Démonstration de paysage marin étape par étape étape par étape

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Choisir une composition

L'inspiration et les couleurs pastel utilisées pour cette peinture de paysage marin. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Il y a eu deux inspirations pour cette peinture pastel pas à pas: d'abord la visite de la côte dramatique de Tsitsikamma, sur la route du jardin de l'Afrique du Sud, et deuxièmement l'acquisition d'un ensemble de pastels turquoise à l'unisson.

Les pastels à l'unisson sont devenus des favoris fermes; La gamme de couleurs est parfaite pour les paysages et les portraits, et ils ont une merveilleuse douceur associée à un degré de force que les pastels plus doux n'atteignent généralement pas. 

Les couleurs utilisées pour ce paysage marin, y compris l'ensemble à l'unisson turquoise, étaient les suivants.

Pour la mer:

• Turquoise (unisson turquoise 1, 2, 4, 5, 6)
• Blue violet léger (unison bleu violet 15)
• Bleu foncé, presque un bleu prussien (unisson supplémentaire 49)

Pour le surf:

• Blanc (unison blanc)
• Blanc-blanc très pâle (lumière unison 14)

Pour les rochers:

• Green de la Terre foncée, ou un vert de pute foncé (Unison supplémentaire 37)
• Green de terre pâle (verte unison 4)
• Sienne brûlée légère (unisson brun terre 10)
• Sienna brûlée moyenne (unisson brun terre 11) - à peu près la même couleur que le papier
• Brown très foncé (Terre brun à l'unisson 24)
• Gris léger neutre, unisson supplémentaire 25

Pour le ciel et la couleur réfléchie dans la mer:

• Bleu ultramarien moyen, bleu unison violet 10
• Bleu ultramarine foncé, violet bleu 12
• Gris bleu clair, unisson gris 11
• Gris léger neutre, unisson supplémentaire 25

Le papier utilisé était un Fabriano Tiziano `` orange '' qui faisait écho à la chaleur de la plage de sable / galets et du lichen sur les rochers.

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Mettre l'accent sur la peinture

Cette photo montre les tons les plus légers et les plus sombres que j'utiliserais dans la peinture. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Une fois que le contour général est dessiné avec un crayon pastel de couleur claire, identifiez les deux caractéristiques principales de la peinture: le dynamisme du surf en entrant dans l'entrée et la régularité frappante des rochers. Alors déterminez la gamme tonale à utiliser dans la peinture: le surf représenté par une turquoise claire et les rochers par le brun le plus foncé.

Choisir est une étape importante dans la création d'une peinture. Décidez de ce que vous voulez que le public soit le plus pris avec - c'est la partie que vous passerez inévitablement le plus de temps et que vous attendez qu'un spectateur regarde le plus intensément.

Notez la juxtaposition maladroite des lignes droites de l'affleurement rocheux et les fronts d'onde incurvés exprimés par les limites du bloc turquoise. J'ai également décidé que le point culminant principal serait la ligne de surf la plus éloignée, le long de l'arrière du bloc, qui se briserait considérablement.

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Bloquant en couleur

Les tons moyens ont été bloqués pour chaque section de la peinture. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

L'étape suivante consiste à bloquer dans les couleurs emblématiques de la composition, en utilisant le ton moyen pour chaque section. La seule exception ici était la ligne d'horizon de la mer pour laquelle nous avons utilisé une sous-couche de bleu-violet, sachant que ce serait finalement très sombre.

Soulignez la linéarité des affleurements rocheux en plaçant un ton beaucoup plus léger entre les lignes brun foncé, et spécifiez l'effet de l'eau peu profonde et du ciel réfléchi dans l'entrée avec un ton turquoise plus foncé et intermédiaire. Le reste de la mer était rempli d'une turquoise foncée et du ciel avec un bleu ultramarien moyen.

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Ajout de couleur supplémentaire

À ce stade de la peinture pastel, la gamme de couleurs utilisées a été étendue. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Il est maintenant temps d'étendre la gamme de couleurs utilisées sur la peinture. Sur les rochers, renforçant la linéarité, des lignes de terre foncée et claire verte de la terre, et le brun de la terre est ajouté.

