Top David Bowie Solo Songs des années 80

L'auteur-compositeur-interprète et le cerveau de musique rock de la musique rock de l'éclectique, David Bowie, est venu pour définir une décennie de musique entière lors de sa course des années 70. Cependant, il a conservé beaucoup de carburant créatif dans les années 80 qui ont persisté des décennies au-delà. La production musicale des années 80 de Bowie a démontré une large bande d'intérêts musicaux allant de New Wave au Rock Dance et de la musique pop sophistiquée de tous types. Voici un regard chronologique sur les meilleures chansons de Bowie des années 80, une époque qui a été témoin de sa transition en douceur vers l'ère vidéo MTV.

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"Cendres aux cendres"

Phil Dent / Redferns / Getty Images

Bowie construit un pont sans effort entre les années 70 et 80 pour son premier single à succès majeur de la nouvelle décennie, un non. 1 u.K. Pop Hit en 1980 qui a également dominé les graphiques européens. Références au personnage Major Tom - ainsi que quelques textures électroniques rêveuses - Aidez Bowie. La chanson enregistre certainement comme une vedette des années 1980, un bon record de transition qui a servi de l'étreinte polyvalente et confiante d'une nouvelle ère pour Bowie l'artiste accompli.

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"Des monstres effrayants (et des super calettes)"

Image de couverture d'album gracieuseté de RCA Records

Sur cet excellent morceau de titre de mauvaise humeur, Bowie parvient à combiner une ambiance rock sombre avec une instrumentation énergique carrément - dominée par l'œuvre de guitare innovante du vétérinaire King Crimson Robert Fripp. La compréhension de la piste d'une ambiance post-punk intentionnellement chaotique reste très satisfaisante plus de trois décennies plus tard et démontre une fois de plus que Bowie a toujours été éminemment qualifié pour jouer le vaste champ des possibilités de style musical.

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"Cat People (mettant le feu)"

Image de couverture de la bande originale gracieuseté de Geffen

Ayant déjà abordé les éléments goth rock presque inhérents à son style de chantage à plusieurs reprises auparavant, Bowie a glissé confortablement dans un mode cinématographique complet pour cette collaboration réussie avec le luminaire du film Giorgio Moroder pour le film de 1982. Un succès américain considérable sur les palmarès rock traditionnels de niche, cette offre du début de 1982 a gardé Bowie carrément sur le radar de la musique pop entre albums. Mais c'est aussi bien plus qu'une simple diversion, offrant un aperçu de la capacité de Bowie à fusionner le mérite artistique avec des affectations musicales flagrantes commerciales.

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"DANSIONS"

Image de couverture d'album gracieuseté d'Emi America

En tant que titres de titre et single de la tête de l'un des plus grands albums pop de 1983, cette chanson réussit sauvagement à un certain nombre de niveaux. Plus important encore, il est construit sur l'une des réalisations les plus habiles et mélodiques de Bowie d'une carrière indéniablement illustre. La pureté des crochets et le heft dramatique du Songcraft ici suffisent par eux-mêmes pour frapper la musique pop or, mais l'ajout de souches de guitare principale de nul autre que le prodige blues-rock Stevie Ray Vaughan accomplit parfaitement un autre moment de complexité magistrale.

05 sur 10

"Chine fille"

Image unique de couverture gracieuseté d'Emi America

Bien que connu comme l'un des tubes signature de Bowie des années 80 - gagnant même une mention de nouveauté dans la comédie romantique nostalgique - cette chanson n'est peut-être pas tout à fait rappelé pour être une composition pop iggy. Néanmoins, la symbiose entre ces deux icônes de rock aide à rendre la version de Bowie dans une interprétation très vécue d'un air qui s'intègre carrément dans sa plante vocale. Un classique atmosphérique et définitif des années 80 qui mérite sa notoriété considérable.

06 de 10

"Amour moderne"

Image unique de couverture gracieuseté d'Emi America

Ayant toujours exercé un certain niveau d'obscurité couvante dans son expression lyrique et vocale, Bowie exécute un changement intrigant sur cet air, son troisième single consécutif de 1983 qui est devenu un hit pop majeur des deux côtés de l'Atlantique. À plusieurs niveaux, la chanson frappe une pose plutôt joyeuse, glissant sur une mélodie mémorable, un rythme énergique et un esprit léger de plaisir. Malgré les paroles philosophiques religieuses, c'est un morceau qui peut être le plus inspirant de Bowie: "Je suis debout dans le vent, mais je ne fais jamais signe de bye-bye."

07 de 10

"Jean bleu"

Image unique de couverture gracieuseté d'Emi America

Suivre le succès massif de 1983 s'est avéré un exploit difficile sinon impossible pour Bowie comme il l'aurait fait pour le plus ordinaire des mortels. Malgré cela, ce morceau de Rencontrement de 1984 se distingue comme un moment musical transcendant des années 80 plein de touches classiques de la flamboyance et de Songcraft. Comme toujours, Bowie parvient ici à être à la fois émouvant et détaché dans son exploration unique des styles musicaux britanniques et américains modernes.

08 de 10

"Novices"

Image unique de couverture gracieuseté de Virgin

Oubliant un instant le duo plutôt nauséeux entre Bowie et Mick Jagger sur l'énorme version à succès de 1986 de "Dancing in the Street", le brillant Bowie est revenu en pleine force pour cette bande-son sans fin mais sous-estimée single. Parfois, le flair de l'artiste pour la bizarrerie et les choix de carrière indépendants a obscurci la beauté incroyablement distincte de sa voix et son toucher remarquablement habile en tant que compositeur. Mais ce ne serait tout simplement pas une de ces occasions.

09 de 10

"Le temps va ramper"

Image unique de couverture gracieuseté d'Emi America

Musicalement parlant, ce morceau de 1987 emploie une production chargée pleine de l'épanouissement de l'époque, mais elle génère également beaucoup d'âme sous la forme de lignes bien placées du saxophone alto. Ces chemins inattendus restent une caractéristique cohérente mais évolutive de la meilleure musique de Bowie, et la perspective de cet morceau sur le dédain de la civilisation moderne pour le monde naturel crée une riche tapisserie pour l'application de son talent artistique. L'un des plus grands cadeaux de Bowie est qu'il écrit des chansons avec une facilité comparative, qu'elle soit légère ou dense de sens.

10 sur 10

"Ne m'a jamais déçu"

Image unique de couverture gracieuseté d'EMI

La fortune de Bowie en tant qu'artiste pop grand public avait déjà commencé à décliner bien avant son dernier album solo de l'époque, qui était probablement bien avec lui de toute façon. Néanmoins, cette piste de titre méritait un meilleur public que ce qu'il a reçu, une situation peut-être exacerbée par le prochain tour drastique de Bowie en tant que leader de Tin Machine. Ah bien, les amoureux de l'élégance sans effort de Bowie en tant qu'auteur-compositeur et chanteur pop ont beaucoup à célébrer dans cette chanson de cygne des années 80.