Top Van Halen Songs des années 80

Bien que Hard Rock Heroes du sud de la Californie, Van Halen, ait fait un grand éclaboussures à la fin des années 70 lorsque le groupe a fait ses débuts, le groupe a certainement construit son héritage durable à travers son travail prolifique dans les années 80, qui a établi un héritage fermé rock rock et arénal classique qui est Difficile de nier. Encore plus remarquable est que les réalisations abondantes de Van Halen au cours de la décennie ont généré un grand succès malgré un changement de chanteur principal très médiatisé. Voici un aperçu chronologique de certaines des meilleures chansons des années 80 du groupe des époques de David Lee Roth et Sammy Hagar.

01 de 10

"Et le berceau va basculer"

Soutenue habilement par une section rythmique et un riff de guitare battant, cet air de 1980 met en lumière tout ce qui était unique à propos de Van Halen Mark I: le riffing imaginatif et les solos électrisants d'Eddie Van Halen et, bien sûr, le style vocal vampy et sarky de David Lee Roth. En fin de compte, la partie la plus mémorable de la chanson tourne autour de ses deux solos de guitare centrale, et au cœur de ceux-ci se trouve une ligne de Roth qui apporte toujours un sourire: "Avez-vous vu les notes de junior?"Il s'agit du hard rock théâtral exécuté de manière experte qui parvient à maintenir une distinction piquante du style de style sœur.

02 de 10

"Tout le monde en veut"

Quoi que l'on puisse dire sur les limites de Van Halen, il est difficile de remettre en question la capacité du groupe à se débarrasser non seulement d'agression et de conviction, mais avec un flair singulier, personne d'autre n'a jamais tout à fait égalé. C'est le cas sur ce morceau, un autre moment fort de la solide "femmes et enfants First" des années 1980, qui joue habilement le travail de guitare d'Eddie Van Halen contre le style exotique de Roth dans les versets. Et bien que ce contraste de personnalités ait fait une situation volatile pour le groupe, comme l'histoire, elle a également abouti à la magie que le groupe n'a jamais pu reprendre pendant les années Van Hagar.

03 de 10

"Déchaîné"

Il n'y a nulle part où aller mais du riff d'introduction à cette chanson, une œuvre radicale et transcendante en effet d'Eddie Van Halen qui ancre la procédure avec style sur "Fair Warning" de 1981. Néanmoins, le groupe fait de son mieux pour construire une chanson rock décente autour de lui, réussissant assez bien en apportant ses voix d'harmonie de marque lors d'un pont intéressant et syncopé. Il n'a jamais eu beaucoup de sens de rechercher beaucoup de profondeur lyrique dans les airs de van halen, et cette règle est également vrai ici. Mais pour les fans à la recherche de rock and roll agressif et bon temps, augmenter cette chanson est toujours une mission instantanément accomplie.

04 de 10

"Secrets"

C'est peut-être le joyau le plus sous-estimé du groupe, une brûlure lente sensuelle de la collection plutôt décevante de 1982, principalement des couvertures de gratte-ciel, plongeant vers le bas. Le travail de guitare complexe et presque doux d'Eddie Van Halen est certainement un moment fort, mais la voix de Roth démontre non seulement sa capacité de chant et sa mise en scène, mais sur ses influences stylistiques de champ plutôt gauche qui fonctionnent en quelque sorte de toute façon de toute façon. Après tout, Roth a toujours été un chanteur de salon vêtu de spandex qui semblait aimer obtenir un entraînement cardio pendant ses performances. Quel ragoût étrange et unique que le groupe a créé à partir de son duo créatif central Maverick.

05 sur 10

"Amoureux de son prof"

Bien qu'il n'y ait pas grand-chose qui sort de la recherche de liens entre Van Halen et Punk Rock, la vitesse et l'intensité de cette chanson ont néanmoins beaucoup plus en commun avec ce genre qu'une grande partie du métal qui a suivi à la suite de l'album Blockbuster 1984. Bien sûr, lorsque vous jetez la théâtralité inhérente de Roth et du reste du groupe, vous vous rendez compte assez rapidement que nous avons affaire à un L décadent.UN. groupe hard rock qui n'a toujours pas d'égal.

06 de 10

"J'attendrai"

Avec "Jump", qui ne fait pas cette liste uniquement parce qu'il n'a pas besoin de la publicité, cette ballade de puissance de "1984" a aidé à introduire un son pop riche en synthétiseur qui transporterait Van Halen à travers le milieu des années 80. Et tandis que certains fans se sont opposés à la nouvelle direction, il était probablement inévitable qu'un artiste aussi méticuleux qu'Eddie Van Halen devrait évoluer à certains égards. Quant à la chanson elle-même, cela prouve qu'Eddie était aussi habile avec les riffs de clavier que les riffs de guitare, et le sens mélodique exposé ici correspond aux forces de Roth tout en tailleant un public en constante expansion pour la musique du groupe.

07 de 10

"Assez bien"

Bien que de nombreux fans soient venduement opposés au deuxième groupe du groupe, sans doute plus de succès avec Sammy Hagar à la barre, le fait est que "5150" se lève bien pour examiner un album serré et varié qui mesure favorablement avec n'importe quel enregistrement, le groupe JAMAIS JAMAIS libéré. Néanmoins, cette chanson démarre l'ère Van Hagar avec un coup, soutenu par la prononciation de "Hello, Baby" de Hagar au début de la chanson. Encore mieux, le riffing et l'écriture de chansons d'Eddie Van Halen semblent aussi bons que jamais ici, aidant le groupe à maintenir sa forme de cloques.

08 de 10

"Rêves"

Qu'on le veuille ou non, au fur et à mesure que les années 80 avançaient, Eddie Van Halen a commencé à révéler une affinité croissante pour la polyvalence des claviers et une soif pour se ramifier musicalement. Il a combiné ces éléments pour devenir un fournisseur de plus en plus habile de la ballade de puissance, et cette chanson peut être le moment le plus fulgurant et le plus fascinant de Van Halen dans ce département. Prêt pour les montages sportifs édifiants, la mélodie a posé une question clé aux fans pour savoir s'ils étaient capables ou disposés à gérer un van Halen avec des sensibilités pop aussi fortes sinon plus fortes que ses tendances de rock and roll de cul du passé du passé du passé. Alors de quel côté êtes-vous?

09 de 10

"Le meilleur des deux mondes"

Intitulé de manière appropriée pour correspondre aux ambitions du nouveau van Halen, ce rocker met en lumière tous les meilleurs outils à la disposition du groupe, avec un riff Eddie Van Halen classique et certains des jeux de texturation les plus subtils du guitariste. Il possède également un grand refrain à chant prêt pour l'arène, et bien qu'il puisse être aussi flagrant que Roth, deux choses qui ne peuvent pas être interrogées sur Hagar sont la force et la précision de ses tuyaux. Donc même si cette sensibilité pop en expansion ne s'est jamais traduite par un autre non. 1 coup pour l'héritage tumultural de Van Halen, il est certainement possible qu'il ait aidé à acheter au groupe quelques années supplémentaires.

10 sur 10

"Terminer ce que tu as commencé"

Musicalement, le morceau de "OU812" de 1988 adopte certainement une approche inter-genre, maximisant les voix harmonielles de Michael Anthony et Eddie Van Halen contre un mélange de guitare presque au sud-ouest. De plus, Hagar offre à ce jour certains de son chant le plus nuancé et émouvant, et le résultat est un écart infiniment intéressant si un peu choquant les fans de rock de l'électricité avaient été habitués de Van Halen. Ou, c'est peut-être juste les femmes chaudes de gunslinging présentées dans la vidéo.