Groupes de San Francisco

Des groupes de listes comme Grateful Dead, Jefferson Airplane, Country Joe et The Fish, Santana et Steve Miller Band sont parmi les exemples les plus connus et les plus réussis du San Francisco du Rock dans les années 60.

Juste en dessous de ce niveau, il y avait des goûts de Moby Grape, Beau Brummels, Youngbloods, Blue Cheer et Quicksilver Messenger Service qui a eu une exposition nationale suffisante pour être encore des noms familiers.

Ensuite, il y avait des dizaines de groupes qui n'ont jamais eu la notoriété, mais qui faisaient partie intégrante du développement et du maintien du son de San Francisco.

As de tasses

Entre 1967 et 1971, cette "Band Girls originale de la scène rock de San Francisco était un élément du circuit en direct, apparaissant dans des lieux comme Filmore West, Avalon et Winterland. Bien qu'ils aient fait des enregistrements en studio, aucun single ou album n'a été sorti pendant l'existence du groupe. C'est mauvais pour toi mais l'achetez, Composé de studio et d'enregistrements en direct inédits a été publié en 2004.

Blackburn et neige

Jeff Blackburn et Sherry Snow ont été liés à la fois professionnellement et romantiquement, à partir de 1965. Le peu de préavis qu'ils ont reçu à l'extérieur de la région de la baie était avec le single, "Stranger in a Strange Land", qui a été écrit par David Crosby (en utilisant l'alias Samuel F. Omar) quand il était avec les Byrds. Snow a refusé une offre pour remplacer Signe Anderson en tant que chanteuse principale de Jefferson Airplane. Blackburn et Snow ont rompu peu de temps après la fin de leur relation personnelle en 1967. Blackburn a ensuite rejoint Moby Grape, et Snow a finalement quitté l'industrie musicale. Les deux singles qui avaient été publiés en 1966 et 18 autres pistes inédites ont fait Quelque chose de bien pour votre tête, Sorti en 1999.

Butch Engle et le Styx

Ce groupe Bay Area n'a sorti que trois singles (l'un d'eux sous le nom des showmen) entre 1964 et 1968. Pratiquement toutes leurs chansons ont été écrites par Ron Elliott du Beau Brummels, restes qui n'ont pas fait la coupe d'inclusion sur les albums de Brummel. Bien que le groupe d'Engle ait été populaire sur le circuit des clubs local, la formule du matériel enregistré n'a pas fonctionné, et le groupe a rompu en 1968. Une compilation de leurs célibataires et un certain nombre de morceaux précédemment non émis ont été publiés en tant que Peu importe ce que vous dites: le meilleur de Bruce Engle et le Styx En 2000.

Les charlatans

Les charlatans ont été l'un des tout premiers groupes de rock psychédéliques à émerger du district de Haight-Ashbury. Ils ont eu une influence significative sur ceux qui ont suivi, bien qu'en raison de leurs tenues et comportements non conventionnels que leur musique, qui s'occupait davantage de Jug Band Blues. Leur premier album éponyme n'a été sorti qu'en 1969, date à laquelle ils étaient sur le point de se dissoudre. Les charlatans a été réédité sur CD en 1996.

Bande de montre en chocolat

Le nom à lui seul valait un certain degré de notoriété parmi l'ensemble psychédélique. Musicalement, cependant, la bande de surveillance en chocolat se penchait beaucoup plus vers le punk rock que le rock psychique. Leur manager a le mieux senti de capitaliser sur l'engouement pour la puissance des fleurs, avec le résultat étant que leurs enregistrements (qui étaient fortement post-produits pour imiter un son psychédélique) ressemblaient peu à ce à quoi ressemblait le groupe dans la performance en direct. Des affrontements constants avec la gestion et le chiffre d'affaires fréquent du personnel ont expliqué une fin relativement rapide à la bande. En 2005, l'ensemble à deux disques, Fond dans votre cerveau… pas sur votre poignet: les enregistrements complets de 1965 à 1967 a apporté toutes les œuvres enregistrées du groupe dans un seul package.

Compte cinq

Le nom du groupe tire généralement des regards vierges, jusqu'à ce que vous mentionnez la seule chanson qui leur a recueilli une notoriété, "Réaction psychotique."Après que le single a atteint le n ° 5 sur le Panneau d'affichage Singles Chart, Count Five s'est précipité pour suivre un album, qui a coulé aussi colossalement que le single avait augmenté. Parce que les membres du groupe avaient l'intention de rester à l'université pour maintenir leurs reportages, ils n'avaient pas le temps ou la motivation pour continuer en tant que groupe sérieux. Une version remasterisée numérique de l'album Réaction psychotique est sorti en 1999.

Dan Hicks et ses coups de langue chauds

Dan Hicks était membre du premier groupe de rock psychique de la Bay Area, The Charlatans, avant de partir pour former Dan Hicks et ses lèvres chaudes en 1968. Le son de son propre groupe était basé sur la musique folklorique mais a également incorporé des éléments de jazz et de country. 1973 Dernier train pour Hicksville était le quatrième album du groupe mais était celui qui leur a finalement apporté la reconnaissance bien au-delà de San Francisco. Et juste au moment où le groupe était en augmentation, Hicks l'a fermé, poursuivant finalement une carrière en solo et développant un culte des fidèles de sa marque de musique souvent excentrique.

