Instructions sur la façon de peindre du verre

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Peinture verre: quelle couleur est le verre?

Marion Boddy-Evans

Aucune couleur ou peinture ne peut être étiquetée «Verre transparent.`` La couleur du verre est déterminée par ce qui y a, ce que vous voyez à travers, ce qui y réfléchit et la quantité d'ombre.

Les deux verres de cette photo sont à la fois un verre simple et transparent. Celui à l'avant est vide, et celui à l'arrière a du liquide. Maintenant, votre cerveau sait que la couleur du verre à l'arrière n'a pas changé, c'est le liquide qui en fait une couleur différente. Mais pour le transformer en peinture, vous ne peignez pas d'abord le verre lui-même et puis ce qu'il y a.

Vous créez une illusion. Vous devez suspendre l'interprétation de votre cerveau des objets et regarder les couleurs et les tons. Peignez chaque petite forme ou bit de couleur et de ton individuellement et, comme un puzzle, les pièces se cassent pour former l'ensemble.

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Paint Verre: Influence d'un fond orange

Marion Boddy-Evans

La couleur du verre est influencée par ce qui est en arrière-plan. Ce sont les deux mêmes lunettes que sur la photo précédente, mais avec une plaque orange derrière eux. Comparez les deux photos, et vous verrez comment la «couleur» des lunettes change.

Remarquez comment les couleurs dans les tiges des verres sont également influencées. Il y a des oranges dans toutes sortes d'endroits, y compris les ombres et le bord le plus proche de vous.

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Paint Verre: Influence d'un fond vert

Marion Boddy-Evans

Ce sont les deux mêmes lunettes que sur la première photo, mais avec une plaque verte derrière elles. Comme pour l'arrière-plan orange, la «couleur» des lunettes change considérablement. Même la couleur du liquide dans le verre arrière est différente.

Pour moi, les lunettes sont un bon exemple de la raison pour laquelle, si vous voulez peindre dans un style réaliste, vous devez peindre de l'observation, pas votre imagination. Il est peu probable que vous en obteniez assez «bien» pour avoir tous les petits détails qui le rendront réel. Il est assez difficile de remplacer les instincts du pilote automatique de votre cerveau avec les objets devant vous!

Commencez par configurer les lunettes afin qu'ils soient sous une lumière cohérente (pas une qui change; une lampe peut être utile) et prendre le temps de les regarder avant de commencer à peindre. Lorsque vous pensez que vous êtes prêt, mélangez trois tons - un léger, moyen et sombre. (Ce peut être n'importe quelle couleur, c'est le ton qui est important.)

Maintenant, faites une peinture tonale rapide ou étudiez avec juste ces. Vous n'essayez pas de créer une peinture finie, juste une esquisse rugueuse plaçant les formes ou les zones que vous considérez comme légères, moyennes et sombres, en ton. (Si vous utilisez une aquarelle, envisagez d'utiliser du liquide de masquage pour préserver les tons les plus légers.)

Lorsque vous avez terminé, reculez pour que vous puissiez voir à la fois votre étude tonale et les lunettes. Passez un peu de temps à comparer les deux, puis ajustez et affinez votre croquis tonal si nécessaire.

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Verre de peinture: version aquarelle orange

Marion Boddy-Evans

Ceci est une aquarelle numérique créée à partir de la photo des verres avec la plaque orange derrière eux. Comparez-le à la version verte, et vous verrez qu'il n'y a pas de `` une couleur '' pour le verre. Il existe des formes de couleurs similaires dans les deux peintures, comme les reflets brillants et les ombres sombres sur les bords, mais la «couleur» du verre est déterminée par ce qui autour.

Notez également les couleurs des ombres. Peindre une ombre ne signifie pas simplement que vous mettez du noir sur un pinceau et le tamponnez. Les ombres ont de la couleur (pour en savoir plus, lisez quelles sont les couleurs des ombres?).

"Mais certains morceaux sont noirs," nous entendons dire ... eh bien, nous ne les peindrons toujours pas avec du noir d'un tube. Nous mélangerions l'orange / rouge la plus foncée que j'avais utilisée dans la peinture avec un bleu foncé (sa couleur complémentaire), comme le bleu prussien, car cela donne un noir beaucoup plus intéressant.

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Verre de peinture: version aquarelle verte

Marion Boddy-Evans

Ceci est une aquarelle numérique créée à partir de la photo des verres avec la plaque verte derrière eux. Encore une fois, vous pouvez voir qu'il n'y a pas de couleur unique pour le verre, elle est influencée par ce qui y a, la lumière et l'ombre.

Lorsque vous le peignez, ne peignez pas d'abord le fond vert, puis peignez les lunettes sur le dessus. Peindre tous les éléments simultanément. Alors peignez les morceaux verts de l'assiette, les parties vertes du verre, les morceaux verts dans la vitre en même temps. Le liquide jaune, la réflexion jaune dans le verre et le jaune dans la plaque doivent être peints en même temps.

Regardez les couleurs de toute la composition, voyez-les comme des formes et peignez-les individuellement, plutôt que de peindre les objets un à la fois. Initialement, cela peut ressembler à un gâchis chaotique, mais continuez, et les formes se plongeront toutes pour faire un tout, comme un puzzle. Vous pouvez ensuite ajouter les minuscules formes de couleur, comme les points forts.

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Enclat de peinture: surveillez la distorsion

Marion Boddy-Evans

Rappelez-vous: les objets vus à travers le verre sont déformés. Cela peut être énormément, comme ici, ou juste légèrement. Observez attentivement et apportez la distorsion dans votre peinture. Plutôt l'exagérer, plutôt que de le minimiser. Mais sans ça, la peinture ne se sentira pas.'