Top 10 des chansons en mode Depeche
- 3877
- 920
- Maëlle Brun
01 de 10
"Je ne peux pas en avoir assez" (1981)
Muet
"Je ne peux pas assez" est représentatif du son de Depeche Mode, très mélodique, New Wave Pop Sound. Ce fut la dernière chanson écrite par le membre fondateur Vince Clarke, plus tard de Yaz et Erasure, et c'est la seule vidéo incluse. La chanson était le premier top 10 du groupe au Royaume-Uni et un succès de danse révolutionnaire aux États-Unis. Il a été couvert au début de 2009 par le groupe britannique The Saturdays. Leur version était l'un des simples officiels de secours comiques et est allé au n ° 2 du classement des singles pop britanniques.
"Just Can't Get Assez" a été inclus dans le premier album studio de Depeche Mode Parler et épeler. Il est monté dans le top 10 du tableau des albums britanniques et a simplement bordé sur les parties inférieures du palmarès des albums américains. L'album a aidé à distinguer le mode Depeche d'un champ bondé des actes pop électroniques de New Wave.
02 de 10
"Tout compte" (1983)
Muet
"Tout compte" a été appelé le premier hit pop industriel. Le mode Depeche a commencé à utiliser des sons de clandes et de boucles qui évoquent l'industrie. Ce style aurait été influencé par le membre du groupe Martin Gore assistant à un concert d'Einsturzende Neubauten. Le sujet des paroles dans "Everything Counts" a également pris un virage des chansons d'amour aux commentaires sur la cupidité et la pauvreté. C'était un top 10 pop au Royaume-Uni et un top 20 à succès aux États-Unis. En 1989, une version live de la chanson est sortie en single pour promouvoir l'album live 101. Il a renvoyé "tout compte" dans le top 20 du tableau de danse aux États-Unis et l'a enfoncé dans le top 15 de la carte radio alternative.
Le clip vidéo qui l'accompagne a été réalisé par Clive Richardson qui a également réalisé le clip "juste Can't Get Enough". Le chanteur principal Dave Gahan apparaît blonde dans ce clip au lieu de son noir naturel. Un clip a été créé pour accompagner la sortie en direct de "Everything Counts" en 1989. Il a été réalisé par le légendaire cinéaste documentaire D.UN. Pennebaker qui a également dirigé le 101 film.
03 de 10
"People Are People" (1984)
Muet
C'était le single pop de Depeche Mode aux États-Unis qui monte au n ° 13 sur le graphique des singles pop. Il a utilisé l'approche pop industrielle, mais la mélodie était beaucoup plus grand public que la plupart de la musique de Depeche en mode de l'époque. Le nouveau membre du groupe et clavier Alan Wilder est crédité pour une grande partie de ce son en raison de son travail sur les arrangements. Martin Gore pense que c'est l'une de ses chansons en mode Depeche les moins préférées en raison de son manque de subtilité. Il ne pense pas que "les gens sont des gens" permet aux auditeurs de trouver leur propre sens dans la chanson. "People Are People" a culminé à la 4e place sur le tableau des singles pop britanniques.
Le clip de "People Are People" a été réalisé par Clive Richardson. Il a été publié en 2 versions. Ils incluent tous deux des images militaires de la guerre froide entrecoupées du groupe à bord du HMS Belfast.
04 de 10
"Strangelove" (1987)
Muet
"Strangelove" est sorti comme un single dans une version Depeche Mode croyait plus tard était peut-être un peu trop pavot et pas assez sombre pour l'album Musique pour les masses, Ils ont donc commandé un mélange plus sombre qui est devenu connu sous le nom de "Strangelove '88."C'est ce mélange ultérieur qui a culminé à # 50 sur le Panneau d'affichage Hot 100 aux États-Unis et est devenu le premier hit de danse n ° 1 du groupe aux États-Unis.
Le clip a été réalisateur d'Anton Corbijn vers le début de sa longue association avec le groupe. MTV a soulevé des objections à l'utilisation d'images révélatrices de modèles, et le clip original a été modifié pour remplacer les pièces incriminées par des images du groupe. Il a été tourné dans monochrome Super 8 sur place autour de Paris.
05 sur 10
"Jésus personnel" (1989)
Muet
"Personal Jésus" a été inspiré par le livre Priscilla Presley Elvis et moi et ses descriptions de la relation entre elle et son mari Elvis Presley. Le "single de" Personal Jesus "est devenu le single de 12" le plus vendu sur Warner Brothers jusqu'à ce moment. C'était le premier single du plus grand album à succès du groupe Violateur. Il a culminé à # 28 sur le Panneau d'affichage Hot 100 et est devenu le premier single certifié d'or de Depeche Mode aux États-Unis. "Personal Jésus" est allé jusqu'au n ° 3 sur le tableau de radio alternatif. Pierre roulante Répertorié "Personal Jésus" comme l'une des "500 plus grandes chansons de tous les temps" tandis que le magazine Q du Royaume-Uni l'a répertorié comme l'une des "100 plus grandes chansons de tous les temps."
Le clip vidéo qui l'accompagne est le premier qu'Anton Corbijn a tourné pour le groupe en couleur au lieu du noir et blanc. Il a été filmé sur place sur un ranch dans le désert de Tabernas en Espagne.
