Top 10 des albums de 1980

En 1980, pendant la période de transition entre le punk rock et la nouvelle vague, la meilleure musique avait tendance à présenter des styles de rock de l'arène de balayage ou une sorte de rock alternatif précoce, car l'âge vidéo n'avait pas encore apporté l'explosion de la nouvelle vague de musique pop et de danse. Certains de ces albums ont lentement construit leur réputation au fil des ans en tant que favoris presque cultes, tandis que d'autres ont attiré immédiatement une éloge critique et commerciale lors de la sortie. Tous étaient des enregistrements essentiels de l'époque. Présenté sans ordre particulier, voici un aperçu des meilleurs albums pop / rock qui ont fait un pourcentage important de leur impact culturel massif en 1980.

01 de 10

AC / DC - 'Back in Black'

Image de couverture d'album gracieuseté de Sony

En tant que l'un des albums les plus vendus de la musique rock de tous les temps, ce disque a atteint le statut légendaire en raison de son énorme popularité durable. Cependant, la quantité remarquable de persévérance affichée par AC / DC pour retourner si rapidement au studio après la mort prématurée du leader Bon Scott pourrait être l'aspect vraiment étonnant de cette version, aidé par sa réputation légitime en tant que chef-d'œuvre du hard rock. Le remplacement de Brian Johnson est peut-être une simple ombre de Scott en tant que chanteur et chanteur, mais le travail de l'écriture et de la guitare d'Angus Young reste aussi solide que jamais du début à la fin sur ce classique.

02 de 10

Division de joie - «Closer»

Image de couverture d'album gracieuseté de Qwest / WEA

Bien qu'il soit loin de l'un des albums les plus écoutables des années 80, ce mur tout à fait unique de son du son de la Grande-Bretagne post-punk cimente le son fortement influent du groupe. Le regretté Ian Curtis chante comme si chaque piste était un chant funéraire (ce qu'il est à peu près), et que le groupe crée un mélange trudging d'électronique et de guitares angulaires qu'aucun artiste n'a reproduit car peu importe à quel point ils ont essayé. Bien que le groupe ne soit plus avant la sortie de cet album (à la suite du suicide du 18 mai de Curtis), la très brève durée de la Joy Division a produit un corps intense de travail et un héritage durable.

03 de 10

Les prétendants - «prétendants»

Image de couverture d'album gracieuseté de Sire

Les prétendants étaient plus un vrai groupe de rock que peut-être tout nouvel artiste à émerger dans les années 80. Autrement dit, chaque membre a offert des contributions indépendantes frappantes qui ont aidé à forger un tout impressionnant qui était bien plus que la somme des parties du groupe. Alors que la légendaire Chrissie Hynde avait déjà le rôle de l'auteur-compositeur primaire, le guitariste James Honeyman-Scott était très responsable de l'attaque déchiquetée du groupe. "Precious", "tatoued Love Boys" et "Mystery Achievement" n'ont même pas fait la coupe de la sortie des plus grands succès du groupe, ce qui indique à quel point cet album est solide du début à la fin.

04 de 10

Bruce Springsteen - «La rivière»

Image de couverture d'album gracieuseté de Columbia

Bien que complètement isolé des tendances des années 80, ce chef-d'œuvre à double album représente sans aucun doute certaines des meilleures musiques publiées au cours des années 80 ou toute période de l'ère du rock. La qualité constante des albums de Bruce Springsteen en fait toujours des candidats pour les meilleures listes, mais ce record est particulièrement un tour de force. Que ce soit à travers le désir romantique si mélancolique de la piste du titre, la dynamique familiale tendue de la «Journée de l'indépendance» ou l'optimisme qui augmente de «Out in the Street», Springsteen crée des portraits vifs de luttes en col bleues et triomphe De sa longue et longue carrière.

05 sur 10

La police - «Zenyatta Mondatta»

Image de couverture d'album gracieuseté d'A&M

L'un des rares actes des années 80 à sortir de la musique au niveau de l'album aussi sérieusement qu'au niveau unique, la police est l'un des leaders incontestés du rock malgré la durée de vie cruellement courte du groupe du groupe. Cet album représentait certainement sa percée, offrant des singles pop scintillants comme "Don't Stand So Frot Frall to Me" et "De Do Do, De Da Da" ainsi que des morceaux d'album solides et influents comme "Driven To Tears" et "Canari dans une charme."De plus, l'album a probablement été précipité pour la sortie pour répondre à la demande croissante de la police de la tournée, ce qui rend l'excellence du disque d'autant plus impressionnant.

