Qu'est-ce que le timing dans la danse?

En danse, le timing fait référence au passage au rythme de la musique.

Cependant, avoir un timing parfait signifie plus que des étapes de base parfaitement aux battements musicaux. Il n'est pas difficile de passer au rythme, mais il faut beaucoup de pratique pour apprendre à votre esprit et à votre corps comment réellement se sentir Le rythme de la musique.

Le timing parfait est de pouvoir lâcher prise et de vous permettre d'exprimer vos sentiments à travers vos mouvements, au lieu d'essayer de compter les battements dans votre tête. Lorsque vous atteignez un timing parfait, votre danse semblera détendue et naturelle. Vous n'aurez plus besoin de compter les battements, car votre corps sera pleinement conscient de sa place dans la musique à tout moment.

Les danseurs professionnels sont souvent des maîtres à un timing parfait.

Le bon timing ne se limite pas à un style de danse spécifique. C'est important dans chaque type de danse.

Essayez ceci à la maison

Voici quelques autres conseils pour vous aider à vous efforcer vers un timing parfait dans la danse:

• Don't Witch Tward the Lyrics. Le timing est plus que les mots littéraux prononcés ou chantés. 
• Vous avez entendu le dicton: "Danse comme si personne ne regarde."C'est une pierre angulaire pour ressentir le rythme. 
• Cela peut aider à s'entraîner à ressentir le rythme de la musique seul, pas devant les autres, lorsque vous pouvez trop y penser ou vous sentir conscient de soi. 
• Pratiquer la danse d'improvisation, sans routine, série d'étapes ou de plan. 
• Essayez de danser les yeux fermés et sans vous regarder dans le miroir. 
• Si l'improvisation est trop difficile ou semble trop de pression, choisissez quelques mouvements de danse spécifiques que vous souhaitez intégrer dans la chanson, puis remplissez les blancs entre eux avec un mouvement. Vous pouvez également définir une intention ou un thème spécifique à vos mouvements de danse que votre corps suivra. Par exemple, danser comme si vous dormez, comme vous êtes une fée, soyez inspiré par un chat ou un oiseau ou choisissez des mouvements qui se développent et contractent. Parfois, la mise en place d'une inspiration de mouvement peut aider à éteindre la partie pensée de votre cerveau et à vous aider à vous approfondir dans la musique, ce qui peut vous aider à vous connecter avec le rythme. 
• Commencez par ressentir l'espace autour de vous. Fermez les yeux et commencez par se promener dans la pièce jusqu'à la musique. Ou vous pouvez commencer par terre avec des mouvements d'étirement. Atténuer. 
• Ne prenez pas l'idée du timing trop littéralement. Vous n'avez pas à frapper chaque battement, et vous ne devriez pas non plus. Votre propre timing coulera et complétera la musique, mais sera également individuel et unique. Le timing parfait ne signifie pas nécessairement que vous dansez comme si vous étiez la ligne de batterie d'une fanfare. Pensez-y comme si la musique est votre partenaire de danse et vous travaillez à raconter une histoire visuelle ensemble.