Les matériaux et techniques de Jackson Pollock

Les peintures goutte à goutte du peintre expressionniste abstrait Jackson Pollock (1912-1956) sont parmi les peintures les plus connues du 20e siècle. Lorsque Pollock est passé de la peinture du chevalet à dégoulinant ou versant de la peinture sur un morceau de toile réparti sur le sol, il a pu obtenir des lignes longues et continues impossibles à réaliser en appliquant de la peinture sur une toile avec un pinceau.

Pour cette technique, il avait besoin d'une peinture avec une viscosité fluide (qui se déversait en douceur). Pour cela, il s'est tourné vers les nouvelles peintures synthétiques à base de résine sur le marché (généralement appelé "émail gloss"), fait à des fins industrielles telles que les voitures en peinture en pulvérisation ou la décoration intérieure du ménage. Il continuerait à utiliser de la peinture émail brillante jusqu'à sa mort.

Pourquoi la peinture émaillée brillante? 

En Amérique, les peintures synthétiques remplaçaient déjà les peintures traditionnelles à base d'huile dans les années 1930 (en Grande-Bretagne, cela n'arriverait pas avant la fin des années 1950). Pendant la Seconde Guerre mondiale (1939-1945), ces peintures en émail brillant étaient plus facilement disponibles que les peintures à l'huile des artistes et moins cher. Pollock a décrit son utilisation de peintures ménagères et industrielles modernes, plutôt que des peintures d'artistes, comme «une croissance naturelle d'un besoin."

Palette de Pollock

L'artiste Lee Krasner, qui était marié à Pollock, a décrit sa palette comme "généralement une ou deux canettes de ... émail a éclairci au point qu'il le voulait, debout sur le sol à côté de la toile déployée" et que Pollock a utilisé duco ou Davoe et les marques de peinture Reynolds. (Duco était un nom commercial du fabricant de peinture industrielle Dupont.)

Beaucoup de peintures à goutte de pollock sont dominées par le noir et le blanc, mais il y a souvent des couleurs inattendues et des éléments multimédias. La quantité de peinture dans l'une des peintures à goutte de pollock, la trois dimensionnalité, ne peut être pleinement appréciée qu'en se tenant devant une; Une reproduction ne transmet tout simplement pas cela.

La peinture est parfois diluée au point où elle crée un petit effet de texture; à d'autres, c'est assez épais pour lancer des ombres.

Méthode de peinture

Krasner a décrit la méthode de peinture de Pollock ainsi: «en utilisant des bâtons et des pinceaux endurcis ou usées (qui étaient en vigue. Son contrôle était incroyable. L'utilisation d'un bâton était assez difficile, mais la seringue de plongeage était comme un stylo de fontaine géante. Avec ça, il a dû contrôler le flux de la peinture ainsi que son geste."

En 1947, Pollock a décrit sa méthode de peinture pour le magazine Possibilités: «Sur le sol, je suis plus à l'aise. Je me sens plus proche, plus de partie de la peinture, car de cette façon je peux me promener, travailler des quatre côtés et être littéralement dans la peinture."

En 1950, Pollock a décrit sa méthode de peinture de cette façon:

«De nouveaux besoins ont besoin de nouvelles techniques.… Il me semble que le moderne ne peut pas exprimer cet âge, l'avion, la bombe atome, la radio, dans les anciennes formes de la Renaissance ou de toute autre culture passée. Chaque âge trouve ses propres techniques.… La plupart de la peinture que j'utilise est un type de peinture liquide et fluide. Les pinceaux que j'utilise sont plus utilisés comme des bâtons plutôt que comme des pinceaux - la brosse ne touche pas la surface de la toile, elle est juste au-dessus."

Pollock reposerait également un bâton à l'intérieur d'une boîte de peinture, puis incorporez le moule pour que la peinture coule ou coulait en continu le bâton, sur la toile. Ou il ferait un trou dans une boîte pour obtenir une ligne étendue.

Ce que les critiques ont dit

L'écrivain Lawrence Alloway a déclaré: «La peinture, bien que soumise à un contrôle exceptionnel, n'a pas été appliquée par le toucher; Les impressions de peinture que nous voyons ont été formées par la chute et le flux de peinture liquide dans l'emprise de la gravité… sur une surface qui n'était pas dure et ferme comme une toile amorcée mais douce et réceptive comme un canard de taille et non couvert [toile en coton]."

L'écrivain Werner Haftmann l'a décrit comme étant «comme un sismographe» dans lequel la peinture «a enregistré les énergies et les états de l'homme qui l'a dessiné."

L'historien de l'art Claude Cernuschi l'a décrit «comme manipulant le comportement du pigment en vertu de la loi de la gravité.«Pour rendre une ligne plus mince ou plus épaisse,« Pollock a simplement accéléré ou décéléré ses mouvements afin que les marques sur la toile deviennent des traces directes des mouvements séquentiels de l'artiste dans l'espace."

New York Times Le critique d'art Howard Devree a comparé la gestion de la peinture par Pollock à «Macaroni cuit au four."⁶

Pollock lui-même a nié qu'il y ait eu une perte de contrôle lors de la peinture: «J'ai une notion générale de ce dont je suis et quels seront les résultats… avec expérience, il semble possible de contrôler le flux de peinture dans une large mesure… Je nie l'accident."

Nommer ses peintures

Pour empêcher les gens d'essayer de trouver des éléments de représentation dans ses peintures, Pollock a abandonné des titres pour eux et a commencé à les numéroter à la place. Pollock a déclaré que quelqu'un qui regardait une peinture devrait «regarder passivement et essayer de recevoir ce que la peinture a à offrir et de ne pas apporter un sujet ou une idée préconçue de ce qu'il doit rechercher."

Lee Krasner a déclaré que Pollock "donnait ses photos. Les nombres sont neutres. Ils font que les gens regardent une image pour ce qu'il s'agit de la peinture."

^Sources
Perteay, L. "Les peintures noires de Pollock." Magazine Arts 43 (mai 1969). Cité dans Cernuschi, P. 159.

^{Friedman, B.H. «Une interview avec Lee Krasner Pollock.«Dans« Jackson Pollock: Black and White », Catalogue d'exposition, Marlborough-Gerson Gallery, Inc. New York 1969, pp. 7-10. Cité dans "The Impact of Modern Paints" par Jo Crook et Tom Learner, P. 17.}

Friedman, B.H. «Jackson Pollock: l'énergie rendue visible.”Cité dans Cernuschi, P. 89.
Friedman, B.H. Entretien dans «Paint-Pollock.”Cité dans Cernuschi, P. 129

^{Pollock, Jackson. "Mon tableau.«Dans« Possibilités I »(hiver 1947-8). Cité dans "Jackson Pollock: Signification et signification" par Claude Cernuschi, P. 105.
Wright, William. Entretien de Pollock pour la station de radio de Sag Harbor, enregistrée en 1950 mais jamais diffusé. Réimprimé dans Hans Namuth, «Pollock Painting», New York 1978, cité dans Crook and Learner, P. 8.}