06 de 10

Dead Kennedys - «Fruit frais pour les légumes pourris»

Image de couverture d'album gracieuseté d'alternatives Tentacles

La bonne chose à propos de juger les albums n'est pas d'avoir à compter beaucoup du tout sur les performances des graphiques ou la popularité traditionnelle, car l'impact des versions complètes peut être mieux évaluée par l'influence et la puissance. Mais peu importe quels critères sont utilisés pour considérer cet album, les débuts cloques et brillantes des champions de hardcore politique de San Francisco. L'attaque vocale et sonique mordante de Jello Biafra & Co. peut avoir semblé extrême à l'époque, mais l'écriture et le jeu de chansons de haute qualité toujours de haute qualité font de cette sortie l'une des plus belles de la zone du rock, des distinctions de genre à part.

07 de 10

The Clash - 'London Calling'

Image de couverture d'album gracieuseté de Sony

S'il est vrai que la libération d'un double album présuppose une sortie d'importance, une telle ambition ne fait aucune différence si la musique ne soutient pas l'excellence. Heureusement que le Clash a profité de cette occasion pour enregistrer l'un des plus beaux albums de Rock, libérant une vague de classiques qui marchent habilement dans un éventail de styles musicaux. La politique révolutionnaire déjà bien établie du groupe vise certainement des classiques tels que "London Calling" et "Bombs espagnols", mais les niveaux étonnants de l'intimité personnelle et politique sur des morceaux tels que "Death Or Glory" et "Lost in the Supermarket "Sont-ils à couper le souffle.

08 de 10

Pink Floyd The Wall'

Image de couverture d'album gracieuseté de Capitol

Aussi étendu que cela puisse être, et dicté par la mégalomanie de Roger Waters bien que ce soit probablement, cet album massif double concept contient une musique indéniablement frappante qui tient toujours incroyablement bien trois décennies plus tard. Et vraiment, la seule raison pour laquelle certains peuvent ne pas voir cette vérité est que presque tous d'entre nous avons traversé une phase de Floyd rose substantielle qui aurait pu rendre cet album dans un état de surpuissance totale. Néanmoins, des morceaux comme "Mother", "Hey You" et "confortablement engourdis" persistent en tant que classiques claustrophobes obsédant qui mettent en lumière l'écriture de chansons dense de Waters et la guitare en plein essor de David Gilmour de David Gilmour.

09 de 10

Reine - 'le jeu'

Image de couverture d'album gracieuseté de Hollywood Records

Quoi que l'on puisse penser des excès des années 70 de Queen, ce groupe de rock britannique très prolifique et inoubliable a rencontré l'avènement des années 80 avec son effort le plus éclectique à ce jour. Après tout, combien de bandes de n'importe quelle époque pouvaient traverser de manière convaincante l'étendue entre ses deux non. 1 Pop Singles de ce disque - l'hymne disco merveilleusement simpliste "Another One Bites the Dust" et le brillant rockabilly de "Crazy Little Thing appelé Love"? Mais tel a toujours été la majesté non seulement de la talent suprêmement talentueuse Freddie Mercury mais aussi les trois autres, souvent sous-estimés de ce quatuor.

10 sur 10

X - 'Los Angeles'

Image de couverture d'album gracieuseté de Rhino / wea

Ne cherchez pas plus loin que ce premier album du groupe de rock Punk / Roots Rock de la ville de la ville de la ville de la ville de la ville de la scène punk de la fin des années 70 du sud de la Californie. Un peu injustement piconé en tant qu'artistes punk, le quatuor a en fait tiré une variété d'influences et d'inspirations, en particulier la guitare rockabilly perfectionnée si sublimement par Billy Zoom ainsi que les traditions folk, country et chanteur-interprète explorée par les chanteurs principaux John Doe et Exene Cervenka. "Votre téléphone est hors du crochet, mais vous n'êtes pas" et "Johnny Hit and Run Paulene" sont indéniables dans leur immédiateté et leur énergie pure. Mais ce n'est que le début de l'éclat de ce disque.