Utilisation de la méthode Glyn Johns pour enregistrer les tambours

L'enregistrement des sons de batterie n'est pas facile. En fait, l'enregistrement des tambours peut être la plus grande douleur de votre vous-savoir-savoir, surtout si vous débutez et que vous avez des ressources limitées.

Il y a quelques années, un bon ami et collègue ingénieur (sans parler d'un batteur de premier ordre), Colin Anderson, m'a présenté une grande technique. Avec cette méthode, quatre microphones, placés stratégiquement, peuvent donner un son spectaculaire lors de l'enregistrement des tambours. Cela s'appelle la méthode Glyn Johns, et c'est un favori des ingénieurs d'enregistrement du monde entier essayant d'obtenir des résultats professionnels avec un budget serré.

Qui est Glyn Johns?

Autrement dit, Glyn Johns est un maître ingénieur d'enregistrement. Né en Angleterre en 1942, M. Johns a enregistré à peu près tout le monde d'importance dans les années 1960 à la fin des années 1980. Cela comprend des artistes tels que Eric Clapton, les Rolling Stones, l'OMS, Steve Miller et les Eagles, pour n'en nommer que quelques-uns. C'est un CV assez étonnant.

Étape 1

La première étape pour que la méthode Johns fonctionne correctement est (surprise, surprise) d'obtenir un batteur avec un kit finement réglé.

Étant donné que vous n'êtes pas proche de tous les tambours, vous aurez moins de chances de comprimer, d'égaliser et de sur-aborder les pistes de batterie individuelles à un pouce de leur vie pour obtenir le son dont vous avez besoin.

Sélection de microphones

Maintenant, vous sélectionnez vos microphones. M. La technique de Johns ne comprend que quatre microphones. Les quatre sont un micro de coup de pied, un micro de caisse claire et deux microphones aériens.

Un micro de coup de pied et de caisse claire de très haute qualité est un must dans tout arsenal microphone, mais la méthode Johns dépend de la qualité des microphones aériens. Cela étant dit, les microphones "trop ​​brillants" ne sont pas bons pour cette technique, et les micros qui sont très précis sont également un problème potentiel.

C'est à vous et à votre budget ce que vous allez, mais dépenser un peu d'argent supplémentaire pour obtenir de bons microphones vous aidera plus tard lors de l'enregistrement.

Positionnez vos frais généraux

Afin de positionner vos microphones aériens, vous aurez besoin d'un équipement très important: un ruban à mesurer.

Pour que cette méthode fonctionne, vous devez faire très attention à la phase. Garder vos micros au-dessus en phase est le billet pour un grand son de tambour. Sinon, les tambours sembleront lavés et déséquilibrés.

En commençant par un micro aérien, positionnez-le à 40 pouces de Dead-Center de la caisse claire, face directement vers le bas jusqu'à l'endroit où se trouve la pédale de tambour de kick.

Maintenant, prenez votre deuxième microphone aérien. Ce microphone sera positionné sur le côté droit du batteur, avec le diaphragme du microphone pointant vers le chanou. Confus? Fondamentalement, le microphone sera positionné face au batteur sur son côté droit. Prenez le ruban à mesurer et positionnez le diaphragme du microphone exactement à 40 pouces du centre de la caisse claire.

Maintenant, vous êtes prêt pour vos micros de spot.

Positionnez vos micros de spot

M. La méthode de Johns utilise uniquement deux micros à ponctuels - un micro de tambour à coups de pied et un micro de caisse claire. Milier ces tambours est assez facile.

Panning the Glyn Johns Way

Pandre les microphones de votre mélange une fois que vous avez enregistré est ce qui fait que la méthode Glyn Johns fonctionne parfaitement.

Pantez votre coup de pied et les micros de caisse claire au centre, comme vous le feriez sur n'importe quel enregistrement. Ensuite, prenez vos micros au-dessus et pan au-dessus de la piège à mi-chemin vers la droite. Cela lui donne un peu d'équilibre sans l'emmener trop loin vers la droite. Sinon, vous créerez une illusion de SNARE Sound venant fortement de la droite.

Ensuite, Pan votre autre micro au-dessus - celui près du sol Tom - à l'extrême gauche. Cela donne une image de profondeur et stéréo au kit global.

Une variation préférée de cette astuce consiste à utiliser les microphones de tube. Si vous positionnez un grand microphone à tube de grand diaphragm sur le trajet et le sol du sol, ainsi qu'un micro tube comme au-dessus de l'ensemble du kit, favorisant la caisse claire, vous obtiendrez une belle image arrondie. C'est super pour le rock ou le blues plus doux.

En utilisant cette technique, vous constaterez que vous obtenez un son de batterie ouvert et naturel, mais avoir un grand batteur (avec un kit de haute qualité et une excellente technique) est un must absolu, tout comme les microphones de haute qualité.