Guide des écoles de musique à l'est

Que vous soyez violoncelliste, bassoniste, batteur de jazz ou ténor d'opéra, des musiciens sérieux recherchent des écoles de premier cycle et des diplômés avec des programmes musicaux de premier ordre. Et tout comme les universités sont divisées en niveaux, avec les écoles Berkeley et Yales du monde, et les écoles moins compétitives en bas, la stratification des écoles de musique est encore plus extrême, avec les meilleurs conservatoires du pays niché au sommet de La pyramide.

Mais pour de nombreux musiciens, le meilleur ajustement est un conservatoire sur un campus universitaire ou une université avec un département de musique de premier plan. Comme un véranda, le meilleur de ces écoles de musique nécessite des auditions, des concerts et des curriculum vitae, et un processus d'application très différent de l'expérience d'admission au collège typique.

• La clé réside dans la recherche d'une école de musique qui correspond aux compétences, à l'engagement et à la passion du musicien. Chaque grande université a un programme musical, mais les collèges des pages suivants représentent certains des meilleurs programmes musicaux de l'Est.

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Eastman, Tisch et plus

Daderot / Wikimedia Commons / Domaine public

New York abrite une vie nocturne incroyable, une scène artistique dynamique et, une fois que vous sortiez de la grande ville, les vues bucoliques aussi. Il abrite également un certain nombre d'écoles de musique formidables - des conservatoires tels que Juilliard, Manhattan et Mannes, certainement, mais aussi des programmes de musique universitaires comme ceux-ci:

• École de musique Eastman: Ce prestigieux Conservatory de 80 ans de l'Université de Rochester à New York offre des diplômes de premier cycle et des cycles supérieurs à ses 900 étudiants. Plusieurs lauréats du prix Pulitzer et des Grammy ont été membres de la faculté à temps plein du Conservatoire, et la liste des anciens illustres incluent la soprano Renée Fleming, le directeur général de Boston Symphony, Mark Volpe, et une longue liste de grands classiques et jazz. Entrer est le défi - quelque 2 100 musiciens postulent chaque année pour environ 280 places - et les enfants qui postulent ici s'appliquent également généralement aux principaux conservatoires. Un double diplôme nécessite l'admission à l'Université de Rochester ainsi qu'à Eastman, mais si votre musicien poursuit un baccalauréat en musique, il peut s'appliquer directement à Eastman, via la candidature unifiée et ses pièces jointes.
• NYU'S'S STEINHARDT ET TISCH École des arts: Les musiciens classiques et jazz voudront consulter NYU - Université de New York à Manhattan - et son célèbre département de musique, tandis que les musiciens intéressés par le théâtre musical, le cinéma, la télévision et les arts de l'enregistrement voudront explorer la Tisch School of the Arts, qui inclut Le département Clive Davis de la musique enregistrée. L'entrée dans cette université privée est très compétitive et nécessite un stellaire GPA et des résultats aux tests ainsi que des auditions.

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Écoles de musique de la Nouvelle-Angleterre

Images Mike Coppola / Getty

New York n'a pas de monopole sur les programmes de musique stellaire, bien sûr. Les musiciens voudront également découvrir ces universités de la Nouvelle-Angleterre:

