques.

  1. Choisissez votre emplacement. Une bonne source de lumière directionnelle est la clé d'un dessin ou d'une peinture forte et une lampe ou une fenêtre lumineuse est parfaite.
  2. Ajuster l'éclairage. Si l'éclairage de la pièce est diffusé, utilisez une planche ou une boîte d'ombre pour contrôler la lumière qui tombe sur votre sujet. Vous devrez peut-être être créatif et utiliser un matériau réfléchissant comme une feuille de cuisine enroulée sur une planche pour refléter la lumière ou les couvertures et les boîtes en carton pour le bloquer. 
  3. Pensez à votre expérience. Des caractéristiques architecturales telles qu'un cadre de fenêtre ou une porte peuvent ajouter une direction à une composition. Un ton qui contraste avec le sujet est utile. La draperie peut être un peu cliché, alors utilisez-le attentivement.
  4. Décider d'une surface. Une table de grain de bois peut être superbe, mais seulement si vous êtes confiant de gérer le détail car la prise de raccourcis sur les textures peut vraiment affaiblir un dessin. Un débutant pourrait être mieux en utilisant une nappe. Choisissez un simple si vous ne voulez pas de détails supplémentaires ou de vérification large ou de motif de bande pour ajouter un peu de couleur sans aller trop loin.
  5. Choisissez vos objets. Les débutants doivent éviter les objets de forme étrange qui pourraient sembler «mauvais» même lorsque vous obtenez le «bon». Les objets fabriqués à la machine exigent un rendu précis de la forme et de la perspective. Cependant, un look décontracté ou déformé peut fonctionner, lorsqu'il est manipulé avec confiance. 
  6. Organiser le groupe. Lors de la disposition, envisagez des éléments de composition et évitez le positionnement central et la symétrie fades. Évitez simplement d'empiler des fruits dans un bol - laissez-le répandre d'un sac ou soyez à moitié mangé sur une assiette. Donnez des fleurs une histoire - nichée dans un chapeau, parsemée dans la gouttière ou par une pierre tombale.
  7. Affichez votre arrangement via un viseur. Il peut être aussi simple qu'un cadre vide coupé dans une planche blanche ou noire. Cela bloquera toute distraction et vous permettra d'évaluer la composition et de considérer son placement sur le papier.

4 autres conseils pour une durée de vie réussie

  • Si vous utilisez une lumière naturelle, prenez des photos pour vous référer une fois que la lumière commence à changer.
  • Prenez également des photos si vous utilisez des trispables (en particulier les fleurs) ou où votre travail peut être dérangé.
  • Les objets transparents et réfléchissants, tels que les bouteilles et les objets métalliques, peuvent être difficiles mais sont un excellent exercice dans l'observation détaillée.
  • Les fruits sont un excellent début car les formes naturelles sont un peu plus indulgentes et vous donnent des textures intéressantes pour travailler avec.