06 de 10
"Profitez du silence" (1990)
Muet
"Profiter du silence" est devenu le plus grand single pop du mode Depeche aux États-Unis. Il a atteint le n ° 6 au Royaume-Uni et # 8 aux États-Unis. Il a remporté le groupe le prix du meilleur single britannique aux Brit Awards. "Profiter du silence" est allé jusqu'au n ° 1 à Alternative Radio et est devenu une grande percée internationale pour le groupe atteignant le Top 10 de la pop à travers l'Europe. C'était le deuxième single de l'album Violateur et a aidé à pousser la collection dans la partie supérieure des graphiques d'albums des deux côtés de l'Atlantique. Il est devenu le premier album du groupe à atteindre le top 10 du tableau des albums américains et leur premier à vendre un million d'exemplaires.
Le clip Anton Corbijn réalisé pour "Profiter le silence" fait référence aux composants du livre classique des enfants Le petit Prince. Le chanteur principal de Depeche Mode, Dave Gahan, est montré comme un roi errant dans les hauts plateaux d'Écosse, la côte de l'Algarve au Portugal et les Alpes suisses avec une chaise de pelouse. C'était censé représenter un homme qui a tout simplement à la recherche d'un endroit calme pour s'asseoir.
07 de 10
"Je te sens" (1993)
Mode Depeche - "Je te sens". Avec l'aimable autorisation"I Feel You" est le premier single de l'album studio de Depeche Mode Chants de foi et de dévotion. Cela a fait ressortir un côté rock intense du groupe avec Alan Wilder jouant de la batterie et Martin Gore jouant de la guitare. Le résultat a été un hit radio alternatif n ° 1 aux États-Unis et un autre top 10 pop au Royaume-Uni. "I Feel You" a culminé à # 3 sur le tableau de danse et dans le Top 10 pop dans les pays d'Europe. La couverture unique utilise quatre symboles qui représentent chacun des membres du mode Depeche. Les symboles correspondent aux images des membres du groupe sur la couverture de l'album Chants de foi et de dévotion. "I Feel You" incorpore une introduction très mémorable Synthesizer Introduction.
Anton Corbijn a réalisé le clip vidéo. Il présente l'actrice britannique Lysette Anthony. Le clip a obtenu une nomination MTV Video Music Awards pour la meilleure vidéo de groupe.
08 de 10
"Barrel of a Gun" (1997)
Muet
"Barrel of a Gun" a été le premier single en mode Depeche après une série d'événements difficiles, dont Alan Wilder, quittant le groupe et Dave Gahan près de la mort par complications de la dépendance à l'héroïne. De plus, le membre du groupe Martin Gore a souffert de sa bataille contre l'alcoolisme et Andy Fletcher a été affligé par la dépression clinique. Musicalement "Barrel of a Gun" s'est retourné au son industriel antérieur du groupe. Lyrically, il est considéré comme l'une des chansons les plus sombres du groupe. La chanson a frappé # 4 au Royaume-Uni. Trois simples en mode Depeche ont culminé à # 4 sur le tableau des singles pop britanniques, mais aucun n'est allé plus haut. "Barrel of a Gun" a culminé au 11e rang du tableau de radio alternatif américain.
Anton Corbijn a réalisé le clip vidéo. Il montre le chanteur principal Dave Gahan portant des cheveux longs et chantant les yeux fermés. Les globes oculaires sont dessinés sur ses paupières pour donner l'impression que ses yeux sont ouverts.
09 de 10
"Precious" (2005)
Mode depeche - "précieux". Avec l'aimable autorisationMartin Gore a révélé que "Precious" a été écrit faisant référence à ce qu'il imaginait que les sentiments de ses enfants étaient pendant qu'il traversait un divorce avec leur mère. La chanson a été présentée sur des bandes sonores pour plusieurs émissions de télévision et hit # 4 sur le tableau des singles pop britanniques. "Precious" est sorti sous le nom d'introduction de Depeche Mode de l'album Jouer à l'ange Après trois ans sans nouvelle musique du groupe. Il a surmonté le tableau de danse américain et a fait irruption dans le top 40 à la radio pop adulte.
Le clip de l'accompagnement de "Precious" a été réalisé par Uwe Flade, un réalisateur de clip allemand connu pour son travail Nickelback, A-Ha et Franz Ferdinand. Il montre le mode Depeche effectuant sur un bateau de croisière généré par ordinateur.
10 sur 10
"Mauvais" (2009)
Mode depeche - "mal". Avec l'aimable autorisation"Wrong" a été le premier single de l'album de Depeche Mode Sons de l'univers. Il est soutenu par un clip vidéo dérangeant d'une voiture avec un passager lié et bâillonné devenant hors de contrôle dans les rues. Le clip a reçu une nomination aux Grammy Award pour la meilleure vidéo de courte forme Sons de l'univers a été nominé pour le meilleur album de musique alternative. "Wrong" a dominé le tableau de danse américain et a culminé à # 12 sur le tableau de radio alternatif.
Les sons de l'album de l'univers sont montés au n ° 3 sur le tableau des albums américains. C'était le plus haut lieu du groupe depuis Chants de foi et de dévotion est allé au n ° 1 seize ans plus tôt.
- « La chaîne d'approvisionnement est-elle votre avantage concurrentiel?
- U populaire.S. Chaînes de pizza et pâterie »