L'histoire de Warner Bros. Animation

Certains des personnages d'animation les plus emblématiques de l'histoire du film, comme Bugs Bunny, Daffy Duck et Tweety Bird, ont été créés par des animateurs qui ont travaillé chez Warner Bros. En plus de divertir plusieurs générations d'enfants et d'adultes, les courts métrages animés ont remporté plusieurs prix de l'académie et ont été incroyablement influents dans l'industrie de l'animation.

Faits amusants

En 1997, Bugs Bunny est devenu le premier personnage de dessin animé à être présenté sur un U.S. timbre-poste.

Origine de Warner Bros. Dessins animés: bosko, copain et haricots le chat

Warner Bros. L'animation a commencé lorsque le producteur Leon Schlesinger, qui était éloigné de la Warner Brothers qui a fondé leur studio homonyme, a embauché une paire d'animateurs, Hugh Harman et Rudolf Ising, vétérans de Walt Disney's Kansas City Cartoon Studio. Schlesinger les a mis en charge de la création de shorts de dessins animés pour les Bros Warner.'Fonctionnalités des fonctionnalités. Harman et Ising ont créé le personnage Bosko, qui a joué dans le premier court métrage théâtral animé du studio: 1930 Sinkin 'dans la baignoire. Parce que Walt Disney Productions avait lancé sa idiote Symphony Series de shorts de bande dessinée sonore l'année précédente, Schlesinger a surnommé son short son. Sinkin 'dans la baignoire a également inclus la première instance de Warner Bros. personnage disant "c'est tout, les amis!"Pour mettre fin à un dessin animé, qui est devenu plus tard une marque pour le personnage du personnage du studio.

L'année suivante, Warner Bros. a commencé une deuxième série intitulée Merrie Melodies qui impliquait toujours de la musique, mais a présenté des chansons de Warner Bros précédents. films pour aider à vendre des enregistrements de ces chansons. La première courte Merrie Melodies était Dame, jouez votre mandoline! et avec Foxy, un personnage qui ressemblait distinctement à la Mickey Mouse beaucoup plus populaire, et a présenté la chanson titre comme une bande originale.

Après avoir produit plus de 60 dessins animés pour Warner Bros., L'équipe Harman et Ising se sépare avec Schlesinger sur les litiges en 1933. Ils ont pris tous les personnages qu'ils avaient créés avec eux. Schlesinger a formé Leon Schlesinger Productions pour créer des dessins animés pour Warner Bros. et assembler sa propre équipe de talents qui a travaillé dans un petit bâtiment exigu sur les bros Warner. Lot de studio à Burbank (le bâtiment a ensuite été surnommé "terrasse Termite").

La nouvelle star de Looney Tunes était initialement le copain de type Bosko. Buddy a été remplacé comme la star principale de la série par un autre clone de Bosko nommé Beans the Cat, qui est apparu pour la première fois dans le Short Technicolor de 1935 Je n'ai pas de chapeau. Cependant, un personnage beaucoup plus important est également apparu dans ce court-circuit: Porky Pig. Bien que Porky ait été beaucoup plus rotatif qu'il ne le serait plus tard, lors de sa toute première apparition, il a déjà présenté son bégaiement de marque. L'année suivante, Porky est devenu la principale star de Warner Bros. caricatures et était le personnage le plus réussi du studio à ce jour.

L'animateur Chuck Jones à l'ouverture de la Warner Bros. Musée à Burbank. Images Kim Kulish / Getty

Tex Avery, Chuck Jones, Bob Clampett et Mel Blanc

L'une des principales raisons pour lesquelles Porky a été un tel succès était à cause de l'influence du directeur de l'animation Tex Avery, qui avait rejoint Leon Schlesinger Productions en 1935, et son équipe d'animateurs qui comprenait Bob Clampett et Chuck Jones. Sous la direction d'Avery, Porky a été redessiné pour être "plus doux" par opposition à la graisse, et Avery a encouragé ses animateurs à développer des personnalités distinctes pour les personnages qui leur permettraient de jouer les uns des autres. Il était également un grand partisan d'inclure des gags rapides dans chaque court métrage, un style qui définirait Warner Bros. caricatures depuis des décennies.

