Qu'est-ce qu'une comédie à vis à vis?

La comédie n'est pas seulement l'un des plus anciens genres de cinéma, mais c'est aussi l'un des plus polyvalents. Des comédies slapstick de l'ère silencieuse aux comédies grossières des années 1990, les comédies ont évolué avec style et ton avec des changements culturels et des changements dans la technologie cinématographique avec des genres tombant dans et hors style au cours des décennies.

Peu de genres de comédie sont spécifiquement liés à une époque particulière du cinéma en tant que comédie à vis à vis, un genre qui était extrêmement populaire du milieu des années 1930 au début des années 40 avant de disparaître pratiquement des salles de cinéma pendant la nuit. Cependant, la comédie à vis à vis a maintenu une influence durable et ses thèmes peuvent encore être vus dans les films d'aujourd'hui.

Le développement de la comédie à vis

En 1934, les producteurs de films et distributeurs d'Amérique (MPPDA, maintenant connus aujourd'hui sous le nom de Motion Picture Association of America, ou MPAA) ont commencé à appliquer strictement le code de production de films de 1930, populairement connu sous le nom de «Hays Code» après le président de MPPDA H. Houx. Le code Hays a dicté les normes de contenu pour les films de l'industrie. De nombreuses caractéristiques des films romanes précodes - comme la nudité suggérée, l'adultère ou toute indication d'activité sexuelle en dehors d'un mariage - ne pouvaient plus être montrées dans les films hollywoodiens.
Avec le sujet «racé» hors de la table, les scénaristes hollywoodiens ont exploré d'autres façons de représenter la romance à l'écran de manière divertissante, y compris un dialogue intelligent entre hommes et femmes, comédie slapstick et parcelles imaginatives impliquant des différences de classe économique et des identités erronées. En fait, le public de la Grande Dépression a semblé apprécier de voir des films impliquant des hommes et des femmes de différents horizons - généralement une jeune femme d'une famille riche et un homme d'une position économique inférieure - surmontant les différences sociétales, luttant contre Wits et tombant dans aimer. La combinaison de ces facteurs humoristiques a souvent abouti au chaos à l'écran, et cela a ensuite donné son nom au nouveau genre - la comédie à vis à vis, après un terme alors populaire pour décrire un terrain imprévisible par un lanceur de baseball.

De plus, au milieu des années 1930, la plupart des théâtres avaient été mis à jour pour exposer des films sonores, permettant au dialogue de devenir un aspect plus important du film. Les comédies de films à vis à vis ont également tiré l'influence du théâtre, tels que les éléments farfelus des comédies de William Shakespeare comme "The Comedy of Errors", "Much Ado About Nothing" et "A Midsummer Night's Dream."En fait, au temps, le théâtre éprouvait quelque chose d'un renouveau de comédies farfelues avec des tubes à Broadway comme" The Front Page "de 1928 et les pièces de Noël Coward.

Qu'est-ce qu'une comédie à vis à vis?

Bien que des films antérieurs avec des éléments de comédie à vis à vis puissent être identifiés, comme l'adaptation cinématographique de 1931 de "The Front Page", le film qui a mis le genre sur la carte était "It Happened One Night de 1934."Réalisé par le grand Frank Capra de l'industrie", il s'est passé une nuit "met en vedette Claudette Colbert dans le rôle d'Ellie, une mondaine en fugue. La paire passe par une série de mésaventures qui les rapprochent, et la paire autrefois finide tombe bientôt amoureuse.
Le résultat a été un coup au box-office et un favori critique. "It Caped One Night" a été l'un des films les plus rentables de l'année et a remporté cinq Oscars, dont le meilleur film. En 2000, l'American Film Institute a nommé "It Comed One Night" comme le huitième plus grand film de comédie américaine. Après un succès comme ça, des films similaires ont rapidement suivi.

Comédies à vis notables

"Twentieth Century" (1934)

Après qu'un écrivain de Broadway (John Barrymore) ait travaillé pendant plusieurs années pour transformer un modèle de lingerie (Carole Lombard) en star de la scène, la paire a une chute et l'écrivain fait face à une ruine financière. Il tente de se faufiler des débiteurs en prenant un train de Chicago nommé "20th Century Limited" à New York City. Naturellement, son ancien protégé est dans le même train avec son petit ami. Le film du réalisateur Howard Hawks acclamé, qui était basé sur une pièce de Broadway produite en 1932, utilise le voyage en train comme un cadre parfait pour une comédie loufoque entre deux personnes qui ne peuvent pas se soutenir mais ne peuvent pas s'échapper dans le serre Espaces des voitures de train. Des décennies plus tard, le film a été adapté dans une comédie musicale à succès, "le XXe siècle."

