Articulation de la musique

En musique, une articulation fait référence au style qui affecte la longueur ou l'exécution d'une ou plusieurs notes les unes des autres. Les articulations sont exprimées avec des marques d'articulation, qui modifient l'exécution des notes et créent des relations entre elles. Dans un sens, les marques d'articulation sont une forme d'expression relative car leur différenciation repose sur leur contexte.

Dans d'autres langues musicales communes, les articulations sont appelées accentuazione en italien, articulation en français et Artikulation en allemand.

Marques d'articulation communes

Les marques d'articulation communes incluent le staccato, le legato, le staccatissimo, le marcato, le décès, le rinforzando, la slur et le sforzando. Lorsqu'une articulation est notée dans la musique, un symbole ou une ligne est écrit au-dessus de la note pour indiquer le type d'articulation.

Par exemple, un staccato est indiqué avec un point, une insulte est montrée avec une ligne incurvée qui relie deux notes ou plus, et une marque d'accent est écrite avec un symbole qui ressemble à un signe>. Certains compositeurs utiliseront les marques d'articulation assez fréquemment dans leurs compositions, tandis que d'autres pourraient laisser la musique nue d'articulations. Dans les deux cas, les musiciens peuvent être enclins à ajouter ou à éditer des articulations s'ils essaient de réaliser un son ou une expression spécifique. 

Catégories d'articulation principales

Bien qu'il existe plusieurs types d'articulations, la plupart d'entre eux tomberont dans quatre catégories générales:

• Changement dynamique: Ce sont des articulations qui indiquent une différence de volume par rapport à leurs notes environnantes et peuvent inclure le sforzando ou le marcato.
• Changement de longueur: Les articulations qui affectent la durée d'une note peuvent raccourcir ou allonger la note. Certaines de ces articulations incluent le staccato, le staccatissimo et le Tenuto.
• Changement de relation: Bien que chaque articulation indique une différence par rapport à ses notes environnantes, certaines articulations affectent l'exécution d'un groupe de notes. Certains usages courants de ces types d'articulations sont des insultes, qui créent un groupe de notes LEGATO qui sont liées en douceur, ou détocé, qui sépare les notes les uns des autres dans un style détaché.

Technique d'articulation de la musique

La technique requise pour exécuter les articulations varie en fonction de l'instrument que vous jouez. Non seulement les articulations sont approchées différemment, mais ils peuvent parfois avoir des significations légèrement différentes en fonction de l'instrument. Une partie de la raison pour laquelle les articulations sont si uniques à chaque instrument est que de nombreux instruments nécessitent une finesse technique de différents groupes musculaires pour créer l'articulation.

Par exemple, les joueurs en laiton et en bois doivent utiliser leur langue pour définir les articulations car ils peuvent modifier le flux d'air vers l'instrument de cette méthode. Un joueur à cordes, comme un violoniste, une affronteur ou un violoncelliste, devra affiner les petits groupes musculaires dans leur main droite et les groupes musculaires plus grands dans leur bras droit pour créer différentes articulations. Un pianiste ou un harpiste devra apprendre des techniques de doigt et de bras pour les deux mains pour créer différentes articulations, et les pianistes ont la valeur supplémentaire des pédales de piano afin d'aider aux articulations. 

Apprendre à jouer des articulations nécessite du temps et de la pratique, c'est pourquoi de nombreuses études de musique sont écrites qui peuvent aider les musiciens à se concentrer sur la perfectionnement d'une articulation à la fois.