Prix ​​de l'académie pour la meilleure histoire de la cinématographie et des règles

Un élément que chaque film d'action en direct a en commun est la caméra. Bien que la technologie de la caméra ait évolué considérablement depuis l'invention du cinéma, les films avec le travail de caméra bien structuré et à engagement visuellement ont résisté à l'épreuve du temps. Sur la plupart des films, le principal artiste derrière la caméra est le directeur de la photographie (également connu comme le directeur de la photographie), qui est responsable de la technologie de la caméra utilisée sur le plateau et la composition des photos afin d'aider à créer la vision du réalisateur du film.

Depuis la toute première cérémonie des Oscars, l'Académie de la meilleure cinématographie a représenté la plus haute réussite pour les cinéastes. Au fil des décennies, les règles de la catégorie cinématographie sont restées en grande partie les mêmes.

Fait amusant

Directeur de la photographie George J. Folsey, ASC, a été nominé pour 13 Oscars pour la meilleure cinématographie de 1934 à 1964 sans victoire. En 1945 et 1955, il a été nominé dans les catégories en noir et blanc et des couleurs.

Histoire de la meilleure cinématographie Oscar

Le prix de l'académie de la meilleure cinématographie a été décerné depuis les inauguraux Academy Awards, qui s'est tenue en 1929. C'est l'une des rares catégories à avoir reçu chaque année aux Oscars. Les premiers gagnants ont été Charles Rosher et Karl Struss, qui ont été récompensés pour le film de 1927 Sunrise: une chanson de deux humains.

De 1936 à 1938, un deuxième Oscars pour la meilleure cinématographie a été présenté comme un prix de réalisation spécial pour la cinématographie en couleur (à l'époque, une majorité de films publiés chaque année ont été tournés en noir et blanc en raison des frais du processus de couleur ).

À partir de 1939, il y avait deux catégories compétitives: une pour le film noir et blanc et une seconde pour le film couleur. Le premier film à gagner dans l'Oscar dans la meilleure catégorie de couleurs de cinématographie était de 1939 Emporté par le vent, Tourné par Ernest Haller et Ray Rennahan.

Les catégories ont été combinées en 1967 (bien qu'aucun Oscar de cinématographie en noir et blanc n'ait été décerné en 1957). Depuis 1967, seuls deux films sortis en noir et blanc ont remporté l'Oscar de la meilleure cinématographie: la liste de Schindler (1993) et Roms (2018), bien que d'autres films en noir et blanc aient été nominés. Ces nominés incluent Taureau furieux (1980), Zelig (1983), L'artiste (2011), et Nebraska (2013).

Exigences et éligibilité

Toute fonctionnalité qui se qualifie en vertu des règles standard des prix de l'académie est éligible dans la meilleure catégorie de cinématographie, et tous les films éligibles apparaissent sur un vote de nominations qui est voté lors d'un vote préférentiel de la branche des cinéastes de l'Académie de l'Académie. Les cinq films qui reçoivent le plus grand nombre de votes et les cinéastes crédités correspondants sont considérés comme les nominés aux catégories. Les cinq candidats sont ensuite votés par tous les membres de l'Académie.

Bien que la plupart des films aient un directeur de directeur crédité, une poignée de films nominés à l'académie en ont eu plus. Le dernier film avec deux cinéastes crédités pour gagner était 1982 Gandhi (Billy Williams et Ronnie Taylor).

Le seul lauréat d'un Oscar à remporter un prix par rapport d'écriture était Hal Mohr, qui a remporté la meilleure cinématographie pour les années 1935 Un rêve de la nuit d'été pendant une très brève période où l'Académie a autorisé l'écriture aux candidats. La règle a été modifiée peu de temps après la victoire de Mohr pour exclure les candidats à l'écriture.

Gagnants notables

Leon Shamroy et Joseph Ruttenberg sont à égalité pour la plupart des prix dans la meilleure catégorie de cinématographie. Ils ont chacun gagné quatre fois. De plus, Shamroy est à égalité avec Charles Lang pour la plupart des nominations dans la catégorie (18 chacun). Cependant, Lang n'a eu qu'une seule victoire (pour 1932 Un adieu aux armes).

Alors que huit individus ont remporté trois prix des Oscars pour la meilleure cinématographie, le plus notable est peut-être Emmanuel Lubezki. Lubezki a remporté ses trois Oscars en années consécutives La gravité (2013), Birdman ou (la vertu inattendue de l'ignorance) (2014), et Le revenant (2015), qui a été une première pour la meilleure catégorie cinématographie. Avant cela, Lubezki a été nominé cinq fois sans victoire. Quatorze personnes ont remporté deux fois la meilleure cinématographie Oscar.

Bien que la cinématographie soit historiquement un domaine dominé par les hommes, il est toujours surprenant qu'une femme n'ait pas été nominée pour l'Academy Award de la meilleure cinématographie jusqu'à ce que Rachel Morrison soit nominée pour Boue (2017).

Dans un exploit rare, le cinéaste Alfonso Cuarón a remporté le prix de l'académie pour la meilleure cinématographie et l'Academy Award du meilleur réalisateur pour Roms (2018). Le film a également remporté le prix de l'académie du meilleur film de langue étrangère.