Dessiner l'art abstrait - commencer avec l'abstraction

Qu'est-ce que l'art abstrait?

L'art abstrait est un peu comme la musique. Tout comme un morceau est un arrangement des sons dans le temps, sans sens (n'essayant pas de «ressembler» à de l'eau ou à des oiseaux ou autre chose), donc une composition abstraite est un arrangement de formes et de couleurs dans l'espace (dans le cas de la peinture, sur un plan plat). Tout comme il y a des règles régissant la composition musicale (échelles, clés, principes de l'harmonie) qui peuvent être suivies ou brisées à un degré plus ou moindre, il y a donc des règles de composition dans la peinture, que vous pouvez suivre ou casser en fonction de l'effet que vous veux réaliser.

Que signifie l'art abstrait?

L'art abstrait a de nombreuses objectifs et inspirations, et couvre de nombreux styles. Ces pièces peuvent être des explorations formelles des principes de la composition, essayant d'obtenir des composants sélectionnés pour paraître «correctement» comme on peut le faire lorsqu'il organise une pièce ou un spray de fleurs. L'art abstrait peut également exprimer une émotion profonde. Souvent, cela est communiqué par la «fabrication de marques» - des traits rugueux ou énergiques qui révèlent l'énergie physique utilisée dans leur fabrication, tout comme la voix d'un chanteur pourrait devenir rauque avec émotion. La musique peut sembler formelle et raffinée, ou passionnée et émotionnelle, légère ou triste, par l'utilisation de l'harmonie et de l'orchestration, donc l'art abstrait communique par l'utilisation de la couleur, de la composition, de la forme et de la ligne. La couleur et la valeur peuvent avoir des effets forts sur les émotions, et sans sujet réaliste pour communiquer avec le spectateur, l'artiste doit faire bon usage de ces qualités dans l'art abstrait.

Par où commencer par l'art abstrait?

Cela dépendra de ce que vous espérez exprimer. Si vous aimez la littérature, les mathématiques ou la science, et que vous aimez explorer des idées, alors une approche plus formelle peut vous convenir. Si vous êtes passionné et expressif, vous pourriez chercher une forme d'expression plus dramatique et émotionnelle. Voici quelques idées pour vous aider à démarrer.

Passez du temps à explorer les principes de la composition. Découvrez les aspects importants, tels que la direction, l'équilibre et le poids.

Choisissez un artiste abstrait - Regardez sur le net, peut-être l'un des Russes comme Malevich - qui utilise des formes simples et fortes - et en copier quelques-unes. Ensuite, essayez de créer votre propre conception de formes simples en utilisant celles comme point de départ.

Commencez par la nature. Picasso a dit: "Il n'y a pas d'art abstrait. Tu dois toujours commencer avec quelque chose. Ensuite, vous pouvez supprimer toutes les traces de réalité '. Essayez de regarder des peintures réalistes et de les réduire à des os nus, en simplifiant les formes principales. Oubliez les choses montrées, indiquez simplement les principaux volumes - la forme rugueuse d'une figure, la forme verticale d'un arbre, un horizon.

Regardez les images scientifiques. Photos spatiales, images au microscope électronique, séquences d'ADN, microbes, diagrammes, formules mathématiques - ces choses peuvent avoir une beauté curieuse.

Limitez votre palette. Essayez de créer une palette minimaliste de couleurs adjacentes, sympathiques, opposées ou aléatoires. Essayez l'un des:
Noir, brun, beige, blanc cassé dans de grands blocs
Cadmium rouge, vert foncé, bordure et bandes de noir
Purple, bleu ultramarine, petits reflets d'orange.

Utiliser la chance Pour aider à créer une composition. Couper quelques formes de base - carrés, cercles, ovales, triangles - dans la carte colorée et jetez-les sur le sol. Déplacez un cadre de carte découpé (8x10) sur les formes jusqu'à ce que vous voyiez un arrangement qui semble intéressant.