Designers de mode des années 1970 à style vintage des années 1970

Les styles du début des années 1970 ont continué et, dans certains cas, ont exagéré ceux de la fin des années 60 - un jean à bas de basse hauteur, des couleurs vives, des mini-jupes et une silhouette relativement serrée. Le style bohème n'était pas pour tout le monde, mais il avait une présence significative pendant la majeure partie de la décennie - des bottes, des foulards, des capes et des châles, des motifs, des hauts paysanneurs et des jupes maxi reflétaient cette tendance.

En 1975, les couleurs s'étaient atténuées et la tendance vers les tons de terre avait commencé, avec le brun, le kaki et l'olive Drab. Et les vêtements se détachaient définitivement. La superposition était grande, tout comme les bottes.  À la fin des années 70, les vêtements étaient de retour dans un territoire plus ajusté, avec des combinaisons sur mesure faisant un retour après une décennie qui s'est concentrée sur des looks plus décontractés. Les jupes ont frappé à propos du genou, les talons sont devenus plus haut et les épaules se sont élargies - une préfiguration des années 80. Noir, blanc, rouge et gris a rejoint les tons de terre encore populaires dans la palette de couleurs. 

Halston

Le designer définitif des années 1970, Halston a créé presque toutes les robes populaires vues sur les planchers de danse. Ses créations étaient parfaites pour danser en raison de leur construction drapée et fluide sans boutons ni fermetures à glissière. Le licou en jersey et la robe de style à une épaule étaient sa plus copiées. Halston a conçu pour de nombreuses célébrités et a été l'un des premiers grands designers à concéder sous licence son nom, ce qui rend ses vêtements plus accessibles à tout le monde.

Missoni

Avec l'aimable autorisation de ShrimpTonCouture.com

Cette maison de design de mode italienne est née en 1953 et a fait sa première apparition américaine à Neiman Marcus. La marque est surtout connue pour les tricots et ses motifs de tissage audacieux et brillant et brillant. Le tricot de motif de zigzag missoni est instantanément reconnaissable et a fait du nom Missoni une icône de la mode.

Diane von Furstenberg

1970S Diane von Furstenberg Wrap Style Top et jupe assortie. Image gracieuseté de Vintagevixen.com

Diane von Furstenberg restera à jamais dans les mémoires comme le designer qui a fait de la robe enveloppe en jersey une garde-robe essentielle. Bien que la robe enveloppante inspirée de Kimono soit sa marque, Von Furstenberg a largement influencé la mode en établissant une norme pour la facilité et le confort dans les vêtements pour femmes. Le design de la robe de Von Furstenberg était une tendance majeure des années 70 et copiée par de nombreuses étiquettes de mode traditionnelles. Newsweek a appelé von Furstenberg "le designer le plus commercialisable depuis Coco Chanel" en raison du succès de sa robe enveloppante emblématique.

Thea Porter

Photo: Hulton Archive / Getty

Thea Porter était une demi-française, à moitié concepteur anglaise qui a grandi en voyageant dans le monde. Elle a traduit ses expériences ethniques multiculturelles en vêtements qui ont inspiré le look bohème des années 1970. Sa carrière de design a commencé avec sa propre collection de textiles étendue et une boutique d'importation du Moyen-Orient à Londres. Caftans et robes maxi fabriquées à Porter, souvent à partir de matériaux anciens comme le voile, le velours, la mousseline et le brocart.

Bill Gibb

Bill Gibb a eu une énorme influence sur les années 70 et a été un perpétuateur de ses styles hippies de marque. Il a mélangé des imprimés, des textures et des embellissements avec des influences et des formes ethniques, médiévales et romantiques du passé, comme des jupes pleine longueur et des manches gonflées. L'argot des années 70 "Far Out" s'adapte à Gibb à un "T."L'influence de l'ami proche et de l'artiste et de la créatrice textile Kaffe Fassett a inspiré l'utilisation sauvage de la couleur et du motif dans ses conceptions.