Comment aborder une galerie d'art avec vos peintures

Vous avez atteint la scène de votre développement en tant qu'artiste où vous avez un ensemble d'œuvres, envisagez sérieusement de vendre vos peintures et de voir la prochaine étape comme montrant dans une galerie d'art. Où commencez-vous si vous voulez être représenté dans une galerie d'art?

Tout d'abord, il est important de savoir ce qui est impliqué lorsque vous travaillez avec une galerie et comment les aborder avec votre travail. Cela prend un peu d'encouragement, mais une fois que vous comprenez le processus et que vous vous lancez le nerf, vous n'aurez aucun problème. Bien sûr, chaque galerie d'art va être un peu différente et beaucoup ont leurs propres politiques en place, mais elles fonctionnent toutes de la même manière générale.

Commission ou vente pure et simple

Il y a deux façons de vendre des travaux via une galerie. L'art peut être vendu sur une base de commission, soit la galerie peut choisir d'acheter les illustrations à l'avance. La majorité des accords de galerie-artiste fonctionnent à la commission.

Les ventes de commissions signifient que votre œuvre est affichée dans la galerie pendant une certaine période de temps. Ni vous ni la galerie ne gagnent de l'argent jusqu'à ce que les œuvres ne se vendent pas. À ce stade, les deux parties ont divisé la vente conformément à la scission de la Commission convenue dans le contrat de la galerie.

La commission moyenne

En règle générale, les galeries d'art demandent entre 30 et 40 pour cent d'une vente. Certains peuvent être plus élevés et certains plus bas, cela dépend simplement de la galerie individuelle et du marché de l'art local.

Les artistes peuvent avoir du mal à saisir le fait que les galeries doivent également gagner de l'argent. Il peut être douloureux de voir 40% d'une vente pour ton Le travail va à quelqu'un d'autre, mais vous devez vous rappeler qu'il a aussi des dépenses. Les galeries doivent payer les dépenses des services publics, du loyer et des employés ainsi que les taxes et le marketing pour voir votre travail. Ils sont marketing pour toi Et s'ils font du bon travail, vous bénéficiez tous les deux.

Qui détermine le prix? 

Encore une fois, chaque galerie est différente, mais en général, les propriétaires de galeries travaillent avec des artistes pour atteindre un prix de détail avec lequel vous êtes à l'aise tous les deux avec. Vous pouvez souvent leur dire ce que vous aimeriez recevoir après la commission et ils auront des opinions sur ce que la valeur vaut sur le marché de l'art.

Cela peut être l'une des conversations les plus inconfortables à avoir. Le prix est rarement un costume fort d'un artiste et cela peut être un sujet délicat. Pourtant, vous devez également réaliser que la plupart des propriétaires de galeries connaissent la réalité du marché de l'art local grâce à des années d'expérience. 

En tant qu'artiste, vous devez rester conscient que certaines personnes voudront profiter de vous. Restez vigilant, n'acceptez rien si vous n'êtes pas à l'aise sans demander de conseils à l'extérieur, et faites attention aux propriétaires de galeries SHIFTY. Il y a de grands propriétaires de galeries et des propriétaires de galeries pas si grandes. Votre travail consiste à éliminer les mauvais.

Mon travail vendra-t-il?

Il n'y a jamais de garantie que vos œuvres se vendront dans une galerie, simple et simple. Une grande partie dépend des clients que la galerie attire, de la quantité de marketing qu'ils font et de la quantité de personnes qui aiment votre travail et veulent le ramener à la maison.

Certains artistes se vendent très bien dans les situations de galerie. Ils ont pris le temps de choisir les meilleures galeries pour leur style de travail particulier, ont évalué leur travail de manière appropriée et offrent une présentation finale (E.g. cadrage) que les clients aiment. D'autres artistes ne font pas si bien dans l'environnement de la galerie et peuvent constater que l'interaction personnelle des foires d'art est un meilleur marché pour leur travail.

Combien de travail?

Certaines galeries ont des restrictions sur les artistes avec lesquels ils contractent et nécessitent un certain nombre de nouvelles pièces sur une certaine période de temps. D'autres galeries sont plus détendus et fondera la quantité de travail qu'ils souhaitent sur l'espace disponible ou d'autres facteurs.

Il est préférable d'avoir une belle sélection d'œuvres d'art disponible lorsque vous approchez d'une galerie. Cela permet au propriétaire de choisir les meilleures pièces pour sa clientèle et vous offre plus d'opportunités de vente. Un ou deux pièces - à moins qu'elles ne soient de manière significative - est peu susceptible de le couper.

Comment aborder une galerie?

Lorsque vous êtes prêt à aborder une galerie, il y a plusieurs façons de vous procurer. Vous ne serez peut-être pas à l'aise de demander une représentation, mais ne soyez pas timide. Les propriétaires de galeries recherchent toujours de nouveaux artistes et travaillent à afficher. Le pire qu'ils peuvent dire, c'est «non» et, comme le dit le vieil adage, vous ne le saurez pas avant de demander.