Dino Valente

Dino Valente (également orthographié Valenti) était en fait Chet Powers, qui était un membre original de Quicksilver Messenger Service et qui a écrit le hit de YoungBloods "Get Together."Le seul album solo de Valente / Powers est sorti en 1968, peu de temps après avoir fini de purger une peine de prison pour une accusation de possession de drogue. Le fait que sa voix chantante n'était pas si grande était en grande partie masquée par l'édulcorant en studio et éclipsée par les paroles et les arrangements musicaux. Cependant, sa plus grande influence sur le son de San Fransisco était son écriture. En plus de "Get Toge Together", il a également écrit la plupart des chansons de l'album Quicksilver 1970, Air frais, En utilisant un autre pseudonyme, Jesse Oris Farrow.

Arbre généalogique

L'arbre généalogique a été formé à partir des restes de deux bandes de garage de la baie, Ratz et des brogues. Leur deuxième album, Miss Butters (1968) ont montré l'influence de Harry Nilsson, qui avait pris le groupe sous son aile. Leur album conceptuel a été loué par certains, critiqué par d'autres qui sentaient que c'était trop similaire aux Beatles ' Sgt. Groupe de club de coeurs solitaires de Pepper. C'est un bon exemple de San Francisco Psych Rock à son apogée.

Cinquante tuyaux

Fifty Foot Hose s'est démarqué parmi les groupes de rock psychédéliques de San Francisco parce que ce n'était vraiment pas un. C'était plus un groupe avant-gardiste, expérimental et électronique. Écrit Richie Unterberger dans All Music Guide, Le fondateur du groupe Cork Marcheschi "a construit son propre instrument électronique à partir d'une combinaison d'éléments comme Theremins, Fuzzbox, un tube en carton et un haut-parleur d'un bombardier d'avion de la Seconde Guerre mondiale."Même s'ils ne pouvaient pas obtenir une diffusion radio même sur les stations souterraines, ils ont été adoptés par des fans psychédéliques parce qu'ils ont pris des risques, ont expérimenté et ont été sérieusement non conventionnels. Leur seul album, Chaudron est sorti en 1968.

Bandersnatch frumides

Compte tenu de qui a joué dans le groupe, Frumious Bandersnatch (le nom est venu d'une créature dans le poème de Lewis Carroll, "Jabberwocky") aurait dû durer plus longtemps et enregistrer plus que ce qu'il ne l'a fait. Au cours de leur brève vie (1967-69), le groupe n'a sorti qu'un EP de trois chansons, sur leur propre label. À un moment ou à un autre, la liste du groupe comprenait Russ Valory et George Tickner, qui sont devenus membres fondateurs de Journey, et pas moins de quatre futurs membres du Steve Miller Band - Valory, David Denny, Jack King et Bobby Winkelman. Assez de pistes frumières ont été découvertes pour compiler La chanson d'un jeune homme en 1996.

C'est une belle journée

Après avoir joué avec son compatriote San Franciscans, Jerry Garcia, Janis Joplin et d'autres, le violoniste rock David Laflamme a formé c'est une belle journée en 1967. Le premier album éponyme du groupe, sorti en 1969, est toujours recherché par des collectionneurs en raison de sa couverture artistique élégamment. L'album contenait la chose la plus proche que le groupe avait à un coup, "Bird Bird."Quelques albums plus tard, Laflamme a recommencé à travailler avec d'autres groupes.

Kak

Pour un groupe qui n'a enregistré qu'un seul album, n'a joué une petite poignée de spectacles en direct et n'a duré qu'un an, Kak n'a suscité beaucoup d'intérêt parmi les collectionneurs et les historiens du rock de San Francisco. Le chanteur principal et auteur-compositeur principal Gary Lee Yoder a brièvement essayé une carrière en solo, puis a rejoint un groupe de baie plus établi, Blue Cheer. Le seul et unique album éponyme du groupe, avec quelques morceaux de démo bonus et solo Yoder, est sorti en 1999 sous le nom de Kak-ola.

La zone de chargement

La musique de la zone de chargement était un curieux mélange de R&B, de jazz, de blues et de rock psychédélique. Cela en a fait un acte d'ouverture idéal pour des artistes comme Cream et Janis Joplin. Malheureusement, l'attrait de leurs performances live ne s'est pas poursuivie à leur premier album éponyme (et dernier), et ils se sont dissous après avoir durable à peine trois ans (1967-70.) Le fondateur du groupe Paul Fauerso (chant, claviers) a produit plus tard les Beach Boys ' Premier amour album. La chanteuse principale Linda Tillery a poursuivi une carrière solo réussie.

