Les meilleurs groupes grunge les plus influents

Au cours des années 1980 et au début des années 1990, une collection de groupes de Seattle, Washington, a cultivé un son distinct communément appelé grunge. Un mélange de hard rock, de punk et de métal, le soi-disant «Sound Seattle» a aidé à favoriser le mouvement du rock contemporain.

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Nirvana

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Aucun groupe n'a fait plus pour vaincre le règne de Hair Metal des années 80 que ce trio. Attaquant ses insécurités et sa maladresse sociale avec l'humour sardonique, le chanteur Kurt Cobain a rendu punk au goût aux masses avec des crochets radio incroyablement accrocheurs. "Nevermind" était la marque de haute eau du groupe, faisant valoir que l'angoisse personnelle pourrait être la base d'une puissante écriture qui a atteint des millions d'auditeurs. Et lorsque Nirvana a implosé après le suicide de Cobain, le groupe a engendré l'un des plus grands actes de Contemporary Rock: les Foo Fighters.

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Embouteillage

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Le rival de Nirvana sur les graphiques a perfectionné une variation aréna-rock du grunge, souligné par les contes en plein essor du chanteur Eddie Vedder de la désillusion des adolescents et du dysfonctionnement familial. "Ten" s'est fait un nom, mais les albums suivants ont révélé un groupe intéressé à poursuivre le folk-rock, le punk et tout autre genre attrape leur fantaisie.

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Son

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Des groupes de Seattle qui ont catapulté le succès grand public, Soundgarden était le plus redevable aux groupes métalliques révolus comme Black Sabbath et Led Zeppelin. Chris Cornell avait la beauté de la pin-up et les tuyaux majestueux, mais le guitariste sous-estimé Kim Thayil a fourni le fourré dense des accords de puissance et des solos ardents. "SuperUnknown "est à la fois leur meilleur et leur album à succès, le disque qui a rendu le reste de la compétition par rapport à la comparaison par comparaison. Cornell allait jouer le succès en tant qu'artiste solo et chanteur pour l'Audioslave SuperGroup, jusqu'à son tragique suicide en mai 2017.

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Alice enchaînée

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Les thèmes lyriques sombres étaient une caractéristique des bandes de Seattle, mais personne n'a creusé aussi profondément que ce quatuor. Utilisant l'urgence sombre de Metal tout en renonçant à l'accessibilité de leurs pairs grunge populaires, Alice in Chains a raconté le fléau de la toxicomanie sur des albums comme "Dirt" et "Alice in Chains."Le chanteur Layne Staley hurla et balboulia comme un homme jusqu'au menton dans le sable mouvant, mais, malheureusement, son sujet n'était pas entièrement fictif, il est mort en 2002 d'une surdose.

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Des arbres hurlants

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Grunge perdait en popularité d'ici 1996, ce qui pourrait expliquer pourquoi même si cette unité de garage-rock a sorti son album le plus fort, "Dust", cette année, il a à peine fait une ondulation. Bientôt, le groupe a rompu, mais ils ont laissé un héritage de rockers graveleux qui a rejeté le vernis de studio pour la combustion brute. La chanteuse principale Mark Lanegan a depuis contribué à une voix occasionnelle aux reines de l'âge de pierre.

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Rivière verte

Parfois, les vrais pionniers d'un mouvement sont oubliés à la suite des groupes qui ont suivi. Tel est le cas avec Green River, mieux souvenir maintenant en tant que groupe dont les membres comprenaient les futurs contributeurs de Jam Pearl. Leur production du milieu des années 80 reste un mystère pour la plupart des fans de rock, mais cherchez "Dry as a Bone / Rehab Doll", qui joue comme un plan de ce qui allait arriver dans les années 90.

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La mère aime les os

Un thème malheureux sous-jacent à l'histoire du son de Seattle est le nombre d'artistes qui sont morts jeunes. La mort de Staley et Cobain est plus connue, mais Mother Love Love Bone's Dimin Singer, Andrew Wood, a subi une surdose mortelle de drogue en 1990, tout comme son groupe semblait se diriger vers de la proéminence. "Stardog Champion", également connu sous le nom de "Mother Love Bone", compile le catalogue du groupe sur un disque, mettant en évidence l'esprit mélancolique de Wood qui a été étouffé beaucoup trop tôt.

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Temple du chien

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Un supergroupe avec une cause, Temple of the Dog United Membres de Pearl Jam et Soundgarden pour rendre hommage à leur ami décédé Andrew Wood. Leur album éponyme contient les ruminations attendues à la mort, mais le chanteur de Soundgarden, Chris Cornell. Bien sûr, compte tenu du suicide éventuel de Cornell, il est difficile d'écouter Temple of the Dog sans cette ironie à l'esprit.

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Mudhoney

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Les clowns de classe du genre, Mudhoney a affiché un relâchement désordonné qui garantissait qu'ils ne seraient jamais des superstars mais qui ont abouti à une série d'albums ludiques qui semblaient être enregistrés en direct dans le garage. Pour les non-initiés, le meilleur endroit pour commencer est "March to Fuzz", une compilation des plus grands coups qui s'étend sur leurs pics des années 80 et 90, y compris leur single immortel "Touch Me I'm malade."

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Boîte à bougie

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Ils ont été rondus pour leur esthétique grunge homogénéisée lorsqu'ils deviennent des aliments radio sur la force de leurs débuts éponymes en 1993. Mais alors qu'il y a beaucoup de validité dans les affirmations selon lesquelles le quatuor représentait la commercialisation la plus cynique de la colère et du désenchantement profondément alcoolisées de la scène de Seattle, les succès comme «Far derrière» sont devenus le modèle pour les groupes de rock traditionnels à la recherche d'une combinaison de mélodie et d'introspection.