Comment interpréter l'art abstrait

Comment interpréter l'art abstrait

Les gens comprennent souvent l'art abstrait parce qu'ils recherchent quelque chose de réel et de concret avec lequel ils peuvent identifier. Il est naturel d'essayer de nommer et de donner un sens à ce que nous vivons et percevons dans le monde, donc l'art abstrait pur, avec son sujet méconnaissable et ses formes, couleurs et lignes imprévisibles peuvent s'avérer difficiles. Beaucoup de gens ne voient aucune différence entre l'art d'un peintre abstrait professionnel et l'art d'un tout-petit, ce qui rend beaucoup plus difficile de trouver un sens. 

Reconnaître la différence entre l'art des enfants et l'art abstrait

Bien qu'il puisse y avoir des similitudes entre les marques faites par les enfants et celles fabriquées par des artistes abstraits professionnels, les similitudes sont superficielles. Il y a plusieurs raisons pour lesquelles les enfants peignent (et certaines de ces mêmes raisons se poursuivent sans aucun doute à l'âge adulte pour les personnes qui deviennent des artistes professionnels), mais à ce moment-là, il y a plus de pensée, de planification et de compréhension des éléments visuels et des principes de l'art. Cette compréhension donne au travail professionnel une plus grande complexité et une structure visible qui est souvent perceptible par même le non-artiste.

Étant donné que l'art abstrait concerne principalement les éléments formels du design, plutôt que nécessairement basés sur des images reconnaissables, il est très important comment L'artiste a utilisé le éléments de l'art à transmettre en particulier des principes de l'art, car c'est ce qui donne à la peinture son sens et son sentiment.

Familiariser avec le travail, la culture et la période passées

L'art abstrait professionnel est souvent bien plus que ce que vous voyez à la surface de la toile. Il peut s'agir du processus lui-même, l'artiste peut utiliser le symbolisme, ou l'artiste peut avoir réduit quelque chose de visible à son essence abstraite. Par conséquent, cela aide grandement à se familiariser avec tout le corps de l'œuvre de l'artiste - son œuvre. De cette façon, vous savez ce que les peintures ont précédé celle que vous voyez, ce qui aidera grandement à le comprendre.

Chaque artiste est également un produit de sa culture, de son lieu et de sa période. Si vous connaissez l'histoire pertinente pour l'artiste, vous pourrez également mieux comprendre sa peinture.

Piet Mondrian

Par exemple, Piet Mondrian (1872-1944) était un artiste néerlandais le plus connu pour ses peintures abstraites géométriques minimales aux couleurs primaires. Voyant ces peintures, on peut se demander ce qui est si spécial à leur sujet. Mais quand vous vous rendez compte que «il a radicalement simplifié les éléments de ses peintures pour refléter ce qu'il considérait comme l'ordre spirituel sous-jacent au monde visible, créant un langage esthétique clair et universel dans ses toiles», vous êtes enclin à apprécier davantage la simplicité apparente de Ses peintures.

Il a commencé à peindre des paysages de représentation traditionnels, mais a ensuite travaillé en série, dans lequel chaque peinture ultérieure est devenue plus abstraite et réduite aux lignes et aux avions jusqu'à atteindre le point où ses peintures sont devenues les abstractions qui sont les plus familières au public. L'arbre gris (1912) illustré ci-dessus, est l'une de ces peintures d'une série.

Comme Mondrian lui-même l'a dit: "L'émotion de la beauté est toujours obscurcie par l'apparence de l'objet. Par conséquent, l'objet doit être éliminé de l'image." 

Voir l'article Piet Mondrian: l'évolution des peintures abstraites pures pour voir des exemples de la progression de Mondrian de la représentation à l'abstraction.

L'art abstrait prend du temps à absorber

Une partie de notre problème pour apprécier l'art abstrait est que nous nous attendons à «l'obtenir» immédiatement, et ne nous donnez pas le temps de nous asseoir et de l'absorber. Il faut le temps pour absorber le sens et l'émotion derrière une œuvre d'art abstrait. Le mouvement artistique lent qui est populaire dans le monde a attiré l'attention sur le fait que les amateurs de musées se déplacent souvent dans les musées très rapidement, dépensant moins de vingt secondes sur une œuvre d'art individuelle, et manquant ainsi une grande partie de ce que l'œuvre a à offrir.

Comment analyser l'art abstrait

Il y a trois étapes de base lors de l'analyse de toute œuvre d'art:

  1. Description: Que vois-tu? Indiquer l'évidence puis creuser plus profondément. Identifiez les éléments et les principes de conception que vous voyez. Quelles sont les couleurs? Sont-ils chauds ou frais? Sont-ils saturés ou insaturés? Quels types de lignes sont utilisées? Quelles formes? Est-il visuellement équilibré? A-t-il un équilibre symétrique ou asymétrique? Y a-t-il une répétition de certains éléments?
  2. Interprétation: Quelle est l'œuvre d'art qui essaie de dire? Comment les choses que vous voyez et décrivez contribuent à son message? Comment ça te fait sentir? Y a-t-il un rythme ou un mouvement? Est-ce que cela vous fait vous sentir heureux ou triste? Est-ce qu'elle transmet de l'énergie, ou transmet-elle un sentiment d'immobilité et de paix? Lisez le titre de la peinture. Il peut vous donner un aperçu de sa signification ou de son intention.
  3. Évaluation: Est-ce que ça marche? Êtes-vous ému par lui de quelque manière que ce soit? Comprenez-vous l'intention de l'artiste? Est-ce que ça te parle? Tous les peintures ne parleront pas à chaque personne.

Comme Pablo Picasso l'a dit, «Il n'y a pas d'art abstrait. Tu dois toujours commencer avec quelque chose. Par la suite, vous pouvez supprimer toutes les traces de réalité." 

La plupart de l'art abstrait commence par une expérience humaine commune. Vous devrez peut-être passer du temps avec une peinture pour découvrir ce que c'est et ce que cela signifie pour vous. Une peinture représente une conversation unique entre l'artiste et un spectateur particulier. Bien que vous n'ayez rien à savoir sur l'artiste pour être ému par une peinture, il est probable que le spectateur ayant la plus grande connaissance de l'artiste abstrait et de ses antécédents appréciera le plus et comprendra l'œuvre d'art. 

Sources:

Citation cerveau, www.brainyquote.com

Piet Mondrian Dutch Painter, The Art Story, http: // www.thearestory.org / artiste-.Mondrian-Piet.htm