5 Excellents films hollywoodiens sur le surf

Au fil des ans, Hollywood a réalisé quelques films de surf, ou dirons-nous Hollywood a tenté de faire du sport de surf sur grand écran. Ça ressemble à une évidence. Surfer avec ses belles images, son action à pleine inclinaison et ses personnages colorés (sans parler de beaucoup de peau bronzée pour une touche celluloïde sexy) devrait être un succès naturel dans le théâtre.

Cependant, cela n'a pas fonctionné correctement. Au lieu de cela, les écrivains et les réalisateurs ont eu du mal à prendre quelque chose d'aussi ésotérique et viscéral et de les traduire dans un scénario facile à suivre avec un dialogue crédible. Il s'est avéré un exploit presque impossible. À l'exception de Jeff Spicolli, très peu de grands moments de surf se sont déchaînés du multiplex.

Par conséquent, il est temps de faire un voyage rétrospectif à travers certaines des meilleures et pires tentatives d'Hollywood modernes pour montrer au monde ce qu'est le surf.

Remarque: cette liste n'inclut pas les "vrais" films de surf comme L'été sans fin ou les géants de l'équitation. Cette liste comprend les tentatives d'Hollywood de représentations fictives des fac-similés et des stéréotypes de surf.

Grand mercredi

L'essentiel est que le grand mercredi a fait un travail exquis en représentant les vrais surfeurs et le vrai surf. Trois amis passent leurs jeunes à surfer sur leur pause à domicile, à traîner avec des amis, à aller à des fêtes et à ne se soucier de rien d'autre que de l'amitié et de la prochaine houle. Ils doivent finalement faire face à la décoloration des jeunes, aux responsabilités des adultes et à la guerre du Vietnam. Jan Michael Vincent, William, Katt et Gary Busey dépeignent des personnages essayant douloureusement de faire leur dévouement fanatique à la surf. Réalisé par John Milius, le grand mercredi est la représentation la plus réaliste des surfeurs dans les années 60 et 70 à ce jour.

De plus, vous n'allez pas trouver une meilleure cinématographie sur les vagues. Bien que ce soit censé être la Californie, les vagues (principalement hawaïennes) sont super, et les surfeurs comme Gerry Lopez, Ian Cairnes et Peter Townend éclairent l'écran avec le style classique des années 60.

Pause

Keanu Reeves et Patrick Swazey ne sont pas mes tasses de thé proverbiales, mais comment puis-je contester avec un film qui raconte l'histoire d'un groupe itinérant de surfeurs de grosses vagues qui volent les banques pour payer leurs dépenses de voyage surf. Ça me semble logique. Cependant, il y a une boue de dialogue douloureux et de stéréotypes de surfeur maladroits pour se vautrer en cours de route. Johnny Utah (Reeves) et son partenaire (Gary Busey) doivent infiltrer ce gang illicite d'âmes en apprenant à surfer et à devenir l'un d'eux. Des tas d'action et un peu de plaisir à s'ensuivre avec de bons surf et des lignes comme ceci: «Ce n'est pas tragique de mourir en faisant ce que vous aimez. Si vous voulez l'ultime, vous devez être prêt à payer le prix ultime."

Point Break est un film d'action amusant qui fait un effort sincère pour décrocher la philosophie de surf insaisissable avec des résultats variables mais surtout satisfaisants.

la côte Nord

D'accord, donc l'ascension de Rick Cane du maestro de la piscine à vagues à Near-Pipemaster n'est pas l'histoire la plus éloquente dans les annales de la réalisation de films, mais pour un surfeur, c'est sacrément amusant à regarder. De plus. Les fêtes d'Halloween, la glace de rasage, les clubs de strip-tease et le localisme ne sont pas tous un tas de légendes tropicales, et ce sont de petites parties qui ajoutent à toute l'expérience de la rive nord.

Rick Cane (Matt Adler) est l'enfant du karaté de Chandler (Gregory Harrison) Miagi, et les pipemasters remplacent le championnat de karaté. Occy et Rob Paige étirent leurs muscles d'acteur pour représenter quelques Austrols de la consommation dur, et tout le monde de Shaun Tompson à Corky Carrol est suspendu en arrière-plan.

Emballé avec de beaux paysages et un excellent surf, l'essentiel est que North Shore est ringard et incroyable, mais nous devrions tous être reconnaissants qu'il existe.

Coup de cœur bleu

À certains niveaux, Blue Crush est simplement la rive nord avec une protagoniste féminine; Cependant, le réalisme visuel est bien supérieur. La cinématographie est phénoménale avec des angles et des perspectives qui véhiculent ce qu'un surfeur expérimente vraiment dans la programmation, taillant sous des vagues et tombant dans la fosse. C'est un événement grand écran à coup sûr.

Kate Bosworth joue un jeune surfeur avec une impressionnante carrière amateur qui souffre d'un pinceau presque mortel avec le récif de Pipe et doit en quelque sorte surmonter sa peur de la tristement célèbre gauche tout en faisant face à son amour pour un joueur de football professionnel et à sa fidélité à ses meilleurs amis. Tout cela vient à la tête entre le groupe obligatoire des Hawaiiens territoriaux battant le petit ami Haole et la confrontation encore plus obligatoire à Pipe dans les dernières minutes du film. Tout cela fonctionnera-t-il? Bien sûr, mais les personnages et les paysages sont magnifiques, et il y a de grandes performances de surf féminines.

Dans les mains de Dieu

Pour la plupart, entre les mains de Dieu est Dieu horrible. Shane Dorian, tout en étant l'un des surfeurs les plus incroyables de la planète, a toute la gamme d'acteur d'un blanc en mousse. Son casting de soutien de Shaun Tompson, Darrick Doerner et Matt George serait génial s'il s'agissait d'un film de surf typique. Au lieu de cela, il s'agit d'un film hollywoodien réalisé par Zalman King (91/2 semaines et Wild Orchid).

C'est un voyage introspectif et international d'un surfeur qui lutte avec son succès sur la tour. Cela semble un peu cool, mais il ne semble pas avoir raison de devoir en souffrir dans le théâtre.

Encore une fois, le surf est merveilleux, et les visuels explosent, mais le jeu et le scénario coulent sur vous comme une cuve de mayonnaise chaude

L'essentiel est que nous avons la chance d'avoir ces films du tout. Le surf est un art qui ne peut pas être décrit, et seuls les écrivains et réalisateurs les plus étranges peuvent espérer le traduire en dialogue qui ne fait pas rire le spectateur. Essayez simplement d'expliquer le surf à un ami sans surf, et vous ressentirez la frustration de ces cinéastes. Il est plus facile de le mettre dans les mots de Spicolli: "Tout ce que je veux, c'est un buzz cool et des vagues savoureuses."

Parle-t-il pour nous tous?