• Peabody Institute of Music: Fondée en 1857, ce célèbre Conservatoire de musique fait partie de l'Université Johns Hopkins à Baltimore, Maryland. Des cours d'arts libéraux sont nécessaires, mais les étudiants qui souhaitent suivre des cours de mathématiques et de sciences peuvent se réinscrire à Johns Hopkins à travers la ville. Peabody propose des diplômes de premier cycle et des cycles supérieurs, et l'admission est très compétitive - les étudiants auditionnent contre certains des musiciens les plus talentueux et passionnés et non seulement dans le U.S. Mais le monde. Cela dit, une fois qu'un musicien est entré, ils trouveront un environnement stimulant et non réduit.
• Longy School of Music: La région de Boston abrite plusieurs conservatoires prestigieux, dont Boston, la Nouvelle-Angleterre et Berklee. Mais les universités de la ville possèdent également d'excellents programmes de musique, et Longy est particulièrement bien considérée. Fondée en 1915, la Longy School of Music a fusionné avec Bard College en 2011. Bien que Bard soit situé à Annadale-on-Hudson, New York, Longy reste un conservatoire autonome à Cambridge, Massachusetts. C'est une petite école avec environ 50 étudiants de premier cycle et quelque 180 étudiants diplômés qui étudient la gamme complète de performances musicales, y compris la musique précoce, la nouvelle musique, l'opéra, la composition, le dalcroze eurhythmics et le jazz, qui est le cœur de leur département de musique américain moderne (Mam)
• École de musique Yale: Vous trouverez des départements de musique de haut niveau dans toutes les écoles de la Ivy League, mais le programme de Yale est remarquable en tant qu'école de niche et un bon ajustement pour un sous-ensemble très spécifique de musiciens savants. Les étudiants de premier cycle peuvent poursuivre un diplôme en musique ou rejoindre l'un des nombreux ensembles de l'université, qui vont du Philharmonia Orchestra de l'école de musique au légendaire Whiffenpoofs parascolaires. Mais ce sont les études supérieures qui sont considérées comme de haut niveau avec du pH.D. Degrés en histoire musicale, théorie musicale et ethnomusicologie - champs pour les musiciens qui souhaitent poursuivre les côtés académiques et de recherche des arts.
• Umass Amherst: Le département de musique de l'Université d'État phare du Massachusetts propose de formidables installations de concert - y compris une salle de concert de 2000 places et deux petites salles - et de nombreuses opportunités de performance via 17 ensembles instrumentaux et six choraux. Ses 250 étudiants de premier cycle et environ 70 étudiants diplômés poursuivent des diplômes de performance, de jazz, de composition musicale et de formation musicale. Et pour les étudiants intéressés à suivre des cours supplémentaires, Amherst fait partie de la collaboration des cinq collèges, qui permet aux étudiants d'étudier dans d'autres écoles, y compris Smith et Mount Holyoke, et de participer aux cinq festivals de chorale et de jazz des collèges.

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Oberlin et temple

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Toutes les écoles de musique ne conviennent pas à tout le monde, et c'est clairement le cas avec les deux derniers sur cette liste de huit grands programmes de musique universitaire. L'un est un formidable terrain de formation musicale classique, l'autre particulièrement bien adapté au jazz. Si vous regardez des écoles de musique dans cette partie du pays, vous savez probablement déjà tout sur le Curtis de Philadelphie et l'Ohio's Cleveland Institute of Music, deux excellentes conservatoires. Mais ces deux écoles de musique font partie de grandes universités, ce qui donne aux étudiants un avant-goût de la vie universitaire classique, ainsi que de l'enseignement musical supérieur.

• Conservatoire de musique d'Oberlin: Ce conservatoire, qui fait partie de l'Oberlin College, près de Cleveland, Ohio, est le plus ancien de la nation, mais ce n'est pas sa seule prétention à la gloire. Sa collection de 1 500 instruments de musique comprend 207 pianos et ses étudiants - qui sont principalement des étudiants de premier cycle - ont 150 salles de pratique et cinq salles de concert à leur disposition. L'entrée est très compétitive - et, comme Eastman, on peut s'appliquer au Conservatoire uniquement, via l'application unifiée, ou faire un programme à double diplôme avec l'université. (Et si vous êtes intéressé par cette partie du pays, assurez-vous de consulter les autres meilleures écoles de musique du Midwest.)
• Boyer College of Music and Dance: Ce programme musical, qui fait partie de l'Université Temple de Philadelphie, offre une formation classique, d'opéra et vocal, mais elle est particulièrement remarquable pour son département d'études de jazz, qui offre des diplômes de baccalauréat en performance instrumentale, vocal jazz et arrangement jazz, une grande performance bien bien. -Spéré aux demandes d'une carrière de musicien de concert. Si votre musicien de jazz a déjà rivalisé pour le prix du concours du lycée "Essentiellement Ellington" du Lincoln Center, c'est un programme parrainé par l'université du temple.

Toujours à la recherche? Ne dépassez pas la côte ouest, qui abrite certains conservateurs de musique éblouissante et d'excellents programmes universitaires en Californie et au-delà.