L'équipe d'Avery a créé d'autres grands bros Warner. Cartoon met en vedette au cours des prochaines années, notamment Daffy Duck (dans les années 1937 Chasse de canard de Porky), Egghead (qui deviendrait plus tard Elmer Fudd, en 1937 Egghead roule à nouveau) et, après avoir présenté plusieurs personnages de lapin dans les shorts précédents, Bugs Bunny (dans les années 40 Un lièvre sauvage). Ces personnages ont formé le cœur de Warner Bros. Personnages de dessins animés populaires des studios. Ajoutant à leur appel était le travail vocal de Mel Blanc, "L'homme de mille voix", qui a donné Porky, Daffy, Elmer Fudd, Bugs et d'innombrables autres Warner Bros. Cartoon Personnages leurs voix distinctives.

Avery a quitté Warner Bros. Pour MGM en 1942, et à mesure que les caricatures du studio ont gagné en popularité au début des années 40, Warner Bros. A acheté le studio de Schlesinger et l'a nommé "Warner Bros. Cartoons, Inc."En 1944. Chuck Jones est devenu l'animateur le plus influent du studio, et ses caricatures ont présenté un certain nombre de personnages majeurs, dont Pepé Le Pew (dans les années 45 Kitty odorable), Marvin le Martien (en 1948 Haredevil Hare), et wile e. Coyote et The Road Runner (dans les années 49 Rapide et à fourrure). Les autres personnages majeurs introduits au cours de cette période comprennent Tweety Bird (dans les années 42 Une histoire de deux chatons), Sylvester (dans les années 45 La vie avec des plumes), Yosemite Sam (dans les années 45 Déclencheur de lièvre), et Foghorn Leghorn (en 1946 Walky Talky Hawky).

Fin de l'âge d'or de Warner Bros. Les dessins animés

Comme les autres studios, Warner Bros. a commencé à éliminer les shorts de dessins animés publiés en théâtre avec la popularité croissante de la télévision à la fin des années 1950. Au cours de cette période, le studio a subi plusieurs changements majeurs. Le studio a fermé la production de dessins animés en 1962 et a plutôt contracté la société de production Depatie-Freng Enterprises (fondée par deux anciennes Warner Bros. Cartoons Directeurs) pour produire des shorts, qui se concentraient principalement sur les personnages populaires Daffy Duck et Speedy Gonzales (un personnage de souris introduit en 1953). Malgré Warner Bros. Rendre brièvement sa division d'animation en interne en 1967, la production de shorts théâtraux s'est terminée en 1969. Le court métrage final du studio était en septembre 1969 Trouble de l'injun, qui avec l'un des derniers personnages populaires de l'entreprise, Cool Cat. C'était aussi le 1.000e dessin animé par théâtrale à court de Warner Bros. Cependant, les shorts Looney Tunes et Merrie Melodies ont continué à profiter d'une grande popularité dans les versions recoupées diffusées à la télévision, ce qui a aidé à familiariser les personnages avec des millions d'enfants dans le monde.

En 1980, le studio a ouvert Warner Bros. L'animation, qui a été consacrée à la création de nouveaux documents d'animation (principalement pour les publicités et le matériel de remplissage pour accompagner les caricatures plus anciennes). Plus tard, la division a créé des séries télévisées populaires comme Minuscules aventures toon (1990-1995), Animaniacs (1993-1998), Batman: la série animée (1992-1995), et Justice League (2001-2006), ces deux dernières séries avec des personnages que Warner Bros. possédé après avoir acquis DC Comics. Pendant cette période, le studio a également sorti les films Space Jam (1996) et Looney Tunes: Retour en action (2003) avec les personnages classiques de Looney Tunes. Autres films notables sortis par Warner Bros. L'animation depuis le retour du studio inclut Batman: masque du fantasme (1993), Le géant du fer (1999), Le film Lego (2014), et Le film LEGO Batman (2016).

Le logo Warner Bros en dehors du lot de Warner Bros Studio à Burbank, Californie, 30 septembre 2008. Amy T. Images Zielinski / Getty

Héritage de Warner Bros. Les dessins animés

Five Warner Bros. Shorts a remporté le prix de l'académie du meilleur sujet court (dessin animé): Tweetie tarte (1947), Pour des raisons oduisantes (1949), Speedy Gonzales (1955), Oiseaux anonymes (1957), et Bogues chevaliers (1958). De plus, le documentaire court Tellement pour si peu, Réalisé par Jones for the Studio, était l'un des deux shorts à remporter le prix de l'Oscars pour un sujet court documentaire en 1950. Quatre Warner Bros. Les shorts de dessins animés ont été conservés par le Registre national des films: Porky à Wackyland (1938), Canard (1953), Une soirée grenouille (1955), et Qu'est-ce que l'opéra, Doc? (1957).