"The Gay Divorcee "(1934)

Le film musical "The Gay Divorcee" est le premier jumelage principal des partenaires de danse Fred Astaire et Ginger Rodgers (le duo est apparu auparavant dans des rôles de soutien dans "Flying To Rio" de l'année précédente). Bien que principalement rappelé pour ses chansons (en particulier "Night and Day" de Cole Porter), le scénario implique Rogers en tant que divorce titulaire qui tombe amoureux du charmant gars (Astaire) dans un cas d'identité erronée. Le prochain film du duo, la comédie musicale de Screwball "Top Hat", est souvent considéré comme leur meilleur et est connu pour la chanson "Cheek To Cheek."

"The Thin Man" (1934)

Ce film mystère basé sur un roman de Dashiell Hammett, mais il mélange les éléments mystères avec la comédie domestique. William Powell et Myrna Loy star comme Nick et Nora Charles, un couple marié qui enquête sur la disparition d'une des anciennes connaissances de Nick. L'interaction humoristique entre le mari et la femme s'est avérée si populaire que "l'homme mince" a été suivi de cinq suites.

"Mon homme Godfrey" (1936)

Soyez prudent lorsque vous embauchez un majordome parce que vous pourriez simplement tomber amoureux de lui. C'est ce qui se passe dans Mon homme godfrey, qui présente Carole Lombard en tant que mondaine de New York qui embauche un sans-abri aimable mais affirmé, Godfrey (William Powell), pour servir de majordome de sa famille. Une grande partie de l'humour du film dérive des différences de classe et de la relation amoureuse entre les deux pistes.

"The Awful Truth" (1937)

Dans "The Awful Truth", un couple de divorce (joué par Irene Dunne et Cary Grant) veulent non seulement se séparer, mais tenter de ruiner les relations de rebond de l'autre avant de se rendre compte qu'ils sont toujours amoureux les uns des autres. Le film a établi le personnage affable standard de Grant pour lequel il serait le mieux connu. Le réalisateur Leo McCarey a remporté le meilleur réalisateur Oscar pour ce film.

"Bringing Up Baby" (1938)

Screwball Comedy Semdouts Cary Grant et Howard Hawks United sur ce film, avec Grant avec une compatriote hollywoodienne Katharine Hepburn. Grant joue le rôle de David, paléontologue, et Hepburn en tant que femme libre nommée Susan. Ils se rencontrent la veille du mariage du personnage de Grant avec une autre femme et finissent par garder un léopard (le bébé titulaire) avant de libérer le chaos total à un rythme frénétique, qui comprend tous les deux de la prison à un moment donné à un moment donné!

"Sa fille vendredi" (1940)

"His Girl Friday" du réalisateur Howard Hawks est un remake de "The Front Page" de 1931 avec Cary Grant et Rosalind Russell en tant que journalistes et ex-époux dont la romance ravie lorsqu'ils travaillent ensemble sur une histoire majeure. Le film est célèbre pour son dialogue à tir rapide et ses rebondissements exagérés.

Refuser et influence ultérieure

En 1943, la comédie de vis à vis était tombée hors de la mode. Avec les États-Unis maintenant pleinement engagés dans la Seconde Guerre mondiale, de nombreux films hollywoodiens se sont plutôt concentrés sur les thèmes et les histoires liées à la guerre.

Néanmoins, le genre est resté des éléments incroyablement influents et classiques des comédies à vis à vis peuvent être vus dans pratiquement tous les films de comédie relationnels sortis depuis, y compris le genre "Comédie romantique" qui a culminé en popularité dans les années 1980 et 1990 (en particulier les films qui incluent des éléments comme " Rencontrez de jolies "scènes) et des sitcoms domestiques à la télévision.

Certains films ultérieurs notables qui incluent des éléments de la comédie à vis à vis sont "The Seven Year Itch" (1955), "Some Like It Hot" (1959), "A Fish Called Wanda" (1988), "Flirting with Disaster" (1996) et "Cruauté intolérable" (2003).