Rap-rock et ses origines hip-hop
- 4879
- 1341
- Mélissa Perrot
Rap-Rock est une scène musicale florissante depuis la fin du 20e siècle, mais comment est-ce que cela a vu le jour? Pour comprendre le rap-rock et mieux apprécier les chansons essentielles du genre, nous devons d'abord regarder en arrière les premiers jours du hip-hop pour tracer son augmentation de la popularité et de l'acceptation éventuelle de la communauté rock.
Rap-Rock's Origins: Hip-Hop est né (début des années 1980)
Lorsque le hip-hop s'est épanoui au début des années 80, il ne pouvait pas être plus diamétralement opposé à la musique rock. À ce moment-là, le Rock grand public avait depuis longtemps mûri au-delà de ses premières racines de contre-culture dans les années 1960 dans une industrie de l'argent extrêmement respectée. En comparaison, les premiers rappeurs n'étaient que des enfants de New York s'amusant lors des fêtes en rimant sur des disques. Bien que les origines de Rock 'n' Roll puissent être retracées aux innovateurs afro-américains comme Chuck Berry, les groupes de rock les plus prospères étaient des artistes blancs. Mais comme le hip-hop a gagné en stature dans les années 80, les plus grands actes du genre sont restés des artistes noirs, représentant une alternative à la musique rock qui n'était pas seulement stylistique mais aussi raciale aussi.
"Walk This Way" ouvre le terrain pour Rap-Rock (milieu des années 80)
Comme cela arrive souvent quand un nouveau sous-genre musical passionnant émerge, il y en avait autant qui ont embrassé ce nouveau son que ceux qui ont essayé de le rejeter comme une mode ou, pire.
Mais alors que le hip-hop / rap continuait d'établir une tête de pont commerciale, de tels biais ont commencé à fondre. L'un des premiers cloches d'un changement sociétal a été en 1986, lorsque Run-D.M.C., L'un des groupes de rap les plus respectés de l'époque, associés au groupe de rock des années 70 Aerosmith pour un remake de la chanson à succès du groupe "Walk This Way."Fénérant, la vidéo a montré Aerosmith et Run-D.M.C. Dans des studios d'enregistrement séparés interprétant leurs propres marques de musique, mais une fois run-d.M.C. Commence à rapper les paroles de «Walk This Way», le chanteur principal d'Aerosmith passe à travers le mur adjacent pour baleinier le refrain, signalant à la fois une fusion littérale et métaphorique du hard rock et du rap. La chanson a introduit Run-d.M.C. au plus grand public blanc et, intéressant, a également revitalisé la carrière d'Aerosmith à l'époque. Mais tout aussi important, le célibataire a prédit la formation d'un nouveau sous-genre musical vital: Rap-Rock.
Les Beastie Boys et Public Enemy apportent le bruit (fin des années 1980)
Dans les années qui ont suivi, Rap and Rock a poursuivi une parade nuptiale provisoire. Plus précisément, les groupes de rap ont trouvé une parenté avec l'ambiance anti-établissement et l'intensité sonore du métal. La même année que Run-D.M.C.«Walk This Way» a frappé les graphiques, un trio hip-hop blanc de Brooklyn appelé Beastie Boys a publié "Licenshed to Ill", un album de fête qui a apprécié les ventes multi-platine. Plus tard, le plus grand groupe du hip-hop de la fin des années 80, Public Enemy, a échantillonné Slayer sur une piste de leur album de monnaie de 1988, "It prend une nation de millions pour nous retenir."Cimentation plus loin de son affinité pour le métal, le public ennemi ferait équipe avec Anthrax en 1991 pour un remake du single de l'EP" Bring the Noise."
Rap-Rock devient courant dominant (début des années 1990)
L'aube des années 90 a vu deux hybrides intéressants en métal atteindre un public important. Le groupe art-metal Faith No More a présenté un parolier, Mike Patton, qui a mélangé le chant traditionnel avec le rap, notamment sur son tube de 1990 «Epic.»Et le renouvellement du rappeur de Los Angeles Ice-T a gagné la notoriété avec son Body Count de bande de rock dur, dont l'album éponyme de 1992 comprenait la chanson controversée« Cop Killer », qui a inspiré des manifestations à travers le pays.
Alors que le rap est devenu la musique populaire prédominante de la nation au début des années 90, les groupes de rock ont continué à intégrer les conventions de hip-hop dans leur son. Rage Against the Machine, dirigé par le chanteur franc-parler Zack de La Rocha, a été inspiré par le hip-hop politique de groupes comme Public Enemy et a conservé la rhétorique militante tout en ajoutant des solos incendiaires du guitariste Tom Morello.
En même temps, les Beastie Boys cherchaient à se distancier des bouffonneries fraterales torrides de "Licensed to Ilf" et ont décidé de retourner à leur premier amour: des instruments en direct. Commençant comme un groupe hardcore, le groupe a incorporé l'esthétique de Punk à faire soi-même sur "Check Your Head" de 1992, ce qui a entraîné un record révolutionnaire qui a capturé la culture de skateboard de banlieue avec une fusion maladroite du rap, du rock, du funk et de la thrash.
Entre la protestation en colère de Rage et la baignante des garçons de la Beastie, entrelacant les sensibilités du rock et du hip-hop, le moment était venu pour un mouvement à part entière. Rap-rock était prêt pour les projecteurs.
L'âge d'or de Rap-Rock (fin des années 1990)
Si la percée de Rap-Rock peut être identifiée à un moment spécifique, ce serait probablement la sortie de "Mintifier" de Limp Bizkit à l'été 1999. Le deuxième album du Florida Band, mettant en vedette le single Smash "Nookie", a vendu plus de 7 millions d'exemplaires en dessinant de l'agression métallique de Rage et de l'attitude de Skateboard-Slacker des Beastie Boys. Arborant un camée de Method Man, un membre du groupe Hipground Hip-Hop Wu-Tang Clan, "significatif" a signalé la viabilité commerciale du rap-rock.
Après le succès de "significatif", les groupes de rap-rock ont eu plus de facilité à prendre la radio traditionnelle. Premièrement, le groupe de rock de Californie Papa Roach est entré en scène en 2000 avec son single «Last Resort."Quelques mois plus tard, Linkin Park, un autre groupe de Californie, a publié" Hybrid Theory."Bien que Limp Bizkit ait eu du mal à faire correspondre" le succès "de significatif" sur les albums ultérieurs et Papa Roach a commencé à se concentrer principalement sur les chansons rock, Linkin Park est resté le groupe Rap-Rock le plus visible du 21e siècle, même en collaborant avec le rappeur Jay-Z sur le Rap Album 2004 "Collision Course."
L'état du rap-rock aujourd'hui
Mais maintenant que Rap-Rock est devenu un sous-genre de premier plan, il connaît actuellement un manque de nouveaux talents pour garder la scène en plein essor. Une partie de cela pourrait être imputée à la récente baisse de popularité du hip-hop. Après avoir été le style musical dominant depuis 15 ans, le rap a perdu des parts de marché en comparaison avec la pop et le pays, ce qui rend le rap-rock moins excitant d'une alternative musicale. Tout comme le hip-hop a aidé à restaurer la vitalité du rock'n'roll au début des années 1980, il sera intéressant de voir si un nouveau style émergera pour réanimmer à la fois le rock et le rap.