Un guide pour choisir des noms convaincants et stimulants pour votre art
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- Noa Pons
Choisir un bon titre pour votre œuvre d'art dit quelque chose sur ce que le dessin ou la peinture signifie pour vous et donne les indices du spectateur sur l'approche de la pièce.
Parce que vous prenez votre art au sérieux, il est facile d'aller un peu trop. Tout le monde l'a vu: le nu ennuyé assis dans un studio froid et mal éclairé, intitulé "Summer Reverie", ou un arrangement artificiel de la vaisselle intitulé "Le thé de l'après-midi."Peut-être pire est la pièce abstraite complexe et mystérieuse avec le nom inutile de" sans titre."
Avec un peu de réflexion, vous pouvez éviter un titre déroutant ou rebutant et trouver un bon ajustement pour votre art et votre public.
Premièrement, un argument pour «sans titre»
Il y a de bonnes raisons d'avoir des réserves sur les principales pièces sans titre, mais il peut y avoir une justification pour emprunter cette voie. Les artistes pourraient souhaiter laisser une œuvre parler de elle-même et ne pas imposer de texte à l'image et à la visionneuse. De plus, la "sans titre" de celui-ci - l'absence d'un label-might est en soi important.
Très souvent, les illustrations n'ont vraiment pas besoin d'un titre. Cela est particulièrement vrai pour les petits croquis, les études et les œuvres préparatoires, dont beaucoup sont simplement: des croquis de travail qui n'étaient pas destinés à se tenir seuls comme des œuvres d'art.
Si vous vous retrouvez à mettre un tel dessin exposé, ne vous faites pas pression pour lui donner un titre de fantaisie qui pourrait être incongru avec la nature de la pièce. Identifiez plutôt le dessin avec un nom qui comprend le thème ou le sujet, le support et la date:
- "Sketch du paysage, décembre 2001"
- "Étude de figure sans titre"
- "Scène domestique"
- "Page de carnet de croquis: mains"
- "Étude de Rembrandt: deux philosophes, National Gallery"
Dessins de figure
Les nus de studio donnés par un titre mélodramatique peuvent sembler prétentieux, alors soyez prudent. Votre meilleure stratégie est de prendre une feuille du livre de Francis Bacon et de donner un titre descriptif.
Certes, il n'y a que tant de "nus debout" que vous pouvez faire avant que votre catalogue ne devienne déroutant. Vous pouvez combattre cela en utilisant des fonctionnalités uniques dans le titre ou le sous-titre: des détails tels que le nom, la date / l'heure du modèle, le milieu, la pose ou l'emplacement:
- "Figure Drawing 23" pour le modèle nu de base
- "Torse: crayon graphite" ou "silhouette assise en charbon de bois"
- "Modèle aux cheveux roux avec grenade" ou quelque chose de descriptif de manière similaire
- "Pose de 2 heures numéro 1"
- "Sarah Jane avec draperie"
- "David dans le Conservatoire"
- Dans une pincée, un peu d'humour: "L'ennui s'installe"
Nature morte
Les dessins de nature morte peuvent être plutôt délicats au titre. Rester simple.
Les configurations créatives de la nature morte vous donneront plus d'opportunité pour des titres intéressants, avec des arrangements naturels de vie offrant une histoire plus que quelque chose d'artificiel. Appliquer une réflexion sur votre arrangement de nature morte, créer une humeur ou un thème délibéré, sera utile lorsqu'il s'agit de choisir un titre intégré à l'œuvre.
Pour les œuvres ou les études moins développées, votre titre peut être descriptif sans indiquer l'évidence. Envisagez d'utiliser le temps, la saison ou l'humeur dans le titre du titre:
- "Still Life 1985" ou "Still Life: Color Study"
- "Fruit Bowl" "" Found Objectts "," Spring Blooms ", selon les objets
- "Katie's Favorites" ou "Automne dans la cuisine"
- «Conversation», «après l'argument», ou «trop tard», pour des pièces métaphoriques.
Animaux domestiques
Les animaux de compagnie peuvent évoquer beaucoup d'émotion pour les gens, donc les artistes donnent trop souvent des portraits d'animaux de compagnie qui peuvent apparaître comme la saccharine. Encore une fois, la simplicité est généralement la meilleure approche, à moins que vous ne travailliez avec une image qui raconte une histoire très forte:
- "Winston", simplement le nom de l'animal
- "Ch. Doogie Zanbern de Prague, "le nom de pedigree complet
- "Branford à Central Park"
Si vous avez dessiné un triste lion de zoo, ne nommez pas le dessin "King of the Jungle" à moins que vous ne recherchiez l'ironie. Si vous avez dessiné un magnifique lion sauvage, ne l'appelez pas non plus; Le cliché est trop douloureux. "London Zoo Lion" ou "Lion, Kenya 2000" sont des titres simples mais adéquats.
Soyez par tous les moyens plus créatifs, mais faites attention au cliché et à la sentimentalité.
Paysages
Parfois, l'emplacement n'a pas d'importance, mais souvent les gens veulent savoir si ces montagnes familières sont celles qu'ils connaissent, alors laissez le titre dire au spectateur où se trouve le paysage.
Ne supposez jamais que le spectateur connaîtra la scène. Même les monuments «célèbres» pourraient être inconnus pour les jeunes ou les habitants d'autres pays:
- Il est intéressant de révéler des connaissances personnelles ou une connexion: "Oak Tree sur la ferme de grand-père, Ontario" dit au spectateur quelque chose sur l'artiste. aussi.
- Souvent, le titre peut reprendre l'ironie, le contraste ou le drame dans la scène: "Midsummer, Groenland" pour un paysage nord givré, ou "Waiting For Rain, Mildura" pour un paddock australien desséché.
Art abstrait
À moins que vous ne vouliez rendre votre art obscur (et de nombreux artistes), le titre d'une image abstrait est particulièrement important. Souvent, le titre est la seule clé de l'art autre que la pièce elle-même:
- Si vous êtes intéressé par la conception formelle, faites savoir le spectateur à s'arrêter à la surface: "Design en bleu et vert" ou "motif non. 2: Squares "informe le spectateur de ne pas chercher un sens plus profond.
- Si votre travail communique un concept, donnez un indice au spectateur dans votre réflexion. Des titres tels que "Reading Beckett-May Be" ou "Quantum Mechanical Headache" vont aider votre téléspectateur à comprendre et à apprécier votre travail bien plus que "le numéro 1 sans titre."
Conseils finaux pour nommer l'art
- Évitez le cliché, à moins que l'ironie.
- Être approprié à l'échelle et à l'esprit de la pièce.
- Ne soyez pas prétentieux.
- Donnez des informations à votre visionneuse sans indiquer l'évidence.
- Indiquer l'évidence si vous le devez, pour identifier la pièce.
- Clor plus court est généralement meilleur. Laissez l'art parler.