Jouer le blocage et les directions de scène

Le blocage est le terme de théâtre pour les mouvements des acteurs sur scène pendant la performance de la pièce ou de la comédie musicale. Chaque mouvement qu'un acteur fait (se diriger sur la scène, grimper des escaliers, assis sur une chaise, tomber au sol, descendre le genou penché) tombe sous le plus grand terme «Blocking."

Qui «bloque»?

En règle générale, le directeur de la pièce détermine les mouvements et les positions des acteurs sur scène. Certains réalisateurs «pré-bloquent» les scènes de la prolongation des mouvements des acteurs en dehors de la répétition, puis donnent aux acteurs leur blocage. Certains réalisateurs travaillent avec les acteurs pendant la répétition et prennent des décisions de blocage en demandant aux acteurs d'effectuer les mouvements. Ces réalisateurs essaient une variété de mouvements et de positions de scène pour voir ce qui fonctionne, effectuer des ajustements, puis définir le blocage. D'autres réalisateurs, en particulier lorsqu'ils travaillent avec des acteurs expérimentés pendant les répétitions, demandent aux acteurs de suivre leur instinct sur le moment de déménager et le blocage devient un travail collaboratif.

Les dramaturges peuvent fournir un blocage

Dans certaines pièces, le dramaturge fournit des notes de blocage dans le texte du script. Le dramaturge américain Eugene O'Neill a écrit des directions de scène détaillées qui incluent non seulement des mouvements mais aussi des notes sur les attitudes et les émotions des personnages.

Un exemple de l'acte I Scène 1 de "Long Day's Journey Into Night."Le dialogue d'Edmund s'accompagne de directions de scène en italique:

Edmund
Avec une exaspération nerveuse soudaine.
O pour l'amour de Dieu, Papa. Si tu recommences, je vais le battre.
Il saute.
J'ai laissé mon livre à l'étage de toute façon.
Il va au salon avant en disant dégoûtant,
Dieu, papa, je pense que tu en as assez de t'entendre.
Il disparaît. Tyrone s'occupe de lui avec colère.

Certains réalisateurs restent fidèles aux instructions sur la scène fournies par le dramaturge dans le script, mais les réalisateurs et les acteurs ne sont pas tenus de suivre ces instructions de la manière dont ils sont obligées d'utiliser le dialogue du dramaturge strictement comme écrit. Les mots prononcés par les acteurs doivent être délivrés avec précision au fur et à mesure qu'ils apparaissent dans le script. Ce n'est que avec l'autorisation spécifique du dramaturge que les lignes de dialogue peuvent être modifiées ou omises. Il n'est pas impératif, cependant, d'adhérer aux idées de blocage du dramaturge. Les acteurs et les réalisateurs sont libres de faire leurs propres choix de mouvement.

Certains réalisateurs apprécient les scripts avec des directions de scène détaillées. D'autres réalisateurs préfèrent les scripts avec peu ou pas d'idées de blocage dans le texte.

Fonctions de base du blocage

Idéalement, le blocage devrait améliorer l'histoire sur la scène par:

• Refléter le comportement authentique des mouvements des personnages - un personnage peut révéler autant et parfois plus que ses mots.
• Refléter les relations entre et entre les caractères.
• Donner l'accent à certains personnages à des moments appropriés (aider le public à savoir où chercher.)
• Permettre au public de voir ce qu'il est censé voir et non ce qui est censé être caché, soit dans le cadre de la pièce, soit un aperçu accidentel dans les coulisses.
• Créer des images de scène efficaces, forfaitaires, agréables, horribles - qui transmettent les significations et les humeurs de la pièce.
• Faire un usage efficace de l'ensemble.

Notation de blocage

Une fois qu'une scène a été bloquée, les acteurs doivent exécuter les mêmes mouvements pendant les répétitions et les performances. Ainsi, les acteurs doivent mémoriser leur blocage ainsi que leurs lignes. Pendant le blocage des répétitions, la plupart des acteurs utilisent un crayon pour noter le blocage dans leurs scripts - donc si le blocage change, les marques de crayon peuvent être effacées et le nouveau blocage noté.

Les acteurs et les réalisateurs utilisent un «sténographie» pour bloquer la notation. Plutôt que d'écrire «marcher en bas à droite et de rester derrière (ou de mettre en place) le canapé», cependant, un acteur prendrait des notes en utilisant des abréviations. Tout mouvement de scène d'une zone de la scène à un autre s'appelle une «croix», et un moyen rapide d'indiquer la croix est d'utiliser un «x."Donc, la note de blocage d'un acteur Le blocage ci-dessus pourrait ressembler à ceci:" XDR à nous du canapé."