Effectuer un monologue pour le cours de théâtre

La performance du monologue est l'une des affectations les plus importantes d'une classe de théâtre. Cette affectation implique bien plus que la simple récitation de lignes devant la classe. La plupart des professeurs de théâtre s'attendent à ce qu'un élève recherche la pièce, développe un personnage unique et se comporte avec confiance et contrôle.

Choisir le bon monologue

Si vous effectuez un monologue pour un cours de théâtre, assurez-vous de suivre les spécifications de la mission. Obtenez des conseils de votre instructeur sur les sources de monologue préférées.

Les monologues peuvent être trouvés sous de nombreuses formes:

• Jeu complet: Qu'il s'agisse d'une longueur ou d'un seul acte, la plupart des pièces ont au moins un monologue qui vaut la peine d'être effectué.
• Monologues de films: Certains professeurs de théâtre ne permettront pas aux élèves de sélectionner un discours dans un film. Cependant, si l'instructeur ne se soucie pas des monologues cinématographiques, vous pouvez trouver de bons monologues ici.
• Livres de monologue: Il y a des centaines de livres remplis de monologues. Certains sont commercialisés auprès d'acteurs professionnels, tandis que d'autres s'adressent aux artistes du secondaire et de l'école intermédiaire. Certains livres sont des collections de monologues originaux et «autonomes».

Un monologue "autonome" ne fait pas partie d'une pièce complète. Il raconte sa propre brève histoire. Certains professeurs de théâtre leur permettent, mais certains instructeurs préfèrent que les élèves sélectionnent des monologues des pièces publiées afin que l'interprète puisse en savoir plus sur l'arrière-plan du personnage.

Recherchez la pièce

Une fois que vous avez sélectionné un monologue, lisez les lignes à haute voix. Assurez-vous que vous êtes à l'aise avec la langue, la prononciation et la définition de chaque mot. Se familiariser avec le jeu complet. Cela peut être accompli en lisant simplement ou en regardant la pièce. Vous pouvez encore améliorer votre compréhension en lisant une analyse critique et / ou une revue de la pièce.

De plus, découvrez la vie du dramaturge et l'ère historique dans laquelle la pièce a été écrite. L'apprentissage du contexte de la pièce vous donnera un aperçu de votre personnage.

Créer un personnage unique

Aussi tentant que cela puisse imiter les performances de votre acteur préféré, vous devriez rechercher l'originalité. Votre professeur de théâtre ne veut pas voir une copie de la représentation de Brian Dennehy de Willy Lowman en Mort d'un vendeur. Trouvez votre propre voix, votre propre style.

De grands personnages peuvent être perçus et exécutés de manière innombrable. Pour créer une interprétation unique de votre sujet, étudiez l'arc de votre personnage. Avant ou après votre performance monologue, votre professeur de théâtre peut vous poser des questions sur votre personnage. Envisagez de développer des réponses à certains d'entre eux:

• Quel est le fond de votre personnage?
• Comment votre personnage change-t-il tout au long de la pièce?
• Quelle est la plus grande déception de votre personnage?
• Moment le plus heureux?
• La plus profonde peur?

Parfois, les instructeurs de théâtre s'attendront à ce que les élèves répondent à ces types de questions dans le caractère. Alors, apprenez à réfléchir, à parler et à réagir comme votre personnage dans une variété de situations.

Percer avec confiance

Étudier la littérature et développer le personnage n'est que la moitié de la bataille. Vous devez être prêt à jouer devant votre instructeur et le reste de la classe. Mis à part le vieil adage de «la pratique, la pratique, la pratique», voici quelques conseils utiles à considérer:

• Mémorisez vos lignes au point qu'elles deviennent une seconde nature pour vous. Essayez un large éventail d'émotions pour découvrir quel style vous convient le mieux.
• Pratiquer la projection. Lorsque vous «projetez», vous parlez assez fort pour que votre public vous entende clairement. Pendant que vous répétez votre monologue, soyez aussi fort que vous le souhaitez. Finalement, vous trouverez le niveau vocal idéal.
• Faire des exercices d'énonciation. C'est comme un entraînement pour votre langue. Plus vous pratiquez une énonciation, mieux le public comprendra chaque mot.