Il existe deux façons courantes d'approcher une galerie: Soit en froid et en personne, avec quelques photos de vos peintures ou par téléphone à l'avance pour prendre rendez-vous.

Une autre option serait d'envoyer un e-mail demandant de prendre rendez-vous. Joignez quelques petites photos de votre travail ou incluez un lien vers votre site Web (bien que cela dépend de votre e-mail suffisamment attrayant pour que la personne puisse cliquer sur votre site Web).

De nombreux artistes constatent que la façon «à l'ancienne» de se présenter à la galerie est la meilleure méthode. Cela vous permet de connaître la galerie et son propriétaire ou son directeur et cela vous donne une chance de les charmer avec vous-même et votre travail.

Si vous avez des illustrations originales, créatives et bien exécutées pour les montrer, il est très probable qu'ils prendront le temps de regarder.

• Ne vous présentez pas le week-end ou les soirées. Au lieu de cela, choisissez un temps moins occupé pour l'entreprise comme un après-midi en semaine.
• Ne prenez pas de travail original. C'est peut-être bien d'avoir un ou deux petits morceaux dans la voiture, mais ça a l'air mauvais si vous franchissez la porte avec une toile. Au lieu de cela, apportez un portefeuille imprimé ou quelques copies de votre travail.
• Regardez la «partie» d'un artiste. Les apparences et les premières impressions font une grande différence dans le monde de l'art et vous vous vendez en fait autant que votre art. Habez bien mais soyez votre artiste farfelu en même temps.
• Il peut être préférable d'appeler et de demander un rendez-vous avec de plus grandes galeries. Le décideur peut ne pas toujours être là et il est parfois préférable de ne pas supposer qu'ils ont le temps de parler à un artiste potentiel.

Ce n'est pas non plus une mauvaise idée de rechercher la galerie avant de demander une représentation. C'est aussi simple que de marcher et de vérifier le travail exposé. Mieux encore, assister à une réception d'artiste et vous mêler à la foule et au propriétaire. Cela vous donnera une bonne idée de la clientèle de la galerie et si le travail qu'ils vend. Une peinture de paysage ne fonctionnera pas dans une galerie qui se concentre sur le travail abstrait.

Ce que vous devez savoir sur les contrats de galerie

Les galeries concluent des accords avec des artistes pour protéger les deux parties et s'assurer que tout le monde sait ce que l'on attend d'eux. Certaines grandes galeries ont des contrats très formels et des galeries semblables à une boutique de cadeaux peuvent être plus décontractées. Quoi qu'il en soit, il est important que vous compreniez tout dans l'accord avant de le signer.

Voici quelques-unes des questions auxquelles vous devriez avoir des réponses:

• Combien de temps le travail devrait-il être affiché?
• Quand devez-vous ramasser l'art?
• Votre art sera-t-il affiché «en permanence» ou dans une exposition temporaire?
• Qui est responsable des dommages pendant la présence de l'œuvre exposée?
• Quelle est la commission de la galerie?
• Combien de temps vous faudra-t-il pour être payé après une vente?
• Qu'arrive-t-il à toute œuvre invendue?
• La galerie offrira-t-elle des ventes? Si oui, divisez-vous la remise?
• Tout en montrant à la galerie, pouvez-vous afficher des travaux à vendre dans d'autres galeries ou votre contrat est-il exclusif?
• Que se passe-t-il si un client veut commander une pièce originale de votre part?
• Comment la galerie vous commercialisera-t-elle?
• Ce qui est attendu de vous pour le marketing?
• Recevez-vous un rapport d'inventaire régulier? (Ne quittez jamais la galerie sans une liste de travail que vous avez quit.)

Si le contrat semble trop compliqué, demandez à quelqu'un en qui vous avez confiance ou à votre avocat de le regarder avant de signer. Assurez-vous de tout lire attentivement car certains des petits caractères peuvent faire une différence dans votre expérience dans votre galerie.

Gardez une trace de votre art

Que se passe-t-il si la galerie est en faillite? Comment saurez-vous et ce qui arrivera à votre œuvre? Le secteur de la galerie d'art est une chose très inconstante et même les galeries les plus établies peuvent se fermer à tout moment.

Malheureusement, parfois ils quitteront simplement votre travail à quelqu'un d'autre pour gérer. C'est une pratique ombragée mais ça arrive. Il est très important pour chaque artiste de savoir où se trouve ses illustrations et de rester en contact avec la galerie au cas où.

Qu'est-ce qu'un certificat de vendeur d'État?

Un certificat de vendeur d'État ou un permis de vente au détail peut être requis dans certains États de l'U.S. Et cela variera d'un État à l'autre.

Selon les exigences de l'État dans lesquelles vous vivez, vous en aurez peut-être besoin si une galerie achète une pièce de vous. Le certificat du vendeur d'État vous permet de vendre à l'acheteur en tant qu'acheteur pour une utilisation au détail (essentiellement un grossiste de produit d'origine) et ils n'ont alors pas à payer de taxe. Demandez de l'aide à votre chambre de commerce locale.