Rivière folle

Être unique était considéré comme une bonne chose à San Francisco dans les années 60, et au milieu d'un assortiment étrange de groupes, aucun n'était plus étrange que Mad River. Ils étaient un peu sombres, un peu frénétiques, même un peu country. Donc, les fans de psychédélia les aimaient. Ils ont sorti deux albums, Rivière folle en 1968 et Paradise Bar & Grill en 1969. Les deux ont été publiés sur un seul CD en 2000.

Hommes mojo

Les hommes Mojo (dont l'un, le batteur Jan Errico, était une femme) n'avait qu'un seul coup national, une couverture de "Asset, je pense, je pense que je t'aime" en 1967. Un succès local, "Dance With Me" a été produit par Sly Stone. Bien qu'ils n'aient jamais été en mesure de casser le marché national, leurs travaux enregistrés offrent un échantillonnage représentatif des différents styles incarnés dans le son de San Francisco.

Tendance mystère

Ironiquement, la tendance mystère ne voulait rien avoir à faire avec la musique psychédélique que d'autres groupes de la région de la baie jouaient au milieu des années 60. Là où d'autres improvisaient, brouillaient et expérimentaient, la musique du groupe était étroitement structurée. En fait, ils ont commencé comme un groupe de danse R&B. Néanmoins, ils ont souvent conçu des groupes de psych-rock comme les Charlatans et la Grande Société et ont publié un single légèrement réussi. Tous leurs œuvres enregistrées, y compris des démos enregistrées chez les maisons des membres du groupe, ont été publiées en 1999 sur l'album, Tellement content de t'avoir trouvé.

Oxford Circle

Comme de nombreux groupes de rock psychique du milieu des années 60 de la région de la baie, Oxford Circle était très populaire sur le circuit du club local, mais n'a pas pu décrocher un contrat d'enregistrement. Leur son avait tendance au punk et était assez axé sur le blues. L'auteur-compositeur principal, Gary Lee Yoder, a continué à jouer avec les groupes de San Francisco Kak, et le plus connu Blue Cheer. Oxford Circle a sorti un seul single, mais une performance en direct à la salle de bal Avalon a été publiée en 1997.

La mère-marin

Seatrain était à l'origine basé à New York (et était à l'origine appelé Blues Project) mais a migré vers la côte gauche. Comme Grateful Dead, leur musique était fortement teintée d'éléments de folk, de rock, de bluegrass et de blues. Contrairement à de nombreux groupes SF de l'époque, SeaTrain a sorti quatre albums entre 1968 et 1973. Deux d'entre eux, La mère-marin et Messager en marbre (qui a été produit par le producteur des Beatles, George Martin) a été publié dans un paquet en 1999.

Fils de champlin

Les fils de Champlin peuvent détenir le record de longévité et de discographie parmi les bandes de la région de la baie des années 60. Ils ont sorti sept albums entre 1969 et 1977. Ils se sont réunis en 1997 et ont sorti un album live et deux nouveaux albums studio depuis lors. L'une des caractéristiques distinctives du groupe était son utilisation de cornes, qui était quelque peu unique à l'époque. Il n'est donc pas surprenant que le fondateur Bill Champlin a poursuivi sa carrière avec Chicago. Ville grasse a été enregistré en 1966 et 1967 mais n'a été sorti qu'en 1999.

Sopwith Camel

Le Sopwith Camel s'est établi en étant le premier des groupes de San Francisco des années 60 à marquer un hit national du Top 40, The Novelty Tune, Bonjour bonjour. Leur son était loin d'être psychédélique, coulant au folk-rock léger. Le premier album éponyme du groupe est sorti en 1967. Ils ont rompu la même année alors qu'ils n'ont pas pu reproduire le succès du single. Réforme en 1971, ils ont sorti un autre album avant de rompre en 1974.

Syndicat de son

Leur single de 1966, "Little Girl", était le syndicat de Sound de Sound Singing Single. Ils ont sorti un album en quelques semaines seulement et ont tourné à l'échelle nationale avec des groupes comme les Rolling Stones et les Yardbirds. Trois simples infructueux et un projet de préavis reçu par le batteur du groupe ont conduit à sa rupture en 1970. Bien qu'ils n'aient pas éclaté à l'échelle nationale, le son du groupe est généralement considéré comme une influence majeure sur ce qui est devenu le rock psychédélique.

La liste continue

La grande société a été dirigé par Grace Slick avant de déménager à Jefferson Airplane. Des artistes solo comme Janis Joplin (Big Brother et The Holding Company) et Tracy Nelson (Mother Earth) sont devenus mieux connus que les groupes dont ils ont émergé. Les sorcier sont devenus reconnaissants. Les Tikis étaient inconnus à l'extérieur de la région de la baie, mais ont enregistré un single à succès national, "59th Street Bridge Song" en 1967, en utilisant le nom de Harper's Bazaar.

Et puis il y a eu les groupes qui n'ont jamais obtenu de contrat d'enregistrement, n'ont jamais eu de single à succès, n'ont jamais percé: les vejtables, les notes de la résurrection sauvage, sauvage, le temps country, Luther Pendragon et le règne en deuil ne sont que quelques-uns de ceux qui qui Néanmoins, avoir une place durable dans l'histoire du son de San Francisco.