Top Motley Crue Songs des années 80

En tant qu'un des actes les plus réussis des années 80 de Pop Metal, Motley Crue a prospéré pendant la génération MTV en tant que quatuor de métal glam métal / cheveux photogénique qui était unique dans son grondement et son bord foncé. Le groupe a démontré une cohérence impressionnante et une authentique indépendance dans la direction musicale au cours de la décennie à travers un certain nombre de compositions solides (principalement écrites par le bassiste Nikki Sixx) qui ont été exécutées avec un flair et un nerf. Voici ma liste des meilleurs morceaux des années 80 du groupe, présentés dans l'ordre chronologique.

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"Live Wire"

Michael Ochs / Michael Ochs Archives / Getty Images

L'une des coupes les plus prometteuses sur le premier album de Motley Crue, Too Fast For Love (largement sorti en 1982), ce morceau donne une impression précise du style précoce brut et énergique de ce L L.UN. Band, qui à bien des égards était autant redevable aux sons influencés par le rock punk et a orienté en métal de l'époque au Rock glamour et au rock aréna qui colorent clairement son image. Cela révèle également que le chanteur principal Vince Neil était dès le début un peu responsable, car sa voix faible et parfois provisoire ne correspond pas à l'intensité de la musicalité de ses comités de groupe. Neil irait certainement mieux à partir d'ici, mais restait probablement toujours le maillon le plus faible de ce groupe, dont le plus beau moment est probablement venu sur cette performance de moindre, menaçant de manière appropriée.

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"Crier au diable"

Image de couverture d'album gracieuseté d'Elektra

Travaillant déjà dans le monde fantastique rock & roll qui attire l'attention de l'occulte à travers son image sombre et sa légère maquillage d'horreur, Motley Crue a sauté dans le grand moment de ce niche crucial du hard rock avec cet morceau et son album à succès de 1983 du même nom. À cette époque, après tout, la simple mention de "The Devil" dans une parole ou sur une couverture d'album a envoyé des parents se précipitant pour le stand confessionnel, la jeunesse capricieuse dans une main et la Bible dans l'autre. Sans aucun doute, les membres de la Crue savaient bien ce sacrément et ont serré toutes les chutes de sang possibles de cette pierre particulière. Quant à la chanson elle-même, il est basique, digne de chant et chargé de riff qui à la base est en fait assez inoffensif. Mais tu n'aurais pas voulu essayer de dire ça à Tipper Gore.

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"Regarde ce tuer"

Le riff classique qui alimente cette chanson est sans doute comme la pièce maîtresse du son de Motley Crue à son plus efficace et efficace. Cela marque également la dernière fois que le groupe commanderait un véritable sens de la menace avant de se tourner presque complètement à un sujet Sleazy Hollywood T&A pour la plupart de ses chansons et vidéos. Bientôt, le pentagramme familier et l'image sinistre feraient la place à un défilé plutôt unidimensionnel de luxure dans les offres lyriques du groupe. Mais cette piste fait certainement un bon argument pour Motley Crue comme l'un des actes singuliers du heavy metal du début des années 80. Oui, jusqu'à présent, le groupe avait été strictement un groupe de heavy metal, car les notions de métal pop et, en particulier, le métal de cheveux était encore à des années de la reconnaissance commune.

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"Trop jeune pour tomber amoureux"

Image de couverture unique gracieuseté d'Elektra

Avant que le groupe ne prenne d'assaut le territoire dangereux de la ballade de puissance, Motley Crue a ralenti un peu les choses à un effet fin sur cette piste sous-estimée. Bien qu'une grande partie de l'attention au fil des ans soit allée au chanteur Neil ou au batteur et au favori des tabloïds Tommy Lee, le noyau créatif de ce quatuor résidait en fait dans Sixx, qui a toujours été le principal auteur-compositeur fondamental du groupe. En fait, les quatre chansons de cette liste jusqu'à présent ont été entièrement créditées à Sixx, et sa main directrice a fait partie intégrante de la formation du son et du succès précoce du groupe qu'il a formé. C'est loin d'être brillant de l'écriture de chansons, mais c'est du hard rock que de nombreux adeptes auraient du mal à faire correspondre.

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"Home Sweet Home"

Image de couverture d'album gracieuseté d'Elektra

Avec cette piste probablement trop familière des années 1985, Motley Crue a aidé à inaugurer et à solidifier l'engouement croissant en métal pop en Amérique. Auparavant, l'image difficile et parfois menaçante du groupe n'avait pas maximisé le potentiel du groupe pour les fans féminines, mais une fois que cette chanson est devenue progressivement un favori des fans de signature, les portes ont été ouvertes à une assimilation pop que le groupe n'avait jamais résisté mais n'avait certainement pas poursuivi d'une manière évidente. L'utilisation importante des claviers deviendrait éventuellement un incontournable des ballades du genre, et l'utilisation de briquets de cigarettes tenus en l'air par les fans dans la vidéo de performance a aidé à populariser cette coutume au rock à un nouveau niveau entièrement pour la dernière génération de fans de hard rock.

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"Côté sauvage"

Image de couverture d'album gracieuseté d'Elektra

En 1987, Motley Crue avait si complètement adopté le style de vie décadent du rock and roll que Sixx and Co. étaient pratiquement incapables d'écrire sur autre chose que Sleaze, comme en témoigne la sortie de cette année et sa piste de titre étonnamment flasque. Certes, le groupe a parfois essayé de commenter la vie difficile, mais il était difficile pour les membres du groupe de voir trop clairement alors que les toxicomanes. Néanmoins, ce morceau contient un riff Mick Mars classique qui propulse une tranche de hard rock autrement médiocre dans un autre avion. Si rien d'autre, la Crue a toujours maintenu un son singulier alors même que le groupe est devenu plus populaire dans les cercles de métal de cheveux. En ce sens, le groupe n'a jamais sacrifié son originalité pour faire partie de la prochaine grande chose.

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"Relancer mon cœur"

Image de couverture d'album gracieuseté de Motley Records

Ayant émergé propre et sobre pour la chanson de cygne des années 80 de Motley Crue, le quatuor las de la substance, parfois obsévationnel, a probablement atteint un sommet en popularité et, peut-être, un respect critique. Cela ne veut pas dire que quiconque a déclaré la libération ci-dessus de 1989, mais Motley Crue a reçu un jeu d'importance substantiel pour cinq de ses singles lorsque tout a été dit et fait en 1990. Les meilleurs moments du groupe ont certainement été avant la sortie de Théâtre de douleur, Mais cet air résiste assez bien comme un hymne dure rock approprié pour les événements sportifs et autres occasions infusées à l'adrénaline, en particulier à la lumière du retour précédent de Sixx de l'autre côté après une surdose presque mortelle. C'est aussi la dernière mélodie relativement énervée que le groupe produirait.