Onglets supérieurs pour apprendre le blues

Comme la plupart des guitaristes vous le diront, nous avons tendance à apprendre à jouer l'instrument à travers le processus de détermination des chansons. L'amélioration de cette façon est non seulement amusante, mais vraiment enrichissante. La collection suivante de Blues Guitar Tab a été sélectionnée pour vous aider à améliorer vos compétences tout en apprenant à jouer un tas de nouvelles chansons. Avant de plonger dans les onglets de la guitare, il est logique de revoir comment jouer un blues shuffle, car vous aurez vraiment besoin de le savoir pour tirer le meilleur parti des chansons ci-dessous.

Soleil de votre amour (crème)

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Sunshine of Your Love Tab
Sunshine of Your Love Audio (Spotify)

Bien que cela ne ressemble pas exactement à un blues traditionnel, le "Sunshine of Your Love" de Cream est en fait un très bon endroit pour commencer à apprendre le blues. Le riff principal de la chanson est basé directement sur l'échelle D Blues, il devrait donc fournir une bonne base pour apprendre cette échelle.

Hideaway (John Mayall et les Bluesbreakers)

Onglet Hideaway
Audio Hideaway (Spotify)

C'est un blues parfait à apprendre pour jouer avec d'autres guitaristes - c'est un instrumental avec un thème vraiment mémorable, donc vous n'avez pas à vous soucier des chanteurs et des paroles. L'onglet et les liens audio ici sont pour la version John Mayall et les Bluesbreakers de la chanson mettant en vedette Eric Clapton sur la guitare principale, ce qui est génial, mais je recommande vraiment de traquer la version originale de Freddie King (écoutez l'audio sur Spotify). Freddie choisit de jouer le thème de la guitare principale principale en utilisant des cordes ouvertes, ce qui me semble franchement beaucoup mieux.

Floo tuer (loup hurlant)

Onglet de tueurs de plancher
Tuer l'audio au sol (Spotify)

C'est bien! La partie de guitare principale ici (jouée par le regretté grand Hubert Sumlin) utilise "Sixths" -Intervals qui donnent à la guitare un vrai son charnu. Si vous jurez que vous avez déjà entendu le son de cette partie de guitare principale, pensez à l'intro au classique R&B "Soul Man". Une fois que vous avez appris le riff, assurez-vous que vous pouvez le jouer dans d'autres clés, afin que vous puissiez le travailler dans différentes chansons de blues que vous jouez.

Fierté et joie (Stevie Ray Vaughan)

Onglet Pride and Joy
Audio de la fierté et de la joie (Spotify)

Il y a tellement de choses à apprendre ici - les grandes pistes, le rythme / travail de plomb simultané, etc. que cela peut être écrasant. Pour commencer, ne se concentrez pas sur toutes les grandes notes qu'il joue, mais sur la sensation qu'il transmet… malgré le travail éblouissant de guitare, c'est très "détendu". Faites attention en particulier à son grand rythme jouant lorsque les voix entrent vers 0: 30… Stevie mute les cordes sur ses effectifs et leur permet de sonner brièvement avant de les inspirer à nouveau sur les frappes. Regardez l'onglet pour trouver les notes qu'il joue au cours de cette section et essayez de jouer dans tout le blues de douze barres en utilisant ce modèle rythmique.

Je crois que je vais dépoussiérer mon balai (Robert Johnson)

Je crois que je vais dépoussiérer mon onglet à balai
Je crois que je vais dépoussiérer mon audio à balais (Spotify)

Ce Robert Johnson Classic fait un travail parfait pour décrire l'utilisation du shuffle de blues à deux cordes, passant de l'accord E5 à E6 et ainsi de suite. "Croire que je vais dépoussiérer mon balai" commence également par l'un des relevés de blues par excellence-apprentissage, et être capable de jouer dans différentes clés. Vous pouvez utiliser ce lèche à la fois au début d'un air, et dans le "revirement" à la fin de la forme de blues de 12 barres entre les versets.

Boom Boom (John Lee Hooker)

Onglet Boom Boom
Boom Boom Audio (Spotify)

L'appel et la réponse sont l'un des principes du blues - et un élément essentiel de la guitare blues. L'idée est que la guitare joue un thème ou une sorte de léchage, puis le groupe répond. "Boom Boom Boom" de John Lee Hooker démontre ce début de la chanson, la guitare transforme l'appel et la réponse au groupe. Ensuite, John Lee prend les tâches d'appel et de réponse pour la guitare une fois que le verset commence. Essayez d'utiliser ce concept dans votre groupe, c'est très amusant!

Le frisson est parti (b.B. Roi)

L'onglet Thrill est parti
Le frisson est parti audio (Spotify)

Espace. Quiconque a écouté B.B. King sait que son travail de guitare tourne plus autour de l'espace entre les notes que les notes elles-mêmes. Vous pouvez entendre cela dans "le frisson est parti" -b.B. ne joue pas beaucoup de notes, il ne joue que quelques-uns et les fait compter. Expérimentez cette philosophie et essayez de couper environ 75% des notes que vous jouez habituellement. La vraie astuce consiste à s'assurer que les notes qui restent sont les bonnes notes! La chanson est également remarquable pour être un blues mineur, qui contient une progression d'accords légèrement différente.

MANNISH BOY (Waters boueux)

Onglet Boy Mannish
L'audio de l'homme de Mannish (Spotify)

Vous saurez ce riff au moment où vous l'entendez… Cet morceau de boue des eaux boueux contient un de ces riffs de guitare "incontournables". Ceci est une chanson qui vous mènera environ 30 secondes pour apprendre (il n'y a qu'un seul accord!) Mais une vie à imiter. Comme la plupart des travaux de boue, il résume parfaitement ce son de blues Chicago tardif, torride, cru,.

Rouge (Jimi Hendrix)

Onglet de la maison rouge
Audio de la maison rouge (Spotify)

Sans surprise, venant de Jimi Hendrix, il se passe beaucoup de choses ici, et vous pourriez passer des semaines à travailler sur cette seule chanson. Voici quelques éléments pour se concentrer sur les accords que Jimi utilise dès le départ dans l'intro (une forme D7 ouverte a glissé le cou en le transformant en BB7, et sa grande utilisation de l'appel et de la réponse à sa voix dans le verset.