Producteurs de hip hop et leur représentation

La représentation, sous la forme d'un manager ou d'un avocat, est un atout essentiel à tout artiste d'enregistrement essayant de réussir dans l'industrie musicale. Mais pour le beatmaker / producteur hip-hop, dont le rôle est différent de celui d'un artiste d'enregistrement typique, leur représentation peut être différente de celle de l'interprète traditionnel.

Un type de représentation différent

Les beatmakers / producteurs hip-hop / rap fournissent à d'autres artistes d'enregistrement pour écrire et jouer à. Contrairement à d'autres artistes d'enregistrement, qui vendent leur personnalité et leur image au public autant que leur musique, les beatmakers / producteurs vendent leur musique à d'autres artistes d'enregistrement. Ils ne se soucient généralement pas de leur personnage ou de leur image dans les yeux du public.

Au lieu de cela, leur principale préoccupation est d'associer leurs battements avec des artistes d'enregistrement qui ont besoin d'une nouvelle musique. Ce processus précaire de correspondance musicale est l'une des raisons pour lesquelles les beatmakers / producteurs doivent avoir un type de représentation spécial. Ils doivent avoir quelqu'un qui peut éliminer les possibilités de stages musicaux; Et quelqu'un qui peut trouver des artistes d'enregistrement et d'autres partis comparables qui recherchent de nouveaux rythmes.

L'autre raison pour laquelle un beatmaker / producteur a besoin d'un représentant, en particulier au début de sa carrière, a à voir avec la méthode de composition de la fabrication / production de battements de hip-hop / rap lui-même. La fabrication / production de battements de hip-hop est un artisanat très méticuleux et souvent à terre, qui est généralement orchestré dans un environnement solitaire. C'est cette dimension solitaire à la fabrication de battements et à la production qui provoque le besoin de représentation.

Les beatmakers / producteurs ont besoin d'un représentant, quelqu'un pour présenter et / ou négocier la vente de leurs battements. Donc, comme avec le processus de correspondance musicale du monde le plus vendu, il est facile de voir pourquoi un représentant - ou mieux encore, un «courtier battu» est essentiel aux chances d'un beatmaker / producteur décrochant le très recherché -Apose un placement sur une version commerciale.

La représentation est variée, mais il existe trois types de représentants que les beatmakers / producteurs hip-hop / rap devraient rechercher.

Battre les courtiers

Un courtier beat est quelqu'un qui fait la promotion des battements d'un beatmaker / producteur. Un courtier Beat peut être un ami, un initié musical ou toute personne qui a accès à un réseau d'artistes d'enregistrement, en particulier, des artistes d'enregistrement qui sont susceptibles d'être sur le marché pour de nouveaux documents musicaux. La seule responsabilité d'un courtier bat est de magasiner les battements du beatmaker / producteur qu'ils représentent. Ils n'ont pas besoin d'être qualifiés pour négocier les termes et la vente des battements qu'ils font du shopping. En raison de cette lunette limitée (mais critique), un accord entre un courtier battant et un beatmaker / producteur peut être assez simple, simple et court. Un courtier battu peut être mis en service pour un rendement de 10%, élaboré sur un accord par battage ou par simulation.

Producteur

Un producteur-manager est peut-être le type de représentant le plus omniprésent (et indéfini) qu'un beatmaker / producteur peut avoir. Normalement, un manager est quelqu'un qui gère toute la carrière d'un client.

Pour un beatmaker, les responsabilités du producteur-gestionnaire peuvent passer de simplement faire du shopping de battements à la négociation des termes des ventes de battements, à l'organisation de réunions pivots avec des acheteurs de battements potentiels, à la mise en place de réunions de vitrine optimistes avec des décideurs clés dans les maisons de disques de records. Mais en raison de la portée du rôle d'un manager, il est probable qu'un beatmaker / producteur devra conclure un accord plus long et plus détaillé qu'avec un courtier Beat. 

Avocats du divertissement

Acheter les battements d'un beatmaker / producteur n'est pas le rôle principal d'un avocat, bien que dans certains cas limités, les avocats transmettent en effet la musique de leurs clients. Les avocats sont principalement responsables de la rédaction ou de l'examen des accords juridiques que leurs clients entrent. C'est en ce titre que les avocats peuvent finalement être plus importants que de battre les courtiers et les gestionnaires.

Quel type de représentation vous convient?

Bien que le type de représentation que vous choisissez dépend de votre situation individuelle, la plupart des beatmakers / producteurs n'ont besoin que d'un avocat, et parfois d'un courtier battant, mais pas d'un producteur-gestionnaire.

Les beatmakers / producteurs sont déjà autonomes et généralement très organisés. Leurs carrières dépendent principalement du service des besoins musicaux d'autres artistes d'enregistrement plutôt que de se produire. En outre, étant donné la nature de l'ouverture générale du processus de rythme lui-même, ce n'est pas très important qui met les battements entre les mains des décideurs. En fait, de plus en plus, l'enregistrement des artistes accepte les soumissions de battements / instrumentales à travers d'autres points de vente, à savoir le courrier électronique, les sites de réseautage social et les concours nationaux.

Les avantages et les inconvénients des producteurs-gestionnaires

Il est important de garder à l'esprit qu'une fois que vous avez signé avec un producteur-manager, ils ont droit à une coupe de 20% de tous les revenus liés à la musique que vous gagnez. En règle générale, la période de représentation durera deux ans ou plus. Au fur et à mesure que votre carrière se développe, et à mesure que vous devenez une figure plus importante dans l'industrie de l'enregistrement, il peut alors non seulement être avantageux mais nécessaire pour que vous puissiez obtenir un manager. C'est parce que vous pouvez être éligible à des opportunités en dehors de la vente de battements à d'autres artistes d'enregistrement.

Avez-vous besoin d'un producteur-manager?

Il est important de souligner que la fabrication / la production / production de battements hip-hop / rap est un phénomène relativement nouveau et unique dans l'industrie de l'enregistrement. En conséquence, de nombreux artistes d'enregistrement essaient toujours de naviguer dans le modèle existant. Bien qu'un producteur-gestionnaire puisse aider un beatmaker / producteur à acquérir un exposition très tôt, il est important de se rappeler qu'une fois qu'un beatmaker / producteur est établi à n'importe quel niveau significatif, la tâche de magasiner avec succès ses battements devient en fait assez facile. En fait, si vous atteignez un point de renom, les personnes intéressées par votre marque de battements vous contacteront souvent.

Si vous êtes un beatmaker / producteur qui commence, la question de savoir si vous devez aller avec un producteur-gestionnaire est vraiment une question d'exposition. Si vous sentez que l'exposition d'un producteur-gestionnaire peut vous procurer est au-delà de ce qu'un courtier Beat peut fournir, alors un producteur-manager pourrait être la voie à suivre. Assurez-vous simplement que les responsabilités et obligations productrices sont bien définies par écrit. C'est aussi une bonne idée d'inclure des repères (objectifs fixés) dans la langue de tout accord que vous conclurez avec un producteur-manager. Mais avant de vous engager à un accord avec un, n'oubliez pas ceci: les courtiers de beat avisés sont plus susceptibles d'aller à de meilleures parties de l'industrie que les producteurs-gestionnaires.