Une turquoise moins pâle est ajoutée aux bords du bloc central, remplissant les différentes piscines de marée dans les affleurements rocheux. Une petite quantité d'ultramarine sombre et la turquoise la plus foncée ont été ajoutées à la mer en arrière-plan. Ceci est appliqué en lignes relativement courtes parallèles à l'horizon, et se rapprocher avec la distance.

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Mélanger les couleurs pastel

Le mélange a été utilisé pour créer des tensions entre les éléments de la peinture. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Mélanger le ciel et la mer, mais pas les affleurements rocheux, créera une tension entre les deux et encouragera l'œil du spectateur à se déplacer entre eux. Le ciel a un gris bleu et un gris clair supplémentaires, puis mélangé pour faire une barre assez homogène. C'est sans nuages, mais légèrement brumeux au loin.

La mer derrière le surf peut être mélangée en passant un doigt de gauche à droite parallèle à la ligne de l'horizon, créant un effet strié qui fait écho aux vagues distantes. Des lignes supplémentaires d'ultramarine et de turquoise sombres peuvent être ajoutées et très légèrement mélangées pour créer une sensation de pics et de creux d'ondes.

Le surf est mélangé avec un mouvement circulaire pour donner une transition très fluide entre les deux tons turquoise légers. Cela agira comme un sous-couche pour plus de travaux pour créer des irrégularités, des poches d'eau claire et de la mousse environnante.

L'eau peu profonde dans l'entrée est à nouveau mélangée parallèle à l'horizon, c'était une coïncidence que les vagues de cette zone avaient cette orientation, et qui fonctionnait bien pour la composition - écho à la mer lointaine et soulignant ce qui serait la force chaotique du surf.

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Ajouter les vagues à la peinture

Ajouter les vagues à la peinture pastel. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Les vagues doivent être ajoutées à l'avant et à l'arrière des surf, et à travers les eaux peu profondes, en utilisant un pastel en bleu très pâle et blanc. Les deux tons permettent la création de la profondeur et de la texture dans l'onde, et un léger mouvement circulaire aide à tirer l'œil le long du pic des vagues.

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Détail de surf

Une photo en gros plan montrant les détails des vagues. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

La zone de surf entre les deux vagues principales est couverte par un mélange de mousse en constante évolution. Le pastel bleu pâle et blanc est utilisé en conjonction avec le pastel turquoise le plus léger pour donner une illusion de cela. Un soupçon de turquoise sombre a été ajouté à quelques endroits le long de l'avant des vagues pour améliorer la sensation de profondeur et de structure.

Un ombre a également été ajouté à l'eau du côté sous le vent de la roche solitaire Affleurement dans les surf.

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Terminer les rochers

Une photo en gros plan montrant les détails des rochers. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Les affleurements rocheux sont encore améliorés avec des lignes parallèles du petit ensemble de couleurs précédemment utilisées, mais l'apparence globale manquait de définition. De petites marques de contrôle ont été ajoutées dans un gris neutre, qui faisait écho à la couleur utilisée dans le ciel, et représentait ces bords (brouillés de brume) qui ont attrapé la lumière et ont rompu la piste de roche lisse.

Lorsqu'ils sont vus de près, ils ont l'air presque aléatoires, mais à distance, l'affleurement rocheux a maintenant l'air légèrement fragmenté et usé.

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Touches finales

Pouvoir évaluer de manière critique votre propre travail est crucial. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

La dernière étape d'une peinture pastel consiste à ajouter quelques touches de couleur intensément claire ou sombre, qui choisit les détails et aide à déplacer l'œil du spectateur autour de la composition. Ajoutez une ligne d'horizon en utilisant un bleu très sombre, presque prussien. Ajoutez un soupçon de pulvérisation avec du blanc sur le dessus de l'affleurement rocheux à droite et ajoutez quelques lignes d'ombre sombres aux rochers.

Il est maintenant temps de prendre un pas en arrière et de donner à la peinture un aspect critique (et d'essayer de le retourner à l'envers pour voir s'il y a quelque chose de mal avec la composition).

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S'asseoir et contempler la peinture

Une fois que j'ai pensé que la peinture était terminée, je me suis assis et je l'ai contemplé et la scène devant moi. Image: © 2007 Alistair Boddy-Evans. Autorisé à environ.Com, Inc.

Tous les besoins de peinture sont un coup doux à l'arrière pour éliminer la poussière pastel lâche et un léger spray de